„nie” do zrobienia (unikaj tych pułapek!)
* Niezdarny Rush:
* nie: Wystarczy zatrzasnąć przycisk migawki i pobiec do ramki, mając nadzieję na najlepsze. Zwykle powoduje to niezręczne wyrażenia, rozmycie ruchu i ogólne poczucie paniki.
* Dlaczego: Jest niepochlebny i nie pozwala ci komponować.
* Ukrywająca kamera:
* nie: Widocznie ukryj aparat za drzewem lub spróbuj go kamufelować. Widz zobaczy przez niego bezpośrednio i umknie z obrazu.
* Dlaczego: Wygląda na inscenizowanym i nienaturalnie.
* nieplanowana pozy:
* nie: Zupełnie to. Trochę planowania idzie długą drogę.
* Dlaczego: Bez przemyślenia prawdopodobnie skończysz z sztywną, nieinspirowaną pozą.
* okropne oświetlenie:
* nie: Zignoruj światło. Surowe bezpośrednie światło słoneczne rzadko jest pochlebne.
* Dlaczego: Złe oświetlenie może tworzyć niepochlebne cienie, wysadzić w powietrze i ogólnie sprawić, że zdjęcie wygląda amatorskie.
* zagracone tło:
* nie: Przeglądaj to, co za tobą jest. Niechlujne tło może odwrócić uwagę od tematu (ty!).
* Dlaczego: Oko jest przyciągane do bałaganu, odciągając uwagę od zamierzonego punktu centralnego.
* patelnie „jeleń w reflektorach”:
* nie: Wpatruj się bezpośrednio w soczewkę z wolnym wyrazem.
* Dlaczego: Wygląda nienaturalnie i może być niepokojący.
* zaniedbane skupienie:
* nie: Załóżmy, że kamera będzie się automatycznie skoncentrować się idealnie.
* Dlaczego: Rozmycie obiekt rujnuje całe zdjęcie.
* mentalność „ustaw i zapomnij”:
* nie: Weź tylko jeden lub dwa strzały i załóż, że go przybiłeś.
* Dlaczego: Musisz eksperymentować z różnymi pozami i wyrażeniami, aby znaleźć najlepszy. Oświetlenie może również nieznacznie się zmienić.
* Brak osobistego dotyku
* nie: Po prostu skopiuj to, co robią inni.
* Dlaczego: Twój autoportret powinien cię odzwierciedlić!
Jak zrobić niesamowity portret samokontroli (dobre rzeczy!)
1. Zejdź (i poznaj swój sprzęt):
* kamera: Każdy aparat z samozadowoleniem będzie działał, od smartfona po lustrzankę cyfrową lub aparat bezlusterkowy. Im lepszy aparat, tym wyższa jakość obrazu, ale nie pozwól, aby brak fantazyjnego sprzętu cię powstrzymał.
* statyw: NIEZBĘDNY! Zapewnia stabilność i pozwala na komponowanie strzału. Nawet mini statyw jest lepszy niż nic.
* zdalna migawka (opcjonalnie, ale wysoce zalecana): Ułatwia ten proces. Możesz wyzwolić aparat bez konieczności biegania tam iz powrotem. Wiele kamer ma aplikacje na smartfony, które działają jako zdalne.
* Stojak telefoniczny (jeśli używasz telefonu): Stabilny stojak telefoniczny jest kluczowy.
* oświetlenie: Rozważ zewnętrzne źródło światła, jeśli brakuje twojego naturalnego światła (światło pierścienia, softbox, a nawet lampa).
* rekwizyty (opcjonalnie): Książki, rośliny, ulubiony kubek itp. Użyj rekwizytów, które są dla Ciebie znaczące i ulepszają historię, którą próbujesz opowiedzieć.
2. Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja:
* Scout Sweet: Wybierz lokalizację z dobrym oświetleniem i minimalnym rozrywką w tle.
* Rozważania w tle: Poszukaj czystych linii, ciekawych tekstur lub tła, które uzupełnia Twój strój i ogólną estetykę.
* wewnętrzny vs. outdoor: Oba pracują! W pomieszczeniu kontrola oświetlenia jest większa. Na zewnątrz masz przewagę naturalnego światła i pięknej scenerii.
3. oświetlenie jest kluczem:
* naturalne światło to twój przyjaciel: Miękkie, rozproszone naturalne światło jest ogólnie najbardziej pochlebne. Unikaj ostrego słońca w południe. Ogromne dni lub otwarty odcień są idealne.
* Ustaw się strategicznie: Staw czoła źródłem światła do nawet oświetlenia.
* sztuczne światło: Jeśli używasz sztucznego światła, eksperymentuj z umieszczeniem, aby znaleźć najbardziej pochlebny kąt. Softboxy i dyfuzory pomagają zmiękczyć światło.
