i. Zasady przewodnie:męskość i opowiadanie historii
* Męskość jest widmem: Zapomnij o przestarzałych stereotypach. Męska może być silna, wrażliwa, zabawna, intelektualna, wytrzymała, wyrafinowana lub cokolwiek innego pomiędzy. *Twoim celem jest uchwycenie*jego*indywidualnej męskości.*
* zaufanie: Najważniejszy składnik. Pewna poza dobrze odczytuje przed kamerą. Nawet jeśli twój temat jest nieśmiały, musisz * pomóc * one rzucać pewność siebie.
* Cel i kontekst: Jaki jest cel sesji? Czy to profesjonalny strzał w głowę? Redakcja mody? Swobodny portret? Kontekst informuje pozy. Czy próbujesz przekazać władzę, podejście, intelekt, artyzm?
* Język ciała: Zwróć uwagę na postawę, umieszczenie dłoni, mimika twarzy i kierunek oczu. Te elementy opowiadają historię.
* komfort: Jeśli Twój temat jest niewygodny, pokaże. Najpierw priorytetuj komfort. Nieco mniej „idealna” pozy, która wydaje się naturalna, jest lepsza niż wymuszona, nienaturalna.
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem. Wyjaśnij, na co idziesz, daj jasne wskazówki i oferuj zachętę. Niezbędne jest pozytywne wzmocnienie.
* Obserwacja: Zobacz, jak twój temat naturalnie stoi, siedzi i porusza się. Włącz ich naturalne tendencje do pozy.
* eksperyment: Nie bój się próbować różnych rzeczy. Czasami najlepsze pozy są odkrywane przez przypadek.
* różnorodne poziomy i kąty: Wysoki kąt (sprawia, że Twój obiekt wygląda mniejszy) lub niski kąt (sprawia, że temat wygląda potężny). Zmienianie twojego punktu widzenia utrzymuje dynamiczne rzeczy.
ii. Podstawowe techniki pozowania
* nadwozie: Unikaj pozowania obiektu kwadratowego aparatu, chyba że jest to bardzo celowy wybór. Wędknięcie ciała tworzy bardziej dynamiczny i interesujący wizualnie obraz. Kąt 45 stopni jest dobrym punktem wyjścia.
* zmiana wagi: Prowadzenie poddanego przeniesienia ciężaru z jednej nogi na drugą tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.
* gięte kończyny: Proste ramiona i nogi mogą wyglądać sztywno. Zachęcaj do lekkich zakrętów w łokciach i kolanach.
* Umieszczenie ręki: Ręce są często najtrudniejszą częścią. Oto awaria:
* w kieszeniach: Klasyczna i swobodna opcja. Kciuk można zaczepić poza kieszenie lub ręce mogą być częściowo lub w pełni w środku.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie lub obronność. Pamiętaj o wyrażeniu. Często wygląda najlepiej, gdy nie * zbyt * ciasno. Jedna ręka może swobodnie dotknąć ramienia.
* na biodrach: Stopa mocy, ale może również wyglądać na wymyślonego, jeśli nie zrobiono dobrze. Upewnij się, że łokcie są lekko wygięte i zrelaksowane.
* Dotykanie twarzy/włosów: Może być dobrą opcją do przemyślanych lub artystycznych portretów. Kluczowy jest delikatny dotyk.
* trzymanie obiektu: Prop może dać ręce coś do zrobienia i dodać kontekst do obrazu (np. Książka, narzędzie, instrument muzyczny).
* Unikaj: Zaciśnięte pięści, ręce całkowicie ukryte lub nadmiernie napięte ręce.
* Jawline: Poproś podmiot, aby lekko popchnąć szczękę do przodu i w dół. Pomaga to zdefiniować linię szczęki i zmniejsza wygląd podwójnego podbródka. To subtelny ruch, a nie ekstremalny.
* Pozycja na ramię: Unikaj garbowania. Ramiona powinny być zrelaksowane, ale nie zaokrąglone do przodu. Jedno ramię może być nieco wyższe niż drugie, aby stworzyć bardziej dynamiczną linię.
