Zrozumienie podstaw:
* Kierunek światła: Odnosi się to do miejsca, w którym źródło światła jest ustawione w odniesieniu do poddanego.
* Podprawy i cienie: Światło tworzy atrakcje (jasne obszary) i cienie (ciemne obszary). Zrozumienie, w jaki sposób te interakcje ma kluczowe znaczenie dla kształtowania tematu.
* dyfuzja: Twarde światło (jak bezpośrednie światło słoneczne) tworzy ostre cienie. Miękkie światło (jak z zachmurzonego nieba lub rozproszonego lampy błyskowej) tworzy bardziej miękkie cienie, a bardziej nawet oświetlenie.
* Temperatura kolorów: Światło ma również temperaturę kolorów (od ciepłego do chłodnego). Wiedza o tym może pomóc wybrać odpowiednie ustawienia bilansu białego.
Key światła i ich efekty:
1. Oświetlenie przednie (0 stopni):
* jak to działa: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem, oświetlając je równomiernie.
* Efekt: Minimalizuje cienie, spłaszcza funkcje, może stworzyć wygląd „migawki”.
* Plus: Dobry do pokazywania szczegółów, ogólnie pochlebnych dla początkujących.
* wady: Może być nudne i brakuje wymiaru. Może zmyć odcienie skóry.
* kiedy używać: Kiedy potrzebujesz jasnego, a nawet oświetlenia, jak w przypadku zdjęć identyfikacyjnych lub gdy chcesz zminimalizować zmarszczki.
2. oświetlenie boczne (90 stopni):
* jak to działa: Źródło światła jest ustawione na boku obiektu, tworząc silne cienie po przeciwnej stronie.
* Efekt: Podkreśla teksturę, tworzy dramat i głębi, rzeźbi twarz.
* Plus: Bardzo wpływowy, świetny do pokazywania charakteru i dodawania poczucia tajemnicy. Akcentuje strukturę kości.
* wady: Może być niepochlebne, jeśli nie są starannie kontrolowane, podkreślając niedoskonałości. Wymaga większej uwagi na narażenie.
* kiedy używać: Aby stworzyć dramatyczne portrety, podkreślić tekstury takie jak skóra lub odzież, aby podkreślić określony nastrój lub historię.
3. 3/4 oświetlenia (45 stopni):
* jak to działa: Źródło światła jest ustawione po przekątnej do obiektu, uderzając ich twarz pod kątem 45 stopni.
* Efekt: Zrównoważone połączenie oświetlenia przedniego i bocznego. Stwarza więcej wymiarów niż przednie oświetlenie, ale jest mniej dramatyczne niż oświetlenie boczne. Często uważany za najbardziej pochlebny kąt.
* Plus: Bardzo wszechstronny, pochlebny dla większości ludzi, tworzy przyjemną mieszankę światła i cienia.
* wady: Może być przewidywalne.
* kiedy używać: Jako technikę oświetlenia dla większości sytuacji portretowych. Dobry do prezentacji rysów twarzy i tworzenia głębokości.
4. Podświetlenie (180 stopni):
* jak to działa: Źródło światła stoi za tematem, oświetlając tło.
* Efekt: Tworzy sylwetkę, światło obręczy lub miękki, eteryczny blask.
* Plus: Tworzy efekt dramatyczny i artystyczny. Oddziela podmiot od tła. Może być bardzo pochlebne.
* wady: Wymaga starannej ekspozycji, aby uniknąć niedostosowania tematu. Może być trudne do prawidłowego licznika.
* kiedy używać: W przypadku portretów sylwetki, stworzenie romantycznej lub marzycielskiej atmosfery, podkreślenie włosów i ramion za pomocą światła obręczy.
5. Top Lighting (bezpośrednio powyżej):
* jak to działa: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* Efekt: Może tworzyć głębokie cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, które mogą być niepochlebne.
* Plus: Może podkreślić kształt głowy i ramion.
* wady: Ogólnie niepochlebne na twarzy.
