i. Zrozumienie podstaw:
* Poznaj swój temat: Przed podnoszeniem aparatu porozmawiaj z tematem. Zrozum ich poziom komfortu, osobowość i to, co chcą przekazać. Czy dążą do nierównych, wyrafinowanych, przystępnych, artystycznych itp.? Będzie to drastycznie wpłynąć na wybrane pozy.
* „Reguła trójkąta”: Trójkąty są Twoim najlepszym przyjacielem w pozowaniu. Tworzą wizualne zainteresowanie i rozkładają linie. Poszukaj trójkątnych kształtów utworzonych przez ramiona, nogi i tułów. Unikaj prostych linii; Często wyglądają sztywno i nienaturalnie.
* Rozkład wagi: Tam, gdzie podmiot przywiązuje ciężar dramatycznie wpływa na pozę. Przesuwanie ciężaru na jedną nogę tworzy bardziej zrelaksowany i dynamiczny wygląd.
* Hands: Ręce są często najtrudniejszą częścią. Pozostaw je zrelaksowanymi. Oto kilka opcji:
* W kieszeniach (częściowo lub w pełni)
* Lekko dotykając powierzchni (ściana, stół, prop)
* Trzymanie obiektu (filiżanka kawy, książka itp.)
* Delikatnie dotykają ich twarzy lub szyi (może być bardzo stylowe, ale używaj oszczędnie)
* Spleciony luźno z przodu
* Palce połączone
* Zrelaksowany u ich boku
* Nie mają ich niezręcznie zaciśniętych lub całkowicie ukrytych.
* Postawa: Dobra postawa jest kluczowa, ale unikaj zbyt sztywności. Lekkie zakręt w kolanach i zrelaksowana pozycja barku mają dużą różnicę. Ramiona powinny na ogół być z powrotem i w dół, ale nie nadmiernie podkreślić (chyba że wybierasz bardzo potężną pozy).
ii. Stwarzanie pomysłów i technik (od prostych do bardziej złożonych):
* pozycja:
* „Lean”: Niech przedmiot opiera się o ścianę, drzewo lub inną konstrukcję. To natychmiast rozluźnia pozę. Eksperymentuj z różnymi kątami, opierając je na ramieniu, łokciu lub plecach. Jedna noga może być lekko zgięta lub skrzyżowana przy kostce.
* „skrzyżowane ramiona”: Klasyczny, ale bądź ostrożny. Przejście ramion * może * sprawić, że ktoś będzie wyglądał na defensywnie lub zamknięty. Aby tego uniknąć, upewnij się, że są zrelaksowane, z lekkim zgięciem w ramionach i naturalnym wyrazem. Unikaj ciasnego, sztywnego krzyża. Spróbuj częściowego krzyża, w którym jedno ramię znajduje się na ciele, a drugie wisi luźno.
* „Ręka w kieszeni”: Jedna lub obie ręce w kieszeniach to opcja zrelaksowana i swobodna. Dostosuj pozycję ręki (kciuk, częściowo itp.), Aby utworzyć warianty.
* „Walk”: Uchwyć przedmiot w ruchu. To dodaje energię i dynamizm. Poproś ich naturalnie i wykonaj kilka strzałów, aby uchwycić dobry moment.
* „odwrócone”: Miej obiekt odwróć wzrok od aparatu. Stwarza to poczucie tajemnicy lub kontemplacji. Działa dobrze w portretach środowiskowych.
* „postawa mocy”: Stopy na szerokość ramion od siebie, ramiona do tyłu i klatka piersiowa. Dobry dla pewnego siebie, silnego wyglądu. Używaj oszczędnie, ponieważ może wydawać się nienaturalny, jeśli jest przesadzony.
* „postawa kątowa”: Niech podmiot stoi pod niewielkim kątem aparatu, a nie bezpośrednio skierowany do niego. Stwarza to bardziej pochlebną sylwetkę i unika wyglądu „mugshot”.
* „Ręka na biodrze”: Działa, ale może to sprawić, że wyglądają mniej. Bądź ostrożny.
* Siedzący pozy:
* „pochylający się do przodu”: Niech przedmiot usiąść na krześle lub stołku i pochyla się do przodu, opierając łokcie na kolanach. To tworzy zrelaksowaną i wciągającą pozę.
* „skrzyżowana noga”: Klasyczna pozycja. Upewnij się, że nie gardzą. Dobra postawa jest niezbędna.
* „ramię na tylnej części krzesła”: Niech przedmiot usiąść na bok na krześle i opuść rękę na plecach.
* „pozycja kanapy”: Siedzenie na kanapie pozwala na różnorodne zrelaksowane pozy. Mogą odchylić się, rozciągnąć nogi lub usiąść pionowo z dobrą postawą.
