i. Zrozumienie celu:komunikowanie historii i poczucie pewności
* To coś więcej niż tylko zdjęcie: Najlepsze portrety opowiadają historię lub wywołują emocje. Pomyśl o nastroju, który chcesz przekazać. Czy dążysz do pewności siebie, ciepła, tajemnicy, radości lub czegoś innego?
* pewność siebie jest kluczem: Najbardziej pochlebna pozy to taki, w którym czujesz się komfortowo i pewnie. Kiedy czujesz się dobrze, pokazuje to w wyrażeniu i mowie ciała.
* Komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj z fotografem! Omów swoje obawy, preferencje i pożądany wynik. Dobry fotograf cię poprowadzi, ale wiedza o tym, czego chcesz wcześniej, pomaga.
ii. Podstawowe zasady pozowania:Pochlebność rysunku
* Kąty są twoim przyjacielem: Unikaj stania bezpośrednio skierowanego do aparatu, chyba że do tego skierowana jest konkretnie.
* Wędźnie ciała: Nieco obracanie się na bok (zwykle około 45 stopni) tworzy bardziej dynamiczny i pochlebny kształt. Minimalizuje szerokość i dodaje wymiaru.
* Wędźnia twarzy: Nie zawsze patrz prosto w aparat. Niewielkie pochylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie i osobowość. Eksperymentuj z różnymi kątami.
* Rozkład wagi: Przesunięcie ciężaru subtelnie może drastycznie zmienić postawę i sylwetkę.
* Bent Knee: Przykładanie ciężaru na jedną nogę i lekko zginanie drugiego może stworzyć bardziej zrelaksowaną i naturalną pozę.
* Unikaj złącza blokady: Pamiętaj, aby zginać stawy, aby nie były zamknięte, to stworzy bardziej relaks i naturalny wygląd.
* Postawa ma znaczenie:
* stań wysoki (ale zrelaksowany): Dobra postawa wydłuża ciało i sprawia, że wyglądasz bardziej pewnie. Wyobraź sobie, że sznur podciąga cię z korony głowy.
* ramiona do tyłu i w dół: Unikaj zgarbiania. To otwiera klatkę piersiową i tworzy bardziej pewną postawę.
* Zaangażuj swój rdzeń: Subtelne zacieśnienie mięśni brzucha pomaga w postawie i tworzy bardziej zdefiniowaną talię.
* Tworzenie przestrzeni: Unikaj mocno przyciskając ręce do ciała. To może sprawić, że twoje ramiona wyglądają większe.
* niewielka separacja: Nawet niewielka szczelina między ramieniem a tułówką może mieć dużą różnicę.
* Umieszczenie ręki: Zastanów się, czy położyć rękę na biodrze, w kieszeni lub delikatnie odpoczywaj na obiekcie.
* Pozycja podbródka:
* sztuczka „żółw”: Delikatnie naciśnij podbródek do przodu i lekko w dół. To eliminuje podwójne podbródki i definiuje linię szczęki. Nie przesadzaj, bo będzie wyglądać nienaturalnie.
* Unikaj przechylania głowy zbyt daleko: Może to podkreślić spód podbródka.
* Hands: Ręce mogą być trudne.
* Relaksed Hands: Unikaj zaciskania pięści lub spraw, aby dłonie wyglądały sztywne.
* Naturalne umieszczenie: Pomyśl o tym, co naturalnie zrobiłbyś z rękami.
* Rozważ trzymanie czegoś: Prop może dać ci ręce coś do zrobienia i zwiększyć zainteresowanie portretem.
* Uważaj na napięcie: Zwróć uwagę na wszelkie napięcie w dłoniach i spróbuj je zrelaksować.
iii. Wyraz twarzy i oczu
* „Squinch”: Lekko mrużące oczy sprawia, że wyglądasz bardziej pewnie i autentycznie. Obejmuje to trochę zaostrzanie dolnej powieki. Zapobiega wyglądowi „jelenia w reflektorach”.