* kiedy używać: Stworzyć dramatyczny efekt lub podkreślić określone części ciała podmiotu. Unikaj ogólnych portretów, chyba że starannie zmodyfikowane (np. Z reflektorami).
6. dolne oświetlenie (poniżej tematu):
* jak to działa: Źródło światła znajduje się poniżej tematu, wskazując w górę.
* Efekt: Tworzy nienaturalny i często upiorny efekt, ponieważ cienie są odrzucane w górę.
* Plus: Unikalny i może być używany do celów kreatywnych lub teatralnych.
* wady: Bardzo rzadko pochlebne.
* kiedy używać: Dla horrorów lub sesji zdjęciowych o tematyce fantasy lub utworzyć celowo niepokojący efekt.
Praktyczne wskazówki dotyczące dodawania uderzenia światłem:
* Obserwuj światło: Przed zrobieniem jakichkolwiek zdjęć poświęć trochę czasu, aby obserwować, jak istniejące światło oddziałuje z poddanym. Zwróć uwagę na wyróżnienia, cienie i tekstury.
* eksperyment: Nie bój się przesuwać tematu lub źródła światła, aby zobaczyć, jak różne kąty wpływają na obraz.
* Użyj reflektorów: Reflektory mogą odbijać światło w cienie, zmiękczać je i dodając światło wypełniające. Białe odbłyśniki tworzą miękkie światło, a srebrne odbłyśniki wytwarzają jaśniejsze, bardziej spekulowe światło. Złote reflektory dodają ciepła.
* Użyj dyfuzorów: Dyfuzery zmiękczają twarde światło i tworzą więcej równomiernych oświetlenia. Możesz użyć parasoli, softboxów, a nawet czystej zasłony do rozproszenia światła.
* Zrozum odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości od źródła światła. Pamiętaj o tym podczas ustawienia świateł.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Najważniejsze atrakcje w oczach podmiotu (Catchlighs) mogą dodać życie i błyszczeć do portretu. Upewnij się, że w oczach pacjenta są przyczyny, ale unikaj ich zbyt dużych lub rozpraszających.
* Użyj FLAG FLAG: W sytuacjach z ostrym światłem słonecznym lampa błyskowa może pomóc w rozjaśnianiu cieni i stworzyć bardziej zrównoważoną ekspozycję.
* Miernik poprawnie: Użyj światła światła aparatu, aby upewnić się, że badany jest odpowiednio odsłonięty. Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (np. Ocena, ważona centralna, punkt).
* edytuj w przetwarzaniu pocztowym: Możesz dodatkowo zwiększyć wpływ oświetlenia w przetwarzaniu końcowym, dostosowując poziomy, krzywe, kontrast i cienie.
* Dopasuj światło do nastroju: Rozważ nastrój, który chcesz stworzyć. Surowe, bezpośrednie światło może wydawać się intensywne, a miękkie, rozproszone światło może wydawać się delikatne i romantyczne.
* Rozważ cechy podmiotu: Różne kąty oświetlenia mogą pochlebiać różne rysy twarzy. Eksperyment, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło dla każdej osoby.
* Opowiedz historię: Użyj światła, aby podkreślić osobowość podmiotu lub historię, którą chcesz opowiedzieć. Na przykład dramatyczne oświetlenie boczne może sugerować poważną lub tajemniczą postać.
Przykłady używania różnych kątów światła:
* Intensywny dramat: Oświetlenie boczne z małym źródłem światła.
* miękkie i romantyczne: Podświetlenie z dużym, rozproszonym źródłem światła.
* naturalne i pochlebne: Oświetlenie 3/4 z odbłyśnikiem do wypełnienia cieni.
* artystyczna sylwetka: Podświetlenie z obiektem ustawionym na jasnym tle.
* Candid i spontaniczne: Użyj istniejącego światła otoczenia i skup się na uchwyceniu prawdziwego momentu.
Rozumiejąc zasady światła kierunku i eksperymentując z różnymi kątami, możesz znacznie zwiększyć wpływ fotografii ludzi i stworzyć bardziej przekonujące i sugestywne portrety. Praktyka i eksperymenty są kluczowe!