REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

Portrety niskie są dramatyczne, nastrojowe i często podkreślają cienie i kształty. Oto przewodnik krok po kroku, jak je utworzyć:

1. Planowanie i konceptualizacja:

* nastrój i historia: Jakie uczucie chcesz wywołać? (Tajemnica, intensywność, intymność itp.) Wpłynie to na twoje oświetlenie, pozę i ekspresję.

* Temat: Rozważ funkcje swojego pacjenta i sposób interakcji ze światłem i cieniem. Kto jest dobrym kandydatem do portretu niskiego klucza?

* Wardrobe: Wybierz ciemną lub stonowaną odzież, która nie odwraca uwagi od twarzy. Kolory stałe działają najlepiej. Unikaj jasnych wzorów.

* tło: Zdecyduj się na ciemne, proste tło (czarny, głęboki szary lub teksturowana ciemna powierzchnia).

2. Sprzęt:

* kamera: Każda kamera z ręcznymi elementami sterującymi będzie działać. DSLR, kamery bezlusterkowe, a nawet niektóre smartfony oferują wystarczającą kontrolę.

* obiektyw: Obiektyw portretowy (50 mm, 85 mm lub 100 mm) jest idealny, ale każdy obiektyw, który umożliwia izolowanie tematu, może działać.

* źródło światła (niezbędne):

* Strobe/Studio Flash: Zapewnia najwięcej kontroli. Pojedynczy stroboskop z modyfikatorem jest często wystarczający.

* Bezgazowy/FlashGun: Bardziej przenośne, ale wymaga zrozumienia ustawień mocy i dyfuzorów.

* Ciągłe światło (panel LED, lampa): Najłatwiej zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale może wymagać wyższego ISO. Wybierz lampę z funkcją przyciemniania.

* Modyfikator światła (kluczowy):

* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło.

* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Kolejna opcja zmiękczenia światła.

* snoot: Koncentruje światło w wąską wiązkę, tworząc dramatyczne atrakcje. DIY Snoot jest łatwy do wykonania (kartonowa rura).

* drzwi stodoły: Uformuj rozlanie światła i kontrolę.

* siatki: Zawęź wiązkę światła i dodaj więcej kontrastu.

* reflector (opcjonalnie): Czarny odblasek/flaga może być używana do * odejmowania * światła i pogłębiania cieni. Białe lub srebrne odbłyśniki mogą być używane do * dodania * dotyku światła wypełnienia, ale użyj oszczędnie w konfiguracjach niskich.

* statyw (zalecany): Szczególnie ważne w warunkach słabym światła, aby zapewnić ostre obrazy.

* Miernik światła (opcjonalnie, ale pomocny): Aby uzyskać dokładne odczyty ekspozycji, szczególnie w przypadku strobes.

3. Konfigurowanie sceny:

* tło: Ustaw swój temat przed ciemnym tłem. Upewnij się, że istnieje pewna odległość między nimi a tłem, aby uniknąć światła rozlewu.

* Umieszczenie światła (klucz): Najczęstsza konfiguracja oświetlenia o niskim kluczu obejmuje pojedyncze źródło światła umieszczone z boku lub nieco za obiektem. To tworzy silne cienie i atrakcje.

* oświetlenie boczne: Tworzy dramatyczne cienie po jednej stronie twarzy.

* Rembrandt Lighting: Umieszcza światło pod kątem 45 stopni, tworząc mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. To klasyczna technika oświetlenia portretowego.

* Oświetlenie tylne: Źródło światła umieszczone za obiektem z obiektem umieszczonym między źródłem światła a aparatem tworzy sylwetkę.

* Modyfikator światła: Przymocuj wybrany modyfikator światła (Softbox, parasol, snoot) do źródła światła. Dostosuj odległość i kąt źródła światła, aby kontrolować intensywność i kierunek światła. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami, aby zobaczyć, jak wpływają one na cienie i atrakcje.

