REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

Zamienianie garażu w dramatyczne studio portretowe można osiągnąć z odrobiną kreatywności i zaradności! Oto załamanie tego, jak to zrobić:

i. Planowanie i przygotowanie:

* bezpieczeństwo najpierw:

* wentylacja: Garaże mogą być zakurzone i duszne. Zapewnij dobrą wentylację, zwłaszcza jeśli używasz farb lub wykończeń. Jeśli to możliwe, otwórz lekko drzwi garażowe i użyj wentylatorów.

* Bezpieczeństwo elektryczne: Sprawdź swoje przedłużacze i upewnij się, że są oceniane pod kątem mocy świateł. Unikaj obwodów przeciążenia. Trzymaj sznurki z dala od chodników, aby zapobiec wyznaniu.

* czystość: Dokładnie zamiataj i odkurz garaż. Nie chcesz, aby motki pyłu rujnują twoje zdjęcia.

* Rozważania przestrzeni:

* Wyczyść bałagan: Im więcej masz miejsca, tym lepiej. Przenieś samochody, narzędzia i wszystko, co przeszkadza. Przechowuj go tymczasowo lub przykryj arkusze, jeśli nie możesz go przenieść.

* Określ swój obszar strzelania: Zdecyduj, ile miejsca potrzebujesz do przedmiotu, tła i oświetlenia.

* Budżet: Zdecyduj, ile chcesz wydać na sprzęt. Możesz tworzyć dramatyczne portrety z ograniczonym budżetem, używając naturalnego światła i prostych modyfikatorów lub inwestować w światła studyjne i tła.

* koncepcja: Jaki rodzaj dramatycznego portretu chcesz stworzyć? Gotycki, noir, wysoki, szorstki itp.? To poinformuje twoje oświetlenie, wybór tła i pozowanie. Tablice nastroju są pomocne.

ii. Tła i tła:

* Istniejące elementy garażowe:

* drzwi garażowe: Użyj samych drzwi garażowych! Częściowo otwarte drzwi mogą tworzyć ciekawe wzory światła i cienia. Pomaluj solidny kolor lub dodaj teksturę, jeśli chcesz. Rozważ użycie tekstury samych drzwi.

* odsłonięta cegła/beton: Jeśli twój garaż odsłonił cegłę lub betonowe ściany, mogą one zapewnić fantastyczne, surowe tło.

* Narzędzia i maszyny: Ostrożnie wybrane i zaaranżowane narzędzia lub maszyny mogą dodać dramat przemysłowy.

* tła DIY:

* tkanina: Muślin, płótno lub aksamit to świetny wybór. Drapuj je na stojaku (możesz zbudować jedną z rur PVC) lub przymocować do ściany. Czarny aksamit pochłania światło, tworząc bardzo ciemne i dramatyczne tło.

* farba: Pomaluj duży kawałek sklejki lub płótna kolorem lub wzorem. Możesz tworzyć teksturowane tła z gąbkami, szmatami, a nawet plastikowymi opakowaniem.

* Rolki papierowe: Bezproblemowe bułki papierowe są profesjonalną opcją, ale mogą być droższe.

* Arkusze/koce: Solidne prześcieradła lub koce mogą działać w szczycie. Dobrze je wypryskaj, aby usunąć zmarszczki!

* Komercyjne tła:

* Jeśli poważnie podchodzicie do fotografii portretowej, rozważ inwestowanie w stojak na tkaninę lub winylową i wymienne tła. Są bardziej trwałe i wszechstronne.

iii. Oświetlenie:

* naturalne światło:

* otwarte drzwi garażowe: Użyj naturalnego światła, które przychodzą przez otwarte drzwi garażu. Rozmiar drzwi działa jak duża softbox.

* kontroluj światło: Używaj zasłon, paneli dyfuzyjnych (działają zasłony prysznicowe!) Lub odbłyśników, aby kształtować i zmiękczyć naturalne światło. Ustaw poddany, aby światło było pochlebne.

