1. Błąd:niewygodny przedmiot
* Problem: Napięty lub samoświadomy temat przełoży się na sztywny, nienaturalny portret.
* Rozwiązanie:
* buduj relację: Porozmawiaj z tematem, zanim jeszcze podniesiesz aparat. Znajdź wspólne zainteresowania, zapytaj o ich dzień, wszystko, aby je uspokoić.
* Wyjaśnij swój proces: Krótko wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć. Pomaga im to zrozumieć i czuć się bardziej zaangażowanym.
* Oferuj kierunek (ale nie przesadzaj): Zapewnij delikatne wskazówki dotyczące pozowania, ale unikaj nadmiernego nakazu. „Lekko odwróć ramię w kierunku mnie”, jest lepsza niż długa, myląca seria instrukcji.
* Podaj pozytywne wzmocnienie: „To wspaniały uśmiech!” lub „Uwielbiam sposób, w jaki światło łapie twoje włosy” zachęca ich i zwiększa ich pewność siebie.
* Pokaż im tył aparatu (czasami): Jeśli dostaniesz strzał, który wiesz, że jest dobre, pokazanie im tego może je zrelaksować i zbudować zaufanie. Jednak nie rób tego ciągle, ponieważ może się to rozpraszać.
* odtwarzaj muzykę: Muzyka w tle może rozluźnić atmosferę.
2. Błąd:złe oświetlenie
* Problem: Słabe oświetlenie może tworzyć ostre cienie, niepochlebne atrakcje i ogólnie nieatrakcyjny obraz.
* Rozwiązanie:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (szczególnie w południe): Jest to prawie zawsze surowe i niepochlebne.
* Szukaj otwartego odcienia: Poszukaj cienia stworzonego przez budynki, drzewa lub duże obiekty. Zapewnia to miękkie, rozproszone światło.
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują ciepłe, miękkie i piękne światło.
* Użyj reflektora: Reflektor może odbijać światło z powrotem w cienie, wypełniając je i tworząc bardziej zrównoważony obraz. Białe lub srebrne reflektory są powszechnymi wyborami.
* Użyj dyfuzora: Dyfuzor zmiękcza bezpośrednie światło słoneczne lub lampę błyskową, tworząc bardziej miękkie, bardziej pochlebne światło.
* Naucz się używać flash (najlepszy jest poza kamerą): Jeśli chcesz użyć lampy błyskowej, naucz się odbić go od ściany lub sufitu lub użyj lampy błyskowej poza kamerą z modyfikatorem (softbox, parasol), aby uzyskać bardziej miękkie światło.
* Zwróć uwagę na światło: Zastanów się, w jaki sposób światło spada na twarz twojego pacjenta. Oświetlenie boczne może być dramatyczne, a oświetlenie czołowe może być bardziej pochlebne.
3. Błąd:odwracanie uwagi tła
* Problem: Zagracone lub rozpraszające tło może oderwać wzrok widza od obiektu.
* Rozwiązanie:
* Wybierz proste tło: Poszukaj czystych ścian, zwykłego nieba lub obszarów z minimalnymi rozproszeniami.
* Użyj szerokiej apertury: Szeroki otwór (np. F/2.8, f/1.8) utworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.
* Zmień swój kąt: Lekkie poruszanie się może radykalnie zmienić tło.
* Zmień swoją pozycję (przenieś temat): Jeśli to możliwe, przenieś przedmiot do lokalizacji o lepszym tle.
* Użyj tła (tkanina, papier): W sytuacjach studyjnych użyj rolki papieru lub tkaniny jako tła.
* uprawy w przetwarzaniu końcowym: Jeśli wszystko inne zawiedzie, możesz przyciąć obraz, aby usunąć rozpraszające elementy w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
4. Błąd:słaba skład
* Problem: Słabo skomponowany obraz może wydawać się niezrównoważony lub nieciekawy.
* Rozwiązanie:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz swoją ramę na trzecie, zarówno poziomo, jak i pionowo. Umieść kluczowe elementy (jak oczy pacjenta) wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza w stronę tematu.
* przestrzeń ujemna: Zostaw trochę pustej przestrzeni wokół tematu, aby dać im miejsce na „oddychanie”.
* Symetria i wzory: Użyj symetrii lub powtarzających się wzorów, aby utworzyć wizualnie atrakcyjny obraz.
* Rozważ miejsce na głowę: Nie odcinaj zbyt blisko głowy, ale unikaj nadmiernej przestrzeni nad głową.
* Złoty współczynnik: Bardziej złożone wytyczne składowe, które można zbadać osobno.
5. Błąd:nienaturalne pozowanie
* Problem: Sztywne, niezręczne pozy wyglądają na nienaturalnie i niepochlebnie.
* Rozwiązanie:
* Zacznij od podstaw: Niech badany zmień swoją wagę, lekko zginaj kończyny i unikaj skierowania się do aparatu prosto.
* przewodnik, nie dyktuj: Podaj raczej sugestie niż ścisłe instrukcje.
* Obserwuj naturalne ruchy: Zobacz, jak ludzie naturalnie stoją i poruszają, i włącz te elementy do swoich pozycji.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą dać tematowi coś wspólnego z rękami i pomóc im się zrelaksować.
* Utrzymuj to poruszanie się: Nie miej tego samego tematu zbyt długo. Zachęcaj do małych korekt i zmian.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre i wciągające.
* Ćwicz: Spójrz na zdjęcia pozaków, które lubisz i spróbuj je replikować, ale z własnym unikalnym spinem.
6. Błąd:nie zwracając uwagi na szczegóły
* Problem: Małe szczegóły mogą mieć duży wpływ na ogólny wpływ portretu.
* Rozwiązanie:
* Wardrobe: Doradzaj przedmiotowi w zakresie wyboru odzieży. Unikaj zajętych wzorów, logo i rozpraszających kolorów. Wybierz ubrania, które dobrze pasują i pochlebiają ich ciału.
* włosy: Upewnij się, że włosy są schludne i odpowiednio stylizowane. Flyaways może rozpraszać uwagę.
* makijaż: Makijaż może poprawić funkcje, a nawet odcień skóry, ale unikaj przesadzania.
* Biżuteria: Utrzymuj biżuterię prostą i zaniżoną.
* zmarszczki/Creases: Upewnij się, że odzież jest wyprasowana i wolna od zmarszczek.
* Postawa: Zachęcaj do dobrej postawy. Ramiona do tyłu, podbródek (lekko).
7. Błąd:Używanie niewłaściwego obiektywu
* Problem: Niewłaściwy obiektyw może zniekształcać funkcje lub tworzyć niepochlebną perspektywę.
* Rozwiązanie:
* Unikaj soczewek szerokokątnych (w przypadku zbliżeń): Soczewki szerokokątne (np. 16 mm, 24 mm) mogą zniekształcać rysy twarzy, szczególnie gdy są używane z bliska.
* Użyj dłuższych centralnych: Soczewki w zakresie od 50 mm do 135 mm są ogólnie uważane za idealne do portretów. Zapewniają bardziej naturalną perspektywę i mogą stworzyć piękny rozmycie tła (Bokeh).
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi soczewkami, aby zobaczyć, co najlepsze dla Ciebie.
8. Błąd:zapominanie o skupieniu się na oczach
* Problem: Jeśli oczy nie są ostre, portret nie będzie wciągający.
* Rozwiązanie:
* Użyj jednopunktowego autofocus: Wybierz pojedynczy punkt autofokusa i umieść go bezpośrednio nad okiem pacjenta (zwykle oko najbliżej aparatu).
* Użyj focus z tyłu: Oddzielenie funkcji uwalniania ostrości i migawki może zapewnić większą kontrolę nad ostrożnością.
* Ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach może być konieczne ręczne skupienie, aby zapewnić ostre skupienie się na oczach.
* Sprawdź ostrość po fotografowaniu: Przyjdź na obrazie na ekranie LCD aparatu, aby sprawdzić, czy oczy są ostre.
9. Błąd:ignorowanie ustawień aparatu
* Problem: Za pomocą nieprawidłowych ustawień kamery może powodować rozmyte obrazy, nadeksponowane lub niedoświetlone obrazy lub niechciany szum.
* Rozwiązanie:
* Tryb priorytetowy apertury (av lub a): Ten tryb pozwala kontrolować otwór, który wpływa na głębokość pola. Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/1.8), aby zacierać tło i odizolować obiekt.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia ruchu, szczególnie podczas strzelania do ręcznych. Ogólną zasadą jest zastosowanie czasu migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. 1/50 sekundy dla soczewki 50 mm).