* Prawdziwy uśmiech: Prawdziwy uśmiech angażuje mięśnie wokół twoich oczu. Pomyśl o czymś szczęśliwym, aby wywołać prawdziwą odpowiedź. (Ćwicz przed lustrem.)
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może utworzyć potężne połączenie z przeglądarką. Jednak od czasu do czasu przełamanie kontaktu wzrokowego może dodać poczucie tajemnicy lub kontemplacji.
* Ćwicz swoje wyrażenia: Eksperymentuj z różnymi wyrażeniami przed lustrem, aby zobaczyć, co lubisz i co wydaje się najbardziej naturalne.
* Pomyśl o czymś: Poproś swojego fotografa o rozmowę o twoich hobby, pasjach lub cokolwiek, co przynosi ci radość. Pomaga to wywołać prawdziwe wyrażenia.
iv. Pozowanie dla różnych typów ciała
* drobne liczby:
* Unikaj przytłaczających ubrań: Nie noś ubrania, które są zbyt workowe lub długie.
* Linie pionowe: Pionowe paski lub szwy mogą pomóc wydłużyć ciało.
* Obcasy: Niewielka wysokość może mieć dużą różnicę.
* Curvy Figures:
* Obejrzyj swoje krzywe: Nie próbuj ich ukrywać. Pokaż je!
* Zdefiniuj swoją talię: Wybierz odzież, która zapycha się w talii lub użyj paska.
* POSES: Podłączenie ciała i kończyn jest szczególnie ważne dla stworzenia pochlebnego kształtu.
* Wyższe liczby:
* Unikaj patrzenia w dół: Trzymaj podbródek, aby uniknąć garbowania.
* Linie poziome: Poziome paski lub detale mogą pomóc rozbić twój wzrost.
* Zgięcie kończyny: Zgięcie rąk i nóg może tworzyć bardziej dynamiczne pozy.
v. Praca z fotografem
* zaufaj swojemu fotografowi: Są ekspertem. Bądź otwarty na ich sugestie i wskazówki.
* Przekaż swoje obawy: Jeśli czujesz się niekomfortowo z pozą lub kątem, mów!
* Przejrzyj obrazy: Jeśli to możliwe, spójrz na zdjęcia podczas sesji, aby zobaczyć, co działa, a co nie.
* Podaj informacje zwrotne: Poinformuj fotografa, co lubisz, a nie.
* zrelaksuj się i baw się dobrze! Im bardziej jesteś zrelaksowany, tym lepsze będą zdjęcia.
vi. Powszechne błędy pozowania, aby uniknąć
* sztywne i nienaturalne pozy: Zrelaksować się! Nie próbuj wymusić pozę.
* słaba postawa: Sluching sprawia, że wyglądasz mniej pewnie i możesz podkreślić problemowe obszary.
* Zamknięte połączenia: Zgięcie stawów tworzy bardziej naturalny i zrelaksowany wygląd.
* zaciskając pięści: Pozwól sobie na rozluźnienie i naturalne ręce.
* podwójny podbródek (słaba pozycja podbródka): Użyj sztuczki „Turtle Neck”.
* „jelenie w reflektorach” wygląd: Użyj „Squinch”.
* ignorowanie języka ciała: Uważaj na swoją postawę, gesty i wyraz twarzy.
vii. Ćwicz, ćwicz, ćwicz!
* selfies: Weź selfie w różnych pozycjach i kątach, aby zobaczyć, co lubisz.
* praktyka lustra: Ćwicz różne wyrażenia i pozy przed lustrem.
* Zapytaj o informacje zwrotne: Zapytaj przyjaciół lub rodzinę o uczciwe informacje zwrotne na temat pozycji.
Podsumowując, pozowanie do portretów to umiejętność, której można się nauczyć i ulepszyć dzięki praktyce. Rozumiejąc podstawowe zasady, komunikując się z fotografem i czując się pewnie siebie, możesz stworzyć oszałamiające portrety, które będziesz pielęgnować przez wiele lat.