REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak ulepszyć portrety za pomocą szarej warstwy, unikaj i oparzeń w Photoshopie

Używanie szarych warstw dla Dodge i Burn w Photoshopie jest nieniszczącą techniką, która zapewnia precyzyjną kontrolę nad najważniejszymi i cieniami w twoim portrecie. Oto załamanie tego, jak to zrobić:

1. Skonfiguruj dokument:

* Otwórz obraz portretowy w Photoshopie.

* zduplikuj swoją warstwę podstawową: (CMD/Ctrl + J). To tworzy kopię oryginalnego obrazu, nad którym należy pracować, utrzymując oryginalne bezpieczeństwo.

2. Utwórz szare warstwy dla Dodge i Burn:

* Utwórz nową warstwę: Kliknij ikonę „Utwórz nową warstwę” (wygląda jak złożony kawałek papieru) na dole panelu warstw.

* Ustaw tryb mieszania na „miękkie światło” lub „nakładka”: W panelu warstw zmień rozwijanie menu trybu mieszania z „normalnego” na „miękkie światło” lub „nakładkę”. Oba tryby mieszania osiągają podobny efekt, ale „nakładka” jest bardziej intensywna. Zacznij od „miękkiego światła” i przełącz na „nakładkę”, jeśli potrzebujesz bardziej agresywnych wyników.

* Wypełnij warstwę 50% szarością: Istnieje kilka sposobów na to:

* edytuj> wypełnij: Ustaw „Zawartość” na „50% Gray” i „Mieszanie” z „Normal” i kliknij OK.

* Szybka metoda: Naciśnij Shift+Backspace (lub Shift+Delete), aby wyświetlić okno dialogowe Wypełnienie. Jeśli 50% Gray nie jest już wybrane, wybierz go z rozwijania „treści”.

* Zmień nazwę warstwy: Kliknij dwukrotnie nazwę warstwy w panelu Warstwy i zmień ją do „Dodge” (dla wyświetleń) lub „Burn” (dla cieni) lub „Dodge &Burn”, jeśli użyjesz tej samej warstwy dla obu. Rozważ utworzenie oddzielnych warstw w celu dokładniejszej kontroli.

* Powtórz warstwę spalania (opcjonalnie): Jeśli chcesz oddzielne warstwy Dodge i Burn, powtórz powyższe kroki, aby utworzyć drugą warstwę, również wypełnione 50% szarością i ustaw na „miękkie światło” lub „nakładkę” i nazwij to „Burn”.

3. Unikanie i spalanie:

* Wybierz narzędzie Dodge lub Burn: Zamiast tego możesz również użyć narzędzia pędzla.

* Wybierz ustawienia pędzla:

* pędzel: Wybierz miękką, okrągłą pędzel. Miękka szczotka jest niezbędna do gładkich przejść i unikania ostrych linii. Twardość powinna wynosić 0%.

* krycie/przepływ: Zacznij od niskiego krycia/przepływu (np. 5-15%). Niższe wartości zapewniają bardziej stopniową kontrolę. Zawsze możesz zbudować efekt z wieloma uderzeniami.

* Ekspozycja (dla narzędzi Dodge/Burn): W przypadku narzędzi Dodge i Burn ustaw „zakres” na „Midtones” na początek. Możesz dostosować go do „Podświetlania” lub „cieni”, aby uzyskać bardziej ukierunkowane korekty później. Utrzymuj niską ekspozycję (5-15%).

* Dodge (Highlights):

* Wybierz warstwę „Dodge”.

* Za pomocą szczotki maluj obszary, które chcesz rozjaśnić. Skoncentruj się na naturalnych atrakcjach:kości policzkowe, grzbiet nosa, kość brwi, krawędzie ust itp.

* Burn (cienie):

* Wybierz warstwę „Burn”.

* Pomaluj obszary, które chcesz zaciemnić. Skoncentruj się na obszarach, które naturalnie wpadają w cień:pod kościami policzkowymi, bokami nosa, wokół oczu itp.

* buduj stopniowo: Kluczem do dobrego unikania i pieczenia jest cierpliwość. Pracuj powoli, używając lekkich uderzeń i stopniowo buduj efekt. Często sprawdzaj swoje postępy, włączając widoczność warstwy Dodge i spal.

* Przełącz między Dodge i Burn: Użyj klawisza „X”, aby szybko przełączyć się między kolorami pierwszego planu i tła (jeśli używasz narzędzia pędzla z czarno -białym), które zasadniczo odwróci efekt Dodge i Spal. Lub przełącz między warstwami „Dodge” i „Spal”.

4. Udostępnij i dostosuj:

* Krycie warstwy: Dostosuj nieprzezroczystość warstw ukojenia i spalania, aby dopracować ogólną intensywność efektu.