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia. Automatyczna równowaga białych może czasem być niedokładna.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
10. Błąd:brak wystarczającej liczby zdjęć
* Problem: Możesz przegapić idealne wyrażenie lub pozować, jeśli nie robisz wystarczającej ilości zdjęć.
* Rozwiązanie:
* Strzelaj w trybie serii (ciągłe strzelanie): To pozwala szybko uchwycić serię zdjęć, zwiększając szanse na uzyskanie idealnego ujęcia.
* Zmierz swoje pozowanie: Zachęcaj podmiot do dokonywania niewielkich dostosowań do pozą, wyrazu twarzy i mowy ciała.
* weź różne kąty: Spróbuj strzelać z różnych stron (wysoki, niski, boku), aby zobaczyć, co działa najlepiej.
11. Błąd:nadmierne przetwarzanie
* Problem: Nadmierna edycja może sprawić, że portret będzie wyglądał nienaturalny i sztuczny.
* Rozwiązanie:
* subtelność jest kluczowa: Skoncentruj się na dokonywaniu subtelnych korekt w celu poprawy obrazu bez przesadzania.
* retusz oszczędnie: Usuń wady i rozproszenie uwagi, ale unikaj zbyt dużego wygładzania skóry. Pozostaw naturalną konsystencję.
* Mądrze użyj wstępnych ustawień: Presete mogą być dobrym punktem wyjścia, ale zawsze dostosuj je do konkretnego obrazu.
* Unikaj ekstremalnych efektów: Unikaj nadmiernego wyczerpania, nadmiernego HDR i nienaturalnego oceny kolorów.
* Odsuń się i ponownie ocenia: Po edytowaniu obrazu zrób sobie przerwę i wróć do niego później ze świeżymi oczami.
12. Błąd:nie łączenie się z osobowością podmiotu
* Problem: Portret wydaje się ogólny i nie odzwierciedla postaci jednostki.
* Rozwiązanie:
* Porozmawiaj z tematem: Poznaj ich przed sesją. Zapytaj o ich hobby, zainteresowania i pasje.
* Uchwyć ich autentyczne ja: Zachęcaj ich do bycia sobą i relaksu. Nie próbuj zmusić ich do formy.
* Zwróć uwagę na ich język ciała: Poszukaj subtelnych wskazówek, które ujawniają ich osobowość.
* przechwytuj szczere chwile: Czasami najlepsze portrety to te, które są przechwycone spontanicznie, bez żadnego pozowania i kierunku.
13. Błąd:zaniedbanie połowów
* Problem: Oczy wyglądają martwe i płaskie.
* Rozwiązanie:
* Catchlights zdefiniowano: Catchlights są najważniejszymi atrakcjami w oczach odzwierciedlających źródło światła.
* Pozycjonowanie: Zwróć uwagę na pozycję źródła światła i sposób, w jaki znajduje się go w oczach.
* reflektory: Użyj odblaskowego, aby dodać światła do oczu.
* Wiele źródeł światła: Rozważ użycie wielu źródeł światła, aby stworzyć ciekawsze światła.
14. Błąd:nie strzelanie na poziomie oczu
* Problem: Podmiot może wydawać się zniekształcony lub zmniejszony.
* Rozwiązanie:
* strzelaj na poziomie oczu (ogólnie): Strzelanie na poziomie oczu tworzy bardziej bezpośrednie i wciągające połączenie z widzem.
* różnią się dla efektu: Nie bój się jednak eksperymentować z fotografowaniem z nieco powyżej lub poniżej poziomu oczu, aby stworzyć różne efekty. Niski kąt może sprawić, że badany wydawał się potężny, a wysoki kąt może sprawić, że wydają się wrażliwe.
15. Błąd:nie praktykowanie i uczenie się
* Problem: Stagnacja. Nie poprawia swoich umiejętności.
* Rozwiązanie:
* Ćwicz regularnie: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Przeanalizuj pracę fotografów, których podziwiasz i spróbuj zrozumieć ich techniki.
* Weź warsztaty i zajęcia: Warsztaty i zajęcia mogą dostarczyć cennych instrukcji i informacji zwrotnych.
* eksperymentuj i wypróbuj nowe rzeczy: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami i stylami.
* Szukaj informacji zwrotnej: Zapytaj innych fotografów o opinie na temat swojej pracy.
* pozostań inspirowany: Śledź blogi fotograficzne, czasopisma i konta w mediach społecznościowych, aby pozostać inspirowane.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając rozwiązania, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują esencję Twoich tematów. Powodzenia!