i. Podstawowe zasady
* Zrozum swój temat: Zanim zdobędziesz aparat, porozmawiaj z tematem! Jakie są ich obawy dotyczące tego, jak wyglądają? Jaki nastrój chcą przekazać? Czy są wysportowane, romantyczne, pewne siebie, powściągliwe? Dostosuj swoje pozowanie do nich, nie tylko do jakiegoś ogólnego ideału.
* komunikacja jest kluczowa: Wywaj swój temat jasno i uprzejmie. Nie zakładaj, że wiedzą, czego chcesz. Użyj języka opisowego. „Nieco obróć ramiona w lewo” jest lepsze niż „trochę się poruszaj”. Pokaż im przykłady, jeśli możesz.
* relaksacja jest najważniejsza: Napięcie jest widoczne! Zachęcaj poddanego do rozluźnienia ramion, głęboko oddychania i poluzowania szczęki. Spraw, by wygodnie. Prawdziwy uśmiech jest znacznie lepszy niż wymuszony.
* Rozpocznij proste, zbuduj: Nie przytłacz swojego tematu od razu skomplikowanymi instrukcjami. Zacznij od podstawowej pozy, a następnie dokonaj niewielkich korekt.
* Obserwuj i dostosuj: Ciągle spójrz na ekran LCD (lub wizjer) i w razie potrzeby dokonaj regulacji pozycji i kąta kamery. Małe poprawki mogą mieć dużą różnicę.
* Ruch i eksperymenty: Nie bój się próbować różnych rzeczy! Zachęcające ruch może prowadzić do bardziej naturalnych i dynamicznych pozycji. Porozmakuj, aby chodzić, śmiać się i wchodzić w interakcje ze swoim środowiskiem.
* strzelaj w seriach: Kiedy uważasz, że temat dociera do pożądanej pozycji, wykonaj wiele zdjęć. Daje to więcej opcji później w przetwarzaniu końcowym.
ii. Kluczowe elementy pozowania
* Wędka w ciało (znaczenie krzywej):
* Unikaj skierowania się bezpośrednio w kamerze: Ogólnie rzecz biorąc, poddanie się poddanej aparatu może sprawić, że wyglądają szeroko i bardziej bardziej. Wędknięcie ciała nawet lekko tworzy głębokość i wymiar.
* kąt 45 stopni: Jest to klasyczny i pochlebny kąt dla większości ludzi. Przetwyca się ciało i tworzy bardziej interesującą sylwetkę.
* Zagraj z rozkładem wagi: Przesunięcie ciężaru na jedną nogę może stworzyć bardziej zrelaksowaną i naturalną pozę. Definiuje również talię.
* Umieszczenie stawu biodrowego: Kierowanie biodrami w określonym kierunku może zmienić cały charakter pozę. Hips do przodu sugeruje pewność siebie; Nieznajomi biodra mogą przekazać bardziej zrelaksowaną lub nieśmiałą postawę.
* Umieszczenie ramienia:
* Unikaj ramion dociśniętych do ciała: To spłaszcza ramię i sprawia, że wygląda szersze. Stwórz przestrzeń między ramieniem a tułów.
* zgnij łokcie: Proste ramiona mogą wyglądać sztywno. Lekkie zakręt łokcia dodaje odrobinę naturalności.
* Użyj rekwizytów: Posiadanie czegoś do trzymania (kwiat, książka, kubek do kawy) daje tematowi coś wspólnego z rękami i zwiększa zainteresowanie zdjęciu.
* Ręce w kieszeniach: Może to być swobodna i wygodna pozy. Pamiętaj tylko o tym, jak kieszenie wpływają na kształt odzieży.
* Unikaj zaciśniętych pięści: Relaksowane dłonie są kluczowe.
* Ręce na biodrach: Może być wzmacniający, ale bądź ostrożny. Za dużo i może wyglądać agresywnie lub wymyślony.
* Umieszczenie nogi:
* jedna noga lekko do przodu: Stwarza to efekt odchudzania i dodaje głębokości.
* skrzyżowane nogi (stojące lub siedzące): Może być elegancki, ale zapewnij, że waga pacjenta jest zrównoważona i wygodna.
* Unikaj blokowania kolan: Może to sprawić, że poza będzie wyglądać sztywno i niewygodnie.
* zmieniają postawę: Szeroka postawa =pewna; wąska postawa =zarezerwowana.
* głowa i szyja:
* „Żółw” (lekko rozciągający szyję): Może to pomóc wyeliminować podwójny podbródek i zdefiniować linię szczęki. To subtelne, ale skuteczne. Pomyśl o tym, jak delikatnie pchanie czoła do przodu.
* podbródek, oczy w górę: Jest to pochlebny kąt, który podkreśla oczy i szczękę. Nie przesadzaj, bo będzie wyglądać nienaturalnie.
* przechylając głowę: Lekkie pochylenie głowy może dodać odrobinę zabawności lub wrażliwości.
* Unikaj bezpośredniego kontaktu wzrokowego (czasami): Wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć poczucie tajemnicy lub introspekcji.
iii. Pozowanie dla różnych typów ciała
* Curvy Figures:
* objęcie krzywych: Nie próbuj ich ukrywać! Skoncentruj się na akcentowaniu talii.
* POSES: Podłączenie ciała i nóg jest niezbędne do stworzenia pochlebnej sylwetki.
* Odzież z wysokim stanem: Może pomóc zdefiniować talię.
* Unikaj ubrań Boxy: Wybierz odzież, która podąża za liniami ciała.
* Wyższe tematy:
* Użyj środowiska: Włącz elementy takie jak krzesła, ściany lub drzewa, aby rozbić wysokość.
* siedzenie lub pochylenie pozy: Może pomóc zmniejszyć postrzeganą wysokość.
* soczewki szerokokątne (ostrożnie): Może wyolbrzymić wysokość, jeśli jest używana niepoprawnie.
* Krótsze tematy:
* Obcasy: Może dodać wysokość i wydłużyć nogi.
* pionowe linie w odzieży: Może stworzyć efekt odchudzania i wydłużania.
* Unikaj przycinania w niezręcznych punktach: Nie przycinaj się do najszerszej części bioder lub ud.
iv. Pozowanie w różnych ustawieniach
* stojący:
* klasyczny kąt 45 stopni
* Waga przesunięta na jedną nogę
* rąk w kieszeniach lub trzymanie prop
* siedzenie:
* lekko pochyla się do przodu, aby zaangażować przeglądarkę
* skrzyżowane nogi lub kostki
* Ręce spoczywające na kolanach lub na ramionach krzesła
* leżące:
* Zapropon się na łokciach
* kąt swoje ciało, aby utworzyć głębokość
* Spójrz na kamerę lub z boku
* Portrety środowiskowe (na zewnątrz):
* Współdziała z otoczeniem: Oprzyj się o drzewo, przejdź przez pole, usiądź na skale.
* Użyj naturalnego światła na swoją korzyść.
v. Powszechne błędy pozowania, aby uniknąć:
* wygląd „jelenia w reflektorach”: Sztywna postawa, szerokie oczy, wymuszony uśmiech.
* poza „płaska”: Ciało skierowane bezpośrednio w kamerę, ramiona przyciśnięte do boków.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zaciśnięte pięści, ręce ukryte, nienaturalne pozycje.
* niepochlebne uprawy: Przycinanie stawów (łokci, kolana) może sprawić, że obiekt będzie wyglądał krótszy lub szerszy.
* ignorowanie tła: Upewnij się, że tło nie jest rozpraszające ani zagracone.
* wymuszanie pozy, które nie wydaje się naturalne: Jeśli obiekt wygląda nieswojo, zdjęcie to odzwierciedla.
* Nie podawaj jasnego kierunku: Pozostawiając temat, by zgadnąć, czego chcesz.
vi. Ćwicz i inspiracja
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz pozowanie, tym wygodniej się staniesz.
* Portrety badawcze: Spójrz na portrety, które podziwiasz i przeanalizujesz pozowanie. Co działa? Co nie?
* Użyj aplikacji lub kart pozowania: Istnieją aplikacje i talie kart, które oferują pomysły na pozowanie.
* Pinterest i Instagram: Świetne źródła inspiracji do pozowania portretowego.
* Nie bój się eksperymentować: Złóż zasady i wypróbuj nowe rzeczy!
vii. Ważne przypomnienia
* edytuj z celem: Procesing może zwiększyć dobrą pozę, ale nie może naprawić złego. Użyj narzędzi do edycji, aby udoskonalić obraz, a nie całkowicie przekształcić temat.
* bądź etyczny: Unikaj pozycji lub technik edytowania, które promują nierealne lub szkodliwe standardy obrazu ciała.
* Najważniejsze jest uchwycenie osobowości podmiotu: Technicznie idealna pozy jest bezwartościowa, jeśli nie odzwierciedla osoby, którą fotografujesz.
Rozumiejąc te zasady i regularnie ćwiczyć, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności pozowania i tworzyć bardziej przekonujące i pochlebne obrazy. Powodzenia!