4. Ustawienia aparatu:

* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Zapewnia pełną kontrolę nad ekspozycją.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100-400), aby zminimalizować hałas. Zwiększ tylko w razie potrzeby.

* apertura: Wybierz otwór, który zapewnia pożądaną głębokość pola. W przypadku portretów f/2.8 do f/5.6 są powszechnymi wyborami. Szerszy otwór (mniejsza liczba F) tworzy płytszą głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować światło otoczenia. Zacznij od czasu otwarcia migawki, która synchronizuje się z lampą błyskową (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli używasz ciągłego światła, dostosuj, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję na podstawie odczytu licznika światła. Im szybszy czas otwarcia migawki, tym mniej światło otoczenia zostanie uchwycone.

* Bilans biały: Ustaw bilans White na „Flash”, jeśli używasz strobes. W przeciwnym razie dostosuj, aby dopasować źródło światła.

* Tryb pomiarowy: Pomiar punktowy może być pomocny w odbiciu najjaśniejszej części twarzy pacjenta.

* strzelaj w surowym: Umożliwia to większą elastyczność w przetwarzaniu.

5. Wykonanie strzału:

* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach pacjenta.

* poza i wyrażenie: Kieruj przedmiotem, aby stworzyć pożądany nastrój. Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami.

* Weź zdjęcia testowe: Zrób zdjęcia testowe i przejrzyj obrazy na ekranie LCD aparatu. W razie potrzeby dostosuj umieszczenie światła, ustawienia aparatu i pozę podmiotu.

* Histogram: Sprawdź histogram. W niskokekuniu chcesz, aby histogram został wypaczony w stronę lewej (ciemniejszej) strony.

6. Processing:

* oprogramowanie: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, takich jak Adobe Lightroom, Photoshop lub GIMP.

* Dostosuj ekspozycję: W razie potrzeby lekko przyciemnij ogólną ekspozycję.

* Zwiększ kontrast: Zwiększ kontrast, aby pogłębić cienie i rozjaśnić atrakcje.

* cienie i wyróżnienia: Dostosuj cienie i wyróżnia suwaki, aby udoskonalić zasięg tonalny.

* jasność i tekstura: Dodaj subtelną jasność i teksturę, aby wydobyć szczegóły w skórze.

* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby zwiększyć ostrość obrazu.

* Dodge and Burn (opcjonalnie): Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, aby dalej wyrzeźbić światło i cienie.

* Czarno -biała konwersja (opcjonalnie): Konwertuj obraz na czarno -biały, aby uzyskać klasyczny, ponadczasowy wygląd.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi, ustawieniami aparatu i technikami przetwarzania.

* obserwuj: Przestudiuj pracę innych fotografów portretowych o niskiej klawiszach, aby uzyskać inspirację.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu niskich portretów.

* Kontrola światła jest kluczem: Zrozum, w jaki sposób światło wchodzi w interakcje z twarzą pacjenta. Małe regulacje w umieszczeniu światła mogą mieć dużą różnicę.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Małe szczegóły, takie jak włosy, odzież i ekspresja pacjenta, mogą znacząco wpłynąć na ostateczny obraz.

* Utrzymuj proste: Często najprostsze konfiguracje są najbardziej skuteczne.

Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające portrety niskie, które wychwytują nastrój i emocje, których pragniesz. Powodzenia!

  1. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  2. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  3. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  4. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących

  5. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. 4 skuteczne wskazówki dotyczące pisania zabójczego opisu wideo

  2. Prosta technika tworzenia efektu uderzenia pięścią kogoś po drugiej stronie pokoju

  3. Potrzebujesz prawnika ds. rozrywki? Nie szukaj dalej niż ta (bezpłatna) klinika filmów niezależnych

  4. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  5. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  6. Sneak Peak w branży zwiastunów filmowych

  7. Jak zrobić unikalne portrety kryształów