* pora dnia: Jakość naturalnego światła zmienia się w ciągu dnia. Eksperymentuj, aby znaleźć najlepszy czas na orientację garażu.

* sztuczne światło: (Niezbędne dla większej kontroli i spójnych wyników)

* Strobe/Studio Lights: Są one potężne i oferują precyzyjną kontrolę nad wyjściem światła. Wymagają kabla synchronicznego lub wyzwalacza bezprzewodowego, aby podłączyć się do aparatu. Droższe, ale oferują największą kontrolę.

* Bezgazowe światła/lampy błyskowe: Zasilane baterią i przenośne światła błyskawiczne są dobrą opcją dla początkujących. Będziesz potrzebować stojaków i wyzwalaczy, aby ich skutecznie używać.

* ciągłe światła: Panele LED, światła robocze (zachowaj ostrożność - niektóre są bardzo surowe), a nawet lampy gospodarstwa domowego mogą działać. Ciągłe światło pozwala zobaczyć efekt oświetlenia w czasie rzeczywistym, co jest pomocne podczas nauki. Upewnij się, że są zrównoważone kolorami.

* Rim Light: Ustaw światło bezpośrednio z tyłu i na bok tematu, aby dać im aureolę.

* Modyfikatory oświetlenia: (Kształtuj i kontroluj światło)

* softboxes: Twórz miękkie, rozproszone światło.

* parasole: Inny sposób na zmiękczenie światła; Często bardziej przystępne niż softboxy.

* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Reflektory białe, srebrne i złote mają różne efekty.

* snoots: Skoncentruj światło w wąską wiązkę, aby uzyskać dramatyczne podświetlenia.

* żele: Dodaj kolor świateł, aby uzyskać kreatywne efekty.

* siatki: Używany na softboxach, aby precyzyjniej kierować światłem i zmniejszyć wyciek.

* Dramatyczne techniki oświetlenia:

* Chiaroscuro: Silny kontrast między światłem i ciemnością, podkreślając cienie. Użyj pojedynczego źródła światła i pozwól cieniom spaść naturalnie.

* Rembrandt Lighting: Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Ustaw światło nieco powyżej i z boku obiektu.

* Podświetlenie: Umieść światło za przedmiotem, aby stworzyć efekt sylwetki lub halo.

* podzielone oświetlenie: Zapal jedną stronę twarzy, pozostawiając drugą w cieniu.

* Oświetlenie o niskim kluczu: Przeważnie ciemne tony z małymi obszarami światła. Użyj ciemnych tła i niedoświetlony obraz.

iv. Ustawienia i sprzęt aparatu:

* kamera: Działaby każda lustrzanka lustrzkowa lub bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi. Nawet smartfon może być używany z dobrym oświetleniem!

* obiektyw:

* Portret obiektyw: Południe główne o szerokim otworze (f/1.8, f/2.8) jest idealne do rozmycia tła i tworzenia płytkiej głębokości pola. 50 mm, 85 mm lub 135 mm to powszechne wybory.

* Zoom obiektyw: Obiektyw Zoom (np. 24-70 mm) może być bardziej wszechstronny, jeśli jesteś ograniczony na przestrzeni.

* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie podczas korzystania z wolniejszych czasów otwarcia migawki.

* Wydanie migawki zdalnej: Unikaj wstrząsu aparatu, używając zdalnego wydania migawki. Lub użyj samowystarczalności aparatu.

* Ustawienia:

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100-400), aby zminimalizować hałas.

* apertura: Użyj szerokiej apertury (f/1.8 - f/5.6) dla płytkiej głębokości pola i rozmycia tła.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Użyj statywu, jeśli chcesz użyć wolniejszego czasu otwarcia migawki.

* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do ​​źródła światła (np. Światło dzienne, wolfram, Flash). Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.

* Tryb fotografowania: Tryb ręczny (M) zapewnia największą kontