Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońcu (i jak to zrobić dobrze)
Podświetlenie, strzelanie bezpośrednio w słońce, jest często uważane za fotograficzne tabu. Ale po wykonywaniu dobrze może tworzyć oszałamiające i dramatyczne obrazy krajobrazowe. Zamiast biec od słońca, przyjmuj to! Oto, dlaczego powinieneś rozważyć strzelanie w słońce i wskazówki, aby pomóc ci przybić te podświetlane krajobrazy:
Po co strzelać podświetlane krajobrazy?
* Dramatyczne sylwetki: Podświetlenie podkreśla kształty i formy podmiotów, zamieniając je w dramatyczne sylwetki. Jest to świetne do tworzenia poczucia tajemnicy, skali i dramatu.
* świecące krawędzie i oświetlenie obręczy: Lekkie opakowanie wokół krawędzi podmiotów tworzy miękki, eteryczny blask. To oświetlenie obręczy oddziela obiekt od tła i dodaje głębokości i wymiaru.
* Starbursts and Sun Flare: Kontrolowane wybuchy światła i obiektywu mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne, energię i poczucie ciepła na twoich zdjęciach. Można je również wykorzystać do strategicznego narysowania oka widza.
* Efekty atmosferyczne: Podświetlenie wyolbrzymia warunki atmosferyczne, takie jak mgła, mgła, deszcz i kurz, tworząc nastrój i poczucie głębi.
* Unikalna perspektywa: Oderwanie się od tradycyjnego podejścia „Słońce przy twoich plecach” zmusza cię do zobaczenia krajobrazów w nowy i potencjalnie bardziej przekonujący sposób.
Wskazówki dotyczące strzelania podświetlanych fotografii krajobrazu:
1. bezpieczeństwo najpierw:
* Nigdy nie patrz bezpośrednio na słońce przez wizjer przez dłuższy czas. Może to powodować poważne uszkodzenie oczu. Używaj widoku na żywo lub spójrz na krótkie spojrzenia.
* Rozważ użycie neutralnego filtra gęstości (filtr ND), aby bezpiecznie zmniejszyć intensywność Słońca, szczególnie podczas korzystania z widoku na żywo lub skupienia.
2. Wybierz właściwą porę dnia:
* złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca): Zapewnia to najlepsze światło do podświetlenia. Słońce jest nisko na horyzoncie, mniej intensywne i tworzy ciepłe, złote tony.
* niebieska godzina (tuż przed wschodem słońca i po zachodzie słońca): Nawet po zanurzeniu słońca pod horyzontem pozostałe światło może stworzyć oszałamiające, zwane sylwetki na kolorowym niebo.
3. Kluczowy jest kompozycja
* silne tematy: Wybierz tematy z wyraźnymi i rozpoznawalnymi kształtami, które stworzą fascynujące sylwetki (np. Drzewa, góry, formacje skalne).
* wiodące linie: Użyj wiodących linii, aby poprowadzić oko widza w kierunku słońca lub głównego tematu.
* Zasada trzeciego: Ustaw kluczowe elementy wykorzystujące zasadę trzeciej do stworzenia zrównoważonego i atrakcyjnego wizualnie kompozycji.
* zainteresowanie na pierwszym planie: Uwzględnij interesujące elementy na pierwszym planie, aby dodać głębokość i skalę do obrazu.
4. Techniki ekspozycji:
* Metry punktowe: Użyj pomiaru punktowego, aby odczytać z jasnego obszaru w pobliżu słońca. Zapewni to, że niebo zostanie odpowiednio odsłonięte, jednocześnie umożliwiając wpadnięcie pierwszego planu na sylwetkę.
* Oceń histogram: Zwróć uwagę na swój histogram, aby upewnić się, że nie przycinasz nadmiernych atrakcji lub cieni. Odpowiednio dostosuj swoją ekspozycję.
* Kompensacja ekspozycji: Może być konieczne użycie negatywnej rekompensaty ekspozycji (np. Stopy -1 lub -2), aby przyciemnić ogólny obraz i zapobiec wysadzeniu w powietrze, szczególnie podczas strzelania bezpośrednio w słońce.