* „Ground Sit”: Siedzenie na ziemi (trawa, podłoga itp.) Może stworzyć swobodny i przystępny charakter. Zachęcaj ich do znalezienia wygodnej pozycji, takiej jak przekraczanie nóg lub zginanie kolan.
* Akcja pozuje:
* sport/hobby: Uchwyć ich, że robią coś, co kochają. Może to być granie w koszykówkę, pracowanie nad samochodem, malowanie, gra na gitarze itp. Autentyczność jest kluczowa.
* chodzenie/bieganie: Jak wspomniano wcześniej, przechwytywanie ruchu dodaje energii i dynamizmu.
* Wspinaczka/skok: Bardziej ryzykowne pozy mogą być bardzo interesujące wizualnie, ale priorytetyzują bezpieczeństwo.
* Praca: Uchwyć ich w swoim żywiole, czy to przy biurku, w warsztacie, czy na placu budowy.
* śmiech/uśmiech: Prawdziwe emocje zawsze stanowi świetne zdjęcie.
iii. Kluczowe wskazówki dotyczące fotografii męskiej:
* Podkreśl Jawline: Silna szczęka jest często uważana za pożądaną funkcję u mężczyzn. Użyj oświetlenia i pozowania, aby go podkreślić. Nieco przechylanie głowy może pomóc.
* Męskie kształty: Poszukaj i podkreśl kąt i linie w ciele. Unikaj pozycji, które sprawiają, że wydają się miękkie lub zaokrąglone (chyba że jest to konkretny cel).
* odzież: Właściwa odzież może mieć ogromną różnicę. Upewnij się, że ubrania dobrze pasują i są odpowiednie do ustawienia i pożądanego stylu. Rozważ tekstury i warstwy.
* pielęgnacja: Upewnij się, że temat jest dobrze zadbany. Obejmuje to włosy do włosów, włosy na twarzy (jeśli dotyczy) i czyste ubrania. Trochę kontroli połysku (proszek) może przejść długą drogę.
* oświetlenie:
* Hard Light: Może podkreślać męskie funkcje i tworzyć dramatyczne cienie.
* miękkie światło: Bardziej pochlebne dla bardziej miękkiego, bardziej przystępnego wyglądu.
* oświetlenie boczne: Idealne do tworzenia wymiaru i wyróżnienia tekstury.
* Komunikacja: Ciągle komunikuj się z tematem. Podaj jasne i zwięzłe instrukcje. Oferuj pozytywne opinie i zachętę. Pomóż im się zrelaksować i czuć się komfortowo przed kamerą.
* reżyseria vs. dyktowanie: Poprowadź ich, nie kontroluj ich. Sugeruj pozy, ale pozwól im uczynić to własnym. Zwróć uwagę na ich naturalne ruchy i wyrażenia.
* obserwuj: Zwróć uwagę na to, co działa, a co nie. Nie bój się eksperymentować, ale także pamiętać o poziomie komfortu pacjenta i ogólnej estetyki, którą próbujesz osiągnąć.
* rekwizyty: Użyj rekwizytów, aby dodać kontekst i zainteresowanie zdjęciem. Może to być wszystko, od książki lub gitary po motocykl lub narzędzie budowlane.
iv. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Jak wspomniano wcześniej, ręce są często najtrudniejszą częścią.
* Sztywność: Zrelaksowana i naturalna pozy jest zawsze lepsza niż sztywna i wymuszona.
* słaba postawa: Gorowanie może sprawić, że ktoś będzie wyglądał niepewnie lub nieprofesjonalnie.
* niepochlebne kąty: Uważaj na kąt kamery. Strzelanie od dołu może sprawić, że ktoś będzie wyglądał większy niż jest.
* ignorowanie tła: Tło powinno uzupełniać temat, a nie odwrócić od nich uwagi.
* Overponowanie: Nie próbuj zmusić pozę, która nie wydaje się naturalna.
* Brak połączenia: Obiekt powinien zaangażować się w kamerę lub środowisko. Unikaj pustej lub odłączonej ekspresji.
v. Praktyka i inspiracja:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz w pozowaniu mężczyzn.
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę innych fotografów specjalizujących się w męskich portretach. Przeanalizuj ich techniki pozowania, oświetlenie i skład.
* Pinterest &Instagram: Platformy te są świetnymi źródłami inspiracji do pozowania pomysłów.
w podsumowaniu:
Pozowanie mężczyzn polega na tworzeniu autentycznych, przekonujących obrazów, które prezentują ich osobowość i mocne strony. Rozumiejąc podstawy pozowania, opanowania kluczowych technik i unikanie typowych błędów, możesz tworzyć portrety, które są zarówno pochlebne, jak i wpływowe. Powodzenia!