4. konfiguracja i skład:
* Skonfiguruj aparat i statyw: Ustaw aparat na pożądanej wysokości i kącie.
* Skomponuj ujęcie: Pomyśl o zasadzie trzeciej, wiodących linii i innych technikach kompozycji.
* Użyj punktu ostrości: Jeśli to możliwe, przed skupieniem, gdzie będziesz stać. Możesz użyć obiektu (jak krzesło) jako symbol zastępczy. Jeśli twój aparat ma wykrywanie twarzy/oczu, włącz go.
* Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych, aby sprawdzić kadrowanie, skupienie i oświetlenie. Dostosuj w razie potrzeby.
5. Opanuj samozadowolenie (lub migawkę zdalną):
* Ustaw licznik: Większość aparatów ma 2-sekundowy, 5-sekundowy lub 10-sekundowy zegar. Eksperyment, aby zobaczyć, co działa dla Ciebie najlepiej.
* zdalna moc migawki: Jeśli używasz pilota, przetestuj go, aby upewnić się, że działa poprawnie.
* Wiele strzałów: Nie polegaj na jednym strzale. Zrób serię zdjęć, aby zwiększyć swoje szanse na zdobycie świetnego.
6. pozowanie i wyrażenie:
* Zaplanuj swoje pozy: Ćwicz przed lustrem, aby znaleźć pozy, które wydają się naturalne i pochlebne.
* Kątki ma znaczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, co najlepiej działa na twoją twarz i ciało.
* zrelaksuj się i bądź sobą: Najlepsze autoportrety są autentyczne. Nie próbuj wymusić pozę lub wyrażenia.
* Zmieniaj swoje wyrażenia: Uśmiechnij się, wyglądaj na przemyślany, poważny lub zabawny. Wymieszaj to!
* Zaangażuj się z kamerą (subtelnie): Unikaj martwego spojrzenia. Pomyśl o czymś przyjemnym lub wyobraź sobie, że rozmawiasz z przyjacielem. Nie zawsze musisz patrzeć bezpośrednio na obiektyw.
7. Processing (opcjonalnie):
* edytuj swoje zdjęcia: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Adobe Lightroom, Photoshop, a nawet bezpłatne aplikacje mobilne), aby dostosować jasność, kontrast, kolor i ostrość.
* zachowaj naturalne (zwykle): Nie przesadzaj. Cel naturalnego, dopracowanego wyglądu.
* Rozważ czarno -biały: Czarno-biała konwersja może dodać dramatu i ponadczasowości do autoportretu.
8. Wskazówki i sztuczki:
* Użyj trybu serii: Jeśli twój aparat ma tryb serii, użyj go! To zrobi szybką serię zdjęć, zwiększając szanse na uchwycenie idealnego momentu.
* Zaznacz swoje miejsce: Użyj taśmy lub obiektu, aby zaznaczyć dokładne miejsce, w którym chcesz stać.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej otrzymasz portrety samozadowolenia.
* pewność siebie jest kluczem: Nawet jeśli nie czujesz się pewnie, udawaj to! Pewne wyrażenie sprawi, że będziesz wyglądać bardziej atrakcyjnie i przystępnie.
* Opowiedz historię: Pomyśl o tym, co chcesz komunikować ze swoim autoportretem. Co chcesz, żeby ludzie wiedzieli o tobie?
* Ucz się od innych: Spójrz na autoportrety innych fotografów i artystów, aby uzyskać inspirację.
przykładowe scenariusze:
* przytulny portret wewnętrzny: Ustaw aparat na statywie w dobrze oświetlonym pokoju (w pobliżu okna). Noś wygodne ubrania i pozują z książką lub filiżanką herbaty. Użyj miękkiego, ciepłego światła.
* Portret przygodowy na świeżym powietrzu: Znajdź malowniczą lokalizację (szlak turystyczny, park, plaża). Ubierz się odpowiednio na pogodę i aktywność. Uchwyć się w akcji lub po prostu ciesząc się widokiem. Użyj naturalnego światła i obiektywu szerokokątnego.
* Portret Creative Studio: Użyj zwykłego tła (biała ściana, arkusz papieru). Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia (pojedyncze źródło światła, wiele świateł, kolorowe żele). Noś ciekawą odzież lub akcesoria. Skoncentruj się na kompozycji i pozowaniu.
Ostateczne myśli:
Przyjmowanie świetnego portretu samozadowolenia to połączenie umiejętności technicznych, kreatywnej wizji i odrobiny szczęścia. Nie bój się eksperymentować, bawić się i wyrażać siebie! Powodzenia!