Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów:kompleksowy przewodnik
Pozowanie i wędkarstwo ciała są kluczowe dla tworzenia przekonujących i pochlebnych portretów. Pomagają ci zdefiniować kształt, osobowość i nastrój obiektu. Oto podział kluczowych technik i rozważań:
i. Zasady ogólne:
* Obserwacja jest kluczowa: Przed podaniem aparatu obserwuj swój temat. Zwróć uwagę na ich naturalną postawę, sposób, w jaki stoją, oraz wszelkie subtelne dziwactwa, które czynią je wyjątkowymi. Starać się wzmocnić, a nie usunąć ich osobowości.
* Komunikacja jest niezbędna: Wyraźnie przekazuj swoją wizję i instrukcje. Użyj języka opisowego i pokazuj pożądane pozy.
* relaksacja jest najważniejsza: Napięty temat przetłumaczy się na napięte zdjęcie. Zachęć ich do rozluźnienia ramion, szczęki i rąk. Zacznij od swobodnej rozmowy, aby złagodzić nerwy.
* ruch jest dynamiczny: Zachęcaj do subtelnych ruchów zamiast sztywnych pozy. Niewielkie przesunięcie ciężaru, niewielki zwrot głowy lub delikatny gest dłoni może dodać życie obrazowi.
* start proste: Nie przytłacz swojego tematu od razu złożonymi pozami. Zacznij od podstawowych korekt i stamtąd stopniowo buduj.
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami z własnymi tematami (przyjaciele, rodzina, a nawet siebie). Przejrzyj swoje wyniki i poznaj na podstawie błędów.
ii. Kluczowe kąty ciała i pozy:
* The Quarter Turn: Jest to często najbardziej pochlebny kąt. Nieco odwrócenie ciała od kamery stwarza bardziej dynamiczny i wymiarowy wygląd. To także zawiera ten temat i podkreśla ich cechy.
* How-to: Poproś podmiot, aby stał z jednym ramieniem bliżej aparatu niż drugi. Dostosuj głowę do kamery.
* Wariacje: Eksperymentuj ze stopniem obrotu i kątem głowy. Niewielkie pochylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie i osobowość.
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru na jedną nogę tworzy naturalną krzywą w ciele i zapobiega sztywności.
* How-to: Niech badany nieco zginał jedno kolano. To naturalnie przeniesie ich wagę na drugą nogę. Upewnij się, że ich postawa pozostaje wyprostowana.
* Wariacje: Eksperyment, z którym noga jest wygięta. Zgięcie nogi najdalej od aparatu może stworzyć bardziej efekt odchudzania.
* Umieszczenie ramienia: Unikaj naciśnięcia ramion do ciała, ponieważ sprawia, że wydają się większe.
* Key pozy:
* niewielkie zgięcie: Niech przedmiot lekko zginał łokcie, tworząc przestrzeń między rękami a tułów.
* Ręce w kieszeniach: Swobodny i zrelaksowany. Nie kładź ich zaciskiem pięści.
* Ręce na biodrach: Pewny siebie i asertywny. Uważaj na kąt łokci, aby uniknąć wyglądu „skrzydła kurczaka”.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie lub obronę w zależności od wyrażenia. Unikaj zbyt mocno przekraczania, ponieważ może wydawać się restrykcyjnie.
* jedno ramię na biodrze, jedno ramię zrelaksowane: Zrównoważona i pochlebna poza.
* trzymanie czegoś: Prop może dać tematu coś wspólnego z rękami (np. Książka, kwiat, kubek).
* Reguła ogólna: Jeśli ramię jest widoczne, upewnij się, że między nim a ciałem jest trochę miejsca.
* Ręczne pozowanie: Ręce mogą być ekspresyjne, ale mogą być również niezręczne, jeśli nie są poprawnie obsługiwane.
* zrelaksowany i naturalny: Zachęcaj tematu do rozluźnienia rąk i unikania zaciśniętych pięści lub zbyt sztywnych palców.
* Subtelne krzywe: Lekko zakrzywione palce dodają łaskę i uniemożliwia im wyglądanie jak „palce kiełbasy”.
* Unikaj bezpośrednio wyświetlania tylnej ręki: Może to wydawać się mniej pochlebne.
* Użyj rekwizytów: Trzymanie czegoś może dać dłoniom naturalną i celową pozycję.
* Delikatnie dotykaj twarzy: Może utworzyć połączenie z przeglądarką. Uważaj na czystość.
* Siedzący pozy: Oferuj różne opcje portretów siedzących.
* pochylający się do przodu: Angażujące i dynamiczne.
* skrzyżowane nogi: Swobodny i wygodny.
* jedna noga rozszerzona: Tworzy dłuższą linię.
* Ramiona spoczywające na kolanach: Zrelaksowany i kontemplacyjny.
* Rozważ środowisko: Użyj otoczenia na swoją korzyść (np. Opierając się o drzewo, siedząc na ławce).
iii. Kąty głowy i twarzy:
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy silne połączenie z widzem.
* Tilt Head: Lekkie przechylenie głowy może dodać osobowości i uroku.
* Definicja Jawline: Lekko wystające podbródek może pomóc zdefiniować linię szczęki i wyeliminować podwójne podbródki.
* Unikaj patrzenia bezpośrednio w górę lub w dół: Te kąty mogą być niepochlebne.
* „squinch”: Lekkie mrużenie oczu (Squinch Peter Hurley) może przekazać pewność siebie i intensywność.
iv. Określone typy i rozważania ciała:
* Curvy Figures:
* Podkreśl talię z odzieżą lub pozowaniem.
* Użyj ćwierć obrotu, aby zaprezentować krzywe.
* Unikaj pozy, które ściskają ciało.
* Smukłe liczby:
* Użyj pozy, które dodają objętość i wymiar.
* Zachęcaj do ruchu i płynnych linii.
* Rozważ luźniejszą odzież.
* Mężczyźni:
* Silne, kątowe pozy często działają dobrze.
* Skoncentruj się na linii szczęki i ramion.
* Używaj pewnych i zrelaksowanych wyrażeń.
* Kobiety:
* Bardziej miękkie, bardziej płynące pozy mogą być pochlebne.
* Podkreśl krzywe i cechy kobiece.
* Eksperymentuj z różnymi wyrażeniami.
v. Oświetlenie i środowisko:
* oświetlenie wpływa na kształt: Użyj światła, aby wyrzeźbić ciało i podświetlić funkcje. Zwróć uwagę na cienie i atrakcje.
* Rozważ tło: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca ich uwagi.
* Użyj wiodących linii: Włącz elementy w środowisku, które prowadzą oko do podmiotu.
vi. Do's and Donkty:
* do:
* Komunikuj się jasno i skutecznie.
* Zachęcaj do relaksu i naturalnego ruchu.
* Zwróć uwagę na szczegóły (np. Umieszczenie ręki, zmarszczki odzieży).
* Eksperymentuj z różnymi kątami i pozami.
* Bądź cierpliwy i zachęcający.
* nie:
* Wymuszają niewygodne pozy.
* Zignoruj osobowość podmiotu.
* Przeglądaj rozpraszające elementy w tle.
* Bój się przekazać opinię.
* Zapomnij się bawić!
vii. Narzędzia i zasoby:
* Pinterest: Świetne źródło pozowania inspiracji.
* youtube: Liczne samouczki na temat technik pozowania.
* pozowanie aplikacji: Może dostarczyć sugestie dotyczące pozycji.
* Społeczności fotografii online: Uzyskaj opinie i uczą się od innych fotografów.
Opanowując te techniki i zasady, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających i pochlebnych portretów, które wychwytują istotę twojego tematu. Pamiętaj, że praktyka, obserwacja i jasna komunikacja są kluczem do sukcesu! Powodzenia!