* wiodące linie: Użyj środowiska, aby stworzyć wiodące linie, które przyciągają oko widza do tematu. Droga, ogrodzenie, a nawet linie budynku można skutecznie stosować.
iii. Konkretne pozy (z opisami)
a. Stojące pozy:
1. poza pochylona:
* Opis: Temat opiera się o ścianę, drzewo lub inne wsparcie.
* Wariacje:
* Jedno ramię o ścianie, na pod kątem ciała.
* Obie ręce w kieszeniach podczas pochylania się.
* Jedna ręka na ścianie, jedna ręka w kieszeni.
* Skrzyżowane ramiona podczas pochylania się.
* Słowa kluczowe: Zrelaksowany, swobodny, przystępny.
2. postawa mocy:
* Opis: Stopy na szerokość ramion od siebie, klatka piersiowa lekko do przodu, ramiona do tyłu, pewna siebie wyraz.
* Wariacje:
* Ręce na biodrach.
* Jedna ręka w kieszeni, jedno ramię wygięte w łokciu.
* Nieco szersza postawa, przekazując siłę.
* Słowa kluczowe: Pewny siebie, silny, autorytatywny.
3. poza „chodzenia”:
* Opis: Przedmiot idący w kierunku aparatu lub po ramie. To dodaje ruch i energię.
* Wariacje:
* Patrząc w aparat z lekkim uśmiechem.
* Patrząc na bok, tworząc poczucie tajemnicy.
* Ramiona huśtające się naturalnie.
* Słowa kluczowe: Dynamiczny, energiczny, akcja.
4. Pokazane skrzyżowane ramiona:
* Opis: Przedmiot stoi ze skrzyżowanymi rękami.
* Wariacje:
* Lekko przechylona głowa.
* Jedna ręka swobodnie dotyka przeciwnego ramienia.
* Lekki uśmiech lub poważny wyraz.
* Słowa kluczowe: Pewny siebie (może być postrzegany jako defensywny, więc pamiętaj o wyrażeniu).
5. poza „Ręce w kieszeniach”:
* Opis: Przedmiot stoi obiema rękami w kieszeniach.
* Wariacje:
* Kciuki zaczepiły się przed kieszeniami.
* Jedna ręka częściowo w kieszeni, a druga wisi luźno.
* Lekko garbowana postawa dla bardziej zrelaksowanego charakteru.
* Słowa kluczowe: Swobodny, zrelaksowany, przystępny.
b. Siedzące pozy:
1. Pochyla się do przodu:
* Opis: Temat siedzi na krześle, stołku lub półce, pochylając się do przodu łokciami na kolanach.
* Wariacje:
* Patrząc w aparat.
* Patrząc w dół w dół.
* Ręce splecione razem.
* Słowa kluczowe: Przemyślany, introspektywny, zaangażowany.
2. Pokazane nogi:
* Opis: Pacjenci siedzi ze skrzyżowanymi nogami (przy kostkach lub kolanach).
* Wariacje:
* Opierając się na krześle.
* Siedząc wyprostowany z dobrą postawą.
* Ramiona skrzyżowane lub ręce na kolanach.
* Słowa kluczowe: Zrelaksowany, swobodny, wygodny.
3. poza „jedna noga”:
* Opis: Podmiot siedzi z jedną nogą zgiętą i stopą płaską na ziemi, a druga noga wygięta i stopa spoczywa na kolanie drugiej nogi.
* Wariacje:
* Opierając się z rękami za głową.
* Pochylenie się łokciami na podniesionym kolanie.
* Słowa kluczowe: Swobodny, zrelaksowany, pewny siebie.
4. poza podłokietnika:
* Opis: Obiekt siedzi na krześle, używając podłokietnika do wsparcia.
* Wariacje:
* Opierając się na jednym podłokieniu, patrząc w kierunku aparatu.
* Ręce splecione na podłokietnik.
* Słowa kluczowe: Zrelaksowany, wygodny, profesjonalny (w zależności od ustawienia).
5. Ground Sit:
* Opis: Podmiot siedzi bezpośrednio na ziemi (trawa, piasek itp.).
