i. Zrozumienie poglądów twarzy
* Widok czołowy (patrząc prosto do aparatu):
* Plus: Pokazuje symetrię, może być bezpośrednia i wciągająca, podkreśla oczy.
* wady: Może sprawić, że twarz wydawała się szersza, może podkreślić asymetrię.
* Najlepsze dla: Ludzie z naturalnie symetrycznymi twarzami lub gdy chcesz przekazać poczucie pewności siebie i otwartości.
* Wskazówki: Niech przedmiot przechyli swój podbródek *nieznacznie *. Pomaga to zdefiniować linię szczęki i uniknie przerażającego efektu „podwójnego podbródka”.
* 3/4 Widok (jedna strona twarzy bardziej widoczna):
* Plus: Najbardziej pochlebne, przecieżające twarz, dodaje wymiar, zmiękcza cechy.
* wady: Można nadużywać, może wyglądać na przewidywalne, jeśli nie wykonane dobrze.
* Najlepsze dla: Prawie wszyscy! To bezpieczny i niezawodny wybór.
* Wskazówki: Spraw, aby obiekt obrócił swoje ciało o około 45 stopni od kamery. Oko najbliżej aparatu powinno być nieco bliżej. Uważaj na światło i cień stworzone na twarzy, ponieważ to właśnie tworzy efekt odchudzania.
* Widok profilu (patrząc bezpośrednio na bok):
* Plus: Podkreśla sylwetkę i strukturę kości, może być bardzo artystyczne.
* wady: Mogą być trudne do zrobienia, może nie być pochlebne dla wszystkich.
* Najlepsze dla: Ludzie z silnymi, dobrze zdefiniowanymi profilem.
* Wskazówki: Zwróć szczególną uwagę na postawę pacjenta i kształt nosa, szczęki i czoła. Upewnij się, że ich ramiona są zrelaksowane.
* widok na ramię:
* Plus: Może być intrygujący i tajemniczy, pokazuje nutę twarzy, jednocześnie podkreślając wyrażenie podmiotu i język ciała.
* wady: Może poczuć się wymyślony, jeśli nie zostanie wykonany naturalnie.
* Najlepsze dla: Dodanie wizualnego zainteresowania i opowiadania historii do portretu.
* Wskazówki: Obiekt powinien naturalnie odwrócić głowę w kierunku aparatu. Upewnij się, że ich oczy są w centrum uwagi.
ii. Zrozumienie kąta kamery
* Kąt na poziomie oczu:
* Opis: Kamera jest na tej samej wysokości co oczy pacjenta.
* Efekt: Neutralny, uczciwy i powiązany. Stwarza poczucie połączenia i równości między widzem a podmiotem.
* Najlepsze dla: Większość portretów. To dobry punkt wyjścia.
* Wskazówki: Dobrze, że temat jest komfortowo.
* Wysoki kąt (patrząc w dół na temat):
* Opis: Kamera jest ustawiona nad obiektem, spoglądając w dół.
* Efekt: Może sprawić, że temat wydawał się mniejszy, słabszy lub bardziej wrażliwy. Może również podkreślić oczy i czoło podmiotu.
* Najlepsze dla: Minimalizowanie funkcji, takich jak duży nos lub widoczny podbródek lub przekazanie poczucia niewinności lub młodości. Dobrze, gdy chcesz stworzyć poczucie odległości lub podatności.
* Wskazówki: Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to być pozbawione mocy. Najlepiej użyć płytkiego kąta.
* niski kąt (patrząc na temat):
* Opis: Kamera jest ustawiona poniżej tematu, patrząc w górę.
* Efekt: Może sprawić, że temat wydawał się wyższy, silniejszy, dominujący lub imponujący. Może również wyolbrzymić rozmiar głowy i ramion.
* Najlepsze dla: Spraw, aby ktoś wyglądał heroicznie lub potężny. Może być również użyte do stworzenia dramatycznej lub niezwykłej perspektywy.
* Wskazówki: Używaj ostrożnie, ponieważ może zniekształcać rysy twarzy. Lepiej być konserwatywnym.
iii. Łączenie widoków na twarz i kąty kamery
Magia ma miejsce, gdy połączysz odpowiedni widok twarzy z prawym kątem kamery. Oto kilka przykładów:
* 3/4 Widok + kąt na poziomie oczu: Klasyczna i pochlebna kombinacja, która działa dobrze dla prawie wszystkich.
* Widok czołowy + nieco wysoki kąt: Może zmiękczyć funkcje i sprawić, że oczy wydają się większe, co często jest pochlebne.
* Widok profilu + kąt na poziomie oczu: Idealne do podkreślenia silnego profilu i stworzenia ponadczasowego, artystycznego wyglądu.
* 3/4 Widok + nieco niski kąt: Może dodać odrobinę pewności siebie i mocy, ale uważaj, aby nie zniekształcać funkcji.
* widok na ramię + kąt na poziomie oczu: Podkreśla emocje w wzroście oczu.
iv. Inne ważne rozważania
* oświetlenie: Oświetlenie jest kluczowe! Eksperymentuj z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi, aby zobaczyć, jak wpływają one na twarz twojego pacjenta. Miękkie, rozproszone światło jest ogólnie najbardziej pochlebne.
* pozowanie: Poprowadź swój temat w naturalną i zrelaksowaną pozę. Zwróć uwagę na ich postawę, umieszczenie ręki i język ciała.
* wyrażenie: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą. Prawdziwe uśmiechy i wyrażenia są zawsze najbardziej pochlebne.
* wybór obiektywu: Dłuższy obiektyw ogniskowy (np. 85 mm lub 135 mm) jest często preferowany dla portretów, ponieważ tworzy bardziej pochlebną perspektywę.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i nie odwraca uwagi od portretu.
* odległość: Dostosuj swoją odległość od obiektu, aby uzyskać najlepsze kadrowanie i kompozycję.
* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi widokami na twarz, kątami aparatu i konfiguracji oświetlenia, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla każdego przedmiotu.
v. Ćwicz
Najlepszym sposobem na opanowanie widoków na twarz i kątów aparatu jest ćwiczenie! Chwyć przyjaciela lub członka rodziny i zacznij eksperymentować. Zwróć uwagę na to, jak różne kąty i poglądy wpływają na ich wygląd i staraj się zrozumieć, dlaczego. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu pochlebnych portretów.
Kluczowe wynos: Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia. Obserwuj poddanego, eksperymentuj z różnymi kątami i widokami i zwróć uwagę na to, jak światło i cień oddziałują na ich twarz. Celem jest podkreślenie swoich najlepszych funkcji i stworzenie portretu, który pokochają. Powodzenia!