REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

Kreatywna fotografia portretowa:przewodnik krok po kroku

Kreatywna fotografia portretowa wykracza poza proste strzały głowy. Ma na celu uchwycenie osobowości podmiotu, opowiadanie historii i wywoływanie emocji za pomocą unikalnych technik i koncepcji. Oto przewodnik krok po kroku, który pomoże Ci zbadać ten ekscytujący gatunek:

Krok 1:Burza mózgów i rozwój koncepcji

To najważniejszy etap. Nie wskazuj i strzelaj!

* Poznaj swój temat:

* osobowość: Jakie są ich pasje, hobby, dziwactwa? Czy są introwertyczne czy ekstrawertyczne? Wiedza o tym poinformuje o twoim podejściu i historii, którą chcesz opowiedzieć.

* Historia: Jaką narrację chcesz przekazać? Opowieść o odporności? Chwila radości? Odbicie wewnętrznego zamieszania?

* Vision: Omów swoją wizję z tematem. Współpraca jest kluczowa! Mogą mieć pomysły, których nie rozważałeś.

* Zdefiniuj koncepcję: W oparciu o swoje zrozumienie stwórz jasną koncepcję. Powinno to obejmować:

* Motyw: Czy to surrealistyczne, vintage, minimalistyczne, ciemne i nastrojowe, czy coś innego?

* nastrój: Jakie emocje należy wywołać obraz? Radość, smutek, tajemnica, moc?

* Elementy wizualne: Rozważ kluczowe elementy, które przekazują twoją koncepcję (patrz krok 2).

* Utwórz tablicę nastroju: Zbieraj obrazy, tekstury, palety kolorów i referencje, które Cię inspirują. Pinterest i inne platformy są do tego świetne.

Krok 2:Planowanie elementów wizualnych

Ten krok przekłada twoją koncepcję na namacalne elementy.

* Lokalizacja:

* Znaczenie: Czy lokalizacja wzmacnia historię? Zniszczony budynek dla tematu rozkładu, pole kwiatowe dla piękna i kruchości?

* oświetlenie: Rozważ dostępne naturalne światło lub możliwości sztucznego oświetlenia.

* tło: Czy to rozprasza czy uzupełniający? Czy możesz to kontrolować?

* Wardrobe &Styling:

* Paleta kolorów: Wybierz kolory, które są zgodne z motywem i nastrojem.

* Styl odzieży: Czy to formalne, swobodne, vintage, futurystyczne?

* rekwizyty: Pomyśl o rekwizytach, które ulepszają historię i dodają zainteresowania wizualnego (np. Książki, instrumenty muzyczne, kwiaty, obiekty vintage).

* oświetlenie:

* naturalne światło: Golden Hour (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) oferuje miękkie, ciepłe światło. Ogromne dni zapewniają rozproszone światło.

* sztuczne światło: Używaj strobów, świateł błyskawicznych lub ciągłych świateł, aby kontrolować intensywność, kierunek i kolor światła. Eksperymentuj z modyfikatorami (softboxy, parasole, odblaski), aby ukształtować światło.

* Wzory światła: Rozważ oświetlenie Rembrandt, podzielone oświetlenie lub inne techniki, aby dodać głębokość i dramat.

* Kompozycja:

* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na dziewięć równych części i umieść kluczowe elementy wzdłuż linii lub na ich skrzyżowaniach.

* wiodące linie: Użyj linii, aby poprowadzić oko widza do tematu.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie, aby oprawić obiekt (np. Drzewa, drzwi).

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby stworzyć poczucie spokoju lub izolacji.

* kąt: Eksperymentuj z fotografowaniem z wysokich, niskich lub nietypowych kątów.

* pozowanie:

* naturalne pozy: Unikaj sztywnych, nienaturalnych pozy. Zachęcaj przedmiot do poruszania się i interakcji ze środowiskiem.

* Wyrażenia twarzy: Poprowadź przedmiot, aby przekazać pożądane emocje.

* Hands: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Ręce mogą być wyraziste lub rozpraszające.

Krok 3:Up (wybierz swoje narzędzia)

* kamera: Każda lustrzanka DSLR lub bezlusterkowa będzie działać. Wybierz taki, z którym czujesz się komfortowo.

* obiektyw:

* Portret obiektyw: Południowy obiektyw (np. 50 mm, 85 mm) jest idealny na płytką głębokość pola i pochlebne portrety.

* Zoom obiektyw: Obiektyw Zoom (np. 24-70 mm, 70-200 mm) oferuje wszechstronność.

* sprzęt oświetleniowy (w razie potrzeby):

* Strobe/Bezgislight: Do kontrolowanego oświetlenia.

* Modyfikatory: Softboxy, parasole, reflektory, żele.

* statyw: Dla stabilności, szczególnie w słabym świetle.

* reflector: Odbijać światło na temat.

Krok 4:Sesja zdjęciowa

* Komunikuj się wyraźnie: Wyjaśnij swoją wizję tematu i poprowadź je przez cały czas.

* buduj relację: Spraw, aby obiekt czuje się komfortowo i zrelaksowany.

* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy.

* Zrób mnóstwo strzałów: Uchwyć różne pozy, kąty i wyrażenia.

* Sprawdź swoje obrazy: Regularnie sprawdzaj wyświetlacz aparatu, aby upewnić się, że otrzymujesz żądane zdjęcia. W razie potrzeby dokonaj korekt.

Krok 5:Procesing (edycja)

* oprogramowanie: Używaj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj jasność i kontrast.

* Bilans biały: Prawidłowe odlewy kolorów.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w obszarach prześwietlonych i niedocenianych.

* Clarity &Vibrance: Zwiększ szczegóły i kolory.

* Kreatywna edycja:

* Gradowanie kolorów: Dostosuj ogólną paletę kolorów, aby stworzyć określony nastrój.

* retuszowanie: Usuń wady lub rozproszenie uwagi.

* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary w celu zwiększenia kontrastu i kształtu.

* Dodawanie efektów: Eksperymentuj z filtrami, teksturami i nakładkami, aby stworzyć unikalny wygląd.

Krok 6:Naucz się i rozwijaj

* przestudiuj innych fotografów: Przeanalizuj pracę fotografów, których podziwiasz. Jakich technik używają? Jak powodują nastrój i emocje?

* Ćwicz regularnie: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Podziel się swoją pracą z innymi i poproś o konstruktywną krytykę.

* Eksperymentuj i pchnij granice: Nie bój się przełamać zasad i rozwijać swój własny unikalny styl.

Kluczowe wskazówki dotyczące kreatywnych fotografii portretowej:

* Skoncentruj się na oczach: Oczy są oknami duszy. Upewnij się, że są ostre i dobrze oświetlone.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Każdy element w ramce przyczynia się do ogólnego obrazu.

* Opowiedz historię: Pomyśl o narracji, którą chcesz przekazać.

* bądź autentyczny: Niech zabłysną twoją własną kreatywność.

* baw się dobrze! Ciesz się procesem tworzenia sztuki.

Podążając za tymi krokami i ciągle się ucząc, możesz rozwijać swoje umiejętności i tworzyć oszałamiające, kreatywne fotografię portretową, która oddaje esencję Twoich tematów i opowiada fascynujące historie. Powodzenia!

  1. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  2. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  3. Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

  4. Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońce (+ wskazówki)

  5. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

Porady Fotograficzne
  1. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  2. Recenzja DaVinci Resolve w 2022 r.:Przejście na DaVinci Resolve do edycji wideo

  3. 5 samouczków do samodzielnego tworzenia filmów

  4. Dlaczego musisz być fotografem podróżniczym - i jak się stać

  5. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  6. Najlepsze nagrywarki GIF do przechwytywania animowanych plików GIF w systemie Windows

  7. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)