* Wariacje:
* Zespół.
* Pochylona jedna noga, jedna noga rozszerzona.
* Opierając się na rękach.
* Słowa kluczowe: Zrelaksowany, ziemisty, swobodny.
c. Działanie pozy:
1. poza „robienie czegoś”:
* Opis: Przedmiot zaangażowany w działalność związaną z ich zawodem lub hobby (np. Pisanie, malowanie, odtwarzanie muzyki, praca nad samochodem).
* Wariacje: Niekończące się, w zależności od aktywności.
* Słowa kluczowe: Autentyczny, wciągający, pouczający.
2. poza sportowa:
* Opis: Przedmiot uprawiający sport lub angażuje się w aktywność fizyczną (np. Bieganie, koszykówka, podnoszenie ciężarów).
* Wariacje: Ujęcia akcji, portrety z wyposażeniem.
* Słowa kluczowe: Energiczny, wysportowany, dynamiczny.
iv. Wyraz twarzy i kierunek oczu
* Uśmiech: Kluczowy jest prawdziwy uśmiech. Zachęć przedmiot do myślenia o czymś, co je uszczęśliwi. Unikaj wymuszonych uśmiechów. Niewielki uśmieszek może również działać dobrze.
* poważny wygląd: Może przekazać intensywność lub troskliwość. Skoncentruj się na silnej linii szczęki i zdefiniowanych funkcjach.
* patrzenie poza kamerą: Tworzy poczucie tajemnicy lub kontemplacji. Wybierz kierunek, który ma sens dla sceny.
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Tworzy połączenie z widzem. Upewnij się, że oczy są ostre i skupione.
* Niezłańskie oczy/zwężenie: Może pomóc przekazać pewność siebie i intensywność. To subtelna zmiana.
* Zwróć uwagę na „smize”: Uśmiechając się oczami. To robi ogromną różnicę. Tyra Banks go wymyślił, ale jest niezbędny dla naturalnego, angażującego wyglądu.
v. Rozważania oświetlenia
* Shadows: Użyj cieni, aby wyrzeźbić twarz i ciało. Silne cienie mogą dodać dramat i definicję. Miękkie cienie mogą stworzyć bardziej pochlebny wygląd.
* oświetlenie obręczy: Źródło światła za przedmiotem może stworzyć efekt halo, oddzielając je od tła.
* złota godzina: Ciepłe, miękkie światło złotej godziny (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) jest idealne do portretów.
* Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego: Tworzy ostre cienie i może powodować mrużenie.
vi. Wskazówki dotyczące składu
* Zasada trzeciego: Umieść przedmiot poza centrum, wykorzystując zasadę trzeciej, aby stworzyć bardziej zrównoważony i interesujący wizualnie kompozycję.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i spokoju.
* Tła: Wybierz tła, które uzupełniają Twój temat i nie rozpraszają ich. Rozmycie tła może pomóc w izolacji obiektu.
vii. Edycja
* retuszowanie: Subtelne retuszowanie może poprawić obraz, ale unikać nadmiernej edycji. Skoncentruj się na usuwaniu wad, wieczornym odcieniu skóry i wyostrzeniu oczu.
* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby stworzyć nastrój lub styl. Ciepłe odcienie mogą powodować poczucie komfortu, a chłodne tony mogą stworzyć poczucie dramatu.
* czarno -biały: Może być potężnym sposobem na podkreślenie formy i emocji.
viii. Kluczowe wyniki
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz w pozowaniu mężczyzn.
* bądź uważany: Przestudiuj pracę innych fotografów i zwróć uwagę na to, jak stanowią swoje osoby.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może zająć trochę czasu i wysiłku. Bądź cierpliwy z przedmiotem i sobą.
* baw się dobrze: Ciesz się procesem i pozwól, aby kreatywność płynęła.
Łącząc te zasady, pozy i wskazówki, możesz tworzyć uderzające i niezapomniane zdjęcia mężczyzn, którzy uchwycają ich wyjątkowe osobowości i historie. Powodzenia!