* Masowanie: Jeśli przypadkowo unikałeś lub spalałeś w obszarze, którego nie zamierzałeś, możesz dodać maskę warstwy do swojej unika lub warstwy spalania i pomalować czarną, aby ukryć efekt w tych obszarach. Użyj białej, aby go ponownie ujawnić.

* Rozmycie: Jeśli twoje unikanie i spalanie wydają się zbyt surowe, możesz nałożyć lekkie rozmycie Gaussa na warstwy Dodge i Spal. Przejdź do filtra> Blur> Gaussian Blur. Mały promień (np. 1-3 pikseli) jest zwykle wystarczający.

* Użyj różnych rozmiarów pędzla: Zmień rozmiar pędzla, aby działać zarówno na małych szczegółach, jak i większych obszarach. Mniejszy pędzel jest przydatny do rafinacji podświetleń w oczach lub dodawania subtelnych cieni wokół ust.

* Użyj kolorów Dodge i Color Burn Modes (ostrożnie!): Podczas gdy miękkie światło i nakładki są ogólnie preferowane, eksperymentuj z trybami mieszania „Color Dodge” i „Kolor Burn” na osobnej warstwie, aby dodać bardziej intensywne podświetlenia i cienie. Używaj tych trybów oszczędnie i z niewielką krycie, ponieważ mogą one łatwo tworzyć surowe lub nienaturalne wyniki.

Kluczowe wskazówki dotyczące sukcesu:

* Studiuj anatomię i oświetlenie: Zrozumienie, jak światło naturalnie spada na ludzką twarz, ma kluczowe znaczenie dla realistycznego unikania i pieczenia. Przestudiuj portrety i obserwuj, w jaki sposób wyróżnienia i cienie definiują formę.

* subtelność jest kluczowa: Przesunięcie uchylania się i spalania może prowadzić do sztucznego i niepochlebnego wyglądu. Cel do subtelnych ulepszeń, które wzmacniają naturalne kontury twarzy.

* powiększ i wychodzisz: Przyjdź do pracy nad małymi szczegółami, ale często powiększ, aby ocenić ogólny efekt i upewnić się, że unikanie i spalanie wyglądają zrównoważone.

* Użyj tabletu graficznego: Tablet graficzny zapewnia znacznie lepszą kontrolę nad ciśnieniem szczotki i krycia niż mysz, dzięki czemu unikanie i spalanie jest łatwiejsze i bardziej precyzyjne.

* Ćwicz: Jak każda umiejętność w Photoshopie, opanowanie unikania i pieczenie wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi technikami i ustawieniami, aż znajdziesz to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Pracuj niepodoziarmienie: Używając szarych warstw z trybami mieszania i masek, zawsze możesz wrócić i dostosować uchylanie i spalanie bez wpływu na oryginalny obraz.

* Rozważ rozdzielenie częstotliwości: Aby uzyskać bardziej zaawansowaną kontrolę, rozdział częstotliwości badań. Umożliwia edytowanie tekstury i tonu osobno, często używanego * przed * uchylaniem się i spalaniem.

Po co używać szarych warstw?

* nie-czynne: Nie zmienisz bezpośrednio pikseli swojego oryginalnego obrazu. Efekt unikania i spalania jest tworzony przez interakcję między warstwą szarą a warstwami leżącymi u podstaw.

* Elastyczność: Możesz łatwo dostosować intensywność efektu, zmieniając krycie warstwy lub za pomocą masek. Możesz także cofnąć lub przerobić określone obszary bez wpływu na inne części obrazu.

* precyzyjna kontrola: Masz precyzyjną kontrolę nad tym, gdzie uchylasz się i spalasz i ile.

* odwracalność: Jeśli zdecydujesz, że nie lubisz uchylania i płonący, możesz po prostu usunąć szare warstwy.

Podążając za tymi krokami i regularnie ćwicząc, możesz użyć szarych warstw do skutecznego unikania i spalania portretów w Photoshopie, tworząc oszałamiające i profesjonalne wyniki. Pamiętaj, aby zawsze dążyć do subtelnych ulepszeń, które zwiększają naturalne piękno twojego tematu.

  1. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  2. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  3. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  4. Jak w pełni wykorzystać lokalizację fotografii podróży

  5. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

Porady dotyczące fotografii
  1. 20 przykładów zaproszeń na seminaria internetowe do rejestracji jazdy

  2. Marketing wideo 101:Formuła idealnego wideo marki

  3. 5 sposobów na utrzymanie silnej tożsamości marki w mediach społecznościowych

  4. 5 serii filmów o jedzeniu i napojach, które sprawią, że będziesz głodny więcej treści

  5. Kompletny przewodnik po formatach wideo

  6. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  7. Jak zrobić unikalne portrety kryształów