1. Planowanie i przygotowanie:
* Wybór tematu: Film Noir często zawiera enigmatyczne i wadliwe postacie. Pomyśl detektywi, femme fatales, moralnie niejednoznaczne postacie. Wybierz podmiot, który może to wcielić. Ktoś o silnych cechach i ekspresyjnej twarzy działa dobrze.
* Wardrobe &Styling:
* odzież: Pomyśl o okopach, fedorach, dopasowanych garniturach dla mężczyzn. Dla kobiet rozważ elegancki sukienka, wyrafinowany płaszcz lub bluzkę z wysokim kołnierzem. Pomyśl o ponadczasowym i nieco formalnym.
* włosy i makijaż: W przypadku mężczyzn błęke włosy mogą działać. W przypadku kobiet rozważ klasyczną czerwoną wargę, zdefiniowane brwi i lekko bladą cerę. Cel jest elegancki, ale wskazujący na tajemnice i znużenie.
* Lokalizacja: Rozważ lokalizację wewnętrzną z potencjałem dramatycznych cieni, takich jak słabo oświetlony bar, okno ze przesyłaniem deszczu, pokój z roletami weneckiej lub dymną alei. W przypadku strzelania na zewnątrz poszukaj obszarów o dramatycznej architekturze i szorstkiej atmosferze.
2. Oświetlenie jest kluczowe (esencja noir):
* Oświetlenie o wysokim kontrastu: To najważniejszy element. Chcesz silny kontrast między światłem a cieniem.
* Pojedyncze źródło światła: Często pojedyncze, potężne źródło światła jest używane do tworzenia dramatycznych cieni.
* Hard Light: Zamiast do softbox użyj twardego źródła światła (małego i bezpośredniego, jak gołe żarówka lub światło reflektorów. Stwarza to ostre, dobrze zdefiniowane cienie.
* rolety weneckie: Klasyczną techniką noir filmową jest użycie żaluzji weneckich do rzucania cieni w paski na twarz i ciało podmiotu. Umieść źródło światła za żaluzjami.
* Inne grę Shadow: Poszukaj okazji do tworzenia cieni z przedmiotami takimi jak lampy, meble, a nawet ręce podmiotu.
* Praktyczne światła: Włącz praktyczne światła do sceny - lampy biurkowe, światła uliczne, neonowe znaki - aby dodać realizm i głębokość.
* Oświetlenie podświetlenia/obręczy: Użyj źródła światła zza tematu, aby stworzyć krawędź światła wokół głowy i ramion, oddzielając je od tła.
* niedoświetlona: Lekko niedostateczne wyposażanie obrazu w kamerze może poprawić nastrój.
3. Skład i pozowanie:
* kąty: Eksperymentuj z niskimi kątami (strzelanie pod przedmiotem) lub wysokim kątem (strzelanie), aby stworzyć poczucie mocy lub wrażliwości.
* Kompozycja poza środkiem: Unikaj umieszczania obiektu bezpośrednio na środku ramy. Użyj zasady trzeciej, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* kadrowanie: Ukrowadź temat elementami na pierwszym planie, takimi jak drzwi, łuki, a nawet własne ręce.
* Wyrażenie twarzy: Zachęcaj swojego podmiot do przyjęcia zamyślonego, tajemniczego lub lekko znanego na całym świecie wyrazu. Subtelny uśmieszek lub bezpośrednie, intensywne spojrzenie może również działać dobrze. Unikaj szerokich uśmiechów.
* Język ciała: Zwróć uwagę na postawę. Lekko opadana postawa może powodować zmęczenie. Ręka trzymająca papierosa (lub tylko sugestia jednego) jest klasycznym elementem noir.
* Unikaj kontaktu wzrokowego (czasami): Bezpośredni kontakt wzrokowy może być potężny, ale często lekko odwrócony wzrok tworzy poczucie tajemnicy.
4. Ustawienia aparatu:
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas, zwłaszcza, że będziesz w warunkach słabo światła.
* apertura: Nieco szersza apertura (np. F/2.8 - f/4) może stworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i koncentrację rysunkową na temat. Jednak w zależności od sceny i pożądanej ostrości może być konieczna nieco węższa apertura.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję, biorąc pod uwagę ISO i przysłonę.
* Bilans biały: Możesz eksperymentować z chłodniejszymi ustawieniami bilansu białego (np. Tungsten), aby poprawić nastrój, lub pozostawić go w automatycznym miejscu i dostosować się do przetwarzania.
* Format pliku: Strzelaj w surowym formacie, aby uzyskać maksymalną elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
5. Processing:
* Czarno -biała konwersja: Konwertuj obraz na czarno -biały. Ma to kluczowe znaczenie dla estetyki filmu Noir.
* Dostosowania kontrastu: Zwiększ kontrast jeszcze bardziej, aby stworzyć większy oddzielenie światła od cienia.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania (błyskawice) i spalania (ciemnienia), aby selektywnie ulepszyć podświetlenia i cienie.
* Ziarno/szum: Dodaj subtelną ilość ziarna filmu, aby zasymulować wygląd starego filmu. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość wyostrzania, aby zwiększyć szczegóły.
* Vignetting: Dodaj subtelną winietę (przyciemniając krawędzie ramy), aby skierować ostrość na środku.
* Subtelne tonowanie: Eksperymentuj z subtelnym tonizowaniem, aby dodać do obrazu lekko odlewany kolor (np. Sepia, niebiesko-szary). Jednak prawdziwy noir jest na ogół czysty czarno -biały.
* Czyszczenie: Usuń wszelkie rozpraszające elementy z tła.
Przykładowy scenariusz:
Powiedzmy, że chcesz sfotografować „femme fatale”.
1. Lokalizacja: Dokładnie oświetlony pokój hotelowy z oknem ze przesyłaniem deszczu.
2. garderoba: Prosta, elegancka czarna sukienka.
3. oświetlenie: Umieść jedno twarde źródło światła na zewnątrz, rzucając długie cienie na pomieszczenie. Użyj żyłki w oknie, aby utworzyć cienie w paski na twarzy podmiotu. Zastanów się nad dodaniem małej lampy na stoliku nocnym dla subtelnego blasku.
4. pozowanie: Niech przedmiot usiąść na krawędzi łóżka, patrząc przez okno z zamyślonym wyrazem. Jej ręka może trzymać papierosa (opcjonalnie).
5. Processing: Konwertuj na czarno -biały, zwiększ kontrast, dodaj ziarno i selektywnie unikaj i spal, aby ulepszyć atrakcje i cienie.
Kluczowe wyniki:
* opanuj oświetlenie: Oświetlenie jest najważniejszym elementem. Eksperymentuj z różnymi rozmieszczeniami światła i wzorami cienia.
* Przyjmij nastrój: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć, i pozwól, że poprowadzi twoje wybory.
* subtelność jest kluczowa: Unikaj bycia zbyt ciężkim z efektami. Celem jest stworzenie wiarygodnego i sugestywnego obrazu, a nie karykatury.
* studiuj Masters: Oglądaj klasyczne filmy noir i przeanalizuj oświetlenie, kompozycję i przedstawienie postaci. To zapewni lepsze zrozumienie estetyki. Niektóre świetne filmy na początek to *Sokoły maltański *, *podwójne odszkodowanie *, *Wielki sen *i *dotyk zła *.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc swoją technikę, możesz tworzyć uderzające i sugestywne hollywoodzkie portrety filmowe noir, które wychwytują esencję tego klasycznego gatunku. Powodzenia!