* Bracket swoje strzały: Weź wiele ekspozycji w różnych ustawieniach (wspornik), aby uchwycić pełny zakres dynamiczny sceny. Następnie możesz mieszać te obrazy w przetwarzaniu po przetwarzaniu (HDR lub mieszanie ekspozycji).
5. ogniskowa:
* soczewki szerokokątne: Obiektyw szerokokątny (np. 14-24 mm) może uchwycić rozległą scenę i podkreślić skalę krajobrazu i pozycję Słońca w stosunku do otaczających elementów.
* teleobiektyw: Teobiektyw (np. 70-200 mm lub dłużej) może kompresować perspektywę i stworzyć bardziej dramatyczny efekt wybuchu. Może również izolować określone elementy w krajobrazie.
6. apertura:
* Efekt Starburst: Mniejsza otwór (wyższa liczba F, podobnie jak f/11, f/16 lub f/22) stworzy bardziej wyraźny efekt wybuchu gwiazd wokół słońca. Eksperyment, aby znaleźć otwór, który nadaje pożądany wygląd. Należy pamiętać, że mniejsze otwory mogą również wprowadzać więcej dyfrakcji, lekko zmiękczając obraz.
* głębokość pola: Rozważ swoją pożądaną głębię pola. Mniejszy otwór zwiększy również głębokość pola, zapewniając, że więcej sceny jest w centrum uwagi.
7. Filtry:
* Filtr gęstości neutralnej (ND): Filtr ND zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać wolniejszych czasów otwarcia migawki lub szerszych otworów w jasnych warunkach. Jest niezbędny dla bezpieczeństwa i może również pomóc zrównoważyć ekspozycję podczas strzelania w słońce.
* Filtr Neutral Gęstość (GND): Filtr GND jest ciemniejszy na połowę, a stopniowo przechodzi, aby wyczyścić na drugim. Pomaga zrównoważyć ekspozycję między jasnym niebem a ciemniejszym planem. Hard-Edryd Gnd Filtry są na ogół odpowiednie dla horyzontów, a miękkie filtry GND działają lepiej w scenach z nierównymi horyzontami.
* Filtr polaryzacyjny: Filtr polaryzacyjny może zmniejszyć olśnienie i odbicia, pogłębiać kolory i zwiększyć kontrast. Chociaż nie jest to niezbędne do podświetlenia, może być przydatne w niektórych sytuacjach.
8. Processing:
* RAW Format: Strzelaj w surowym formacie, aby zachować maksymalną ilość szczegółów i elastyczność w edycji.
* Dostosowanie ekspozycji: Dostosuj ekspozycję, aby osiągnąć pożądaną równowagę między atrakcjami i cieniami.
* kontrast i jasność: Dostosuj kontrast i przejrzystość, aby ulepszyć szczegóły i dodać uderzenie do obrazu.
* Korekta kolorów: Dostosuj białą równowagę i kolory, aby stworzyć pożądany nastrój i atmosferę.
* Lokalne korekty: Użyj lokalnych regulacji (np. Filtry stopniowe, szczotki regulacyjne), aby selektywnie dostosować ekspozycję, kontrast i kolory w różnych obszarach obrazu.
* dehaze: Użyj suwaka Dehaze, aby zmniejszyć mgłę i poprawić przejrzystość, szczególnie w scenach podświetlanych.
* Korekta obiektywu: Prawidłowe zniekształcenie soczewek i aberracji chromatycznej.
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, szczególnie w cieniu.
9. Eksperymentuj i bądź kreatywny: Nie bój się wypróbować różnych kątów, kompozycji i ustawień, aby znaleźć to, co działa dla Ciebie najlepsze. Przeglądaj różne sposoby włączania rozbłysku słonecznego i eksperymentowania z różnymi technikami filtrowania i przetwarzania.
10. Scout swoją lokalizację: Wiedza, gdzie powstanie lub ustawione słońce ma kluczowe znaczenie dla zaplanowania strzału. Używaj aplikacji takich jak fotopilly lub efemeryny fotografa, aby określić pozycję Słońca o różnych porach roku.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz uchwycić oszałamiające i dramatyczne podświetlane zdjęcia krajobrazowe, które wyróżnią się z tłumu. Przyjmij więc słońce, eksperymentuj z różnymi technikami i stwórz obrazy, które pokazują piękno i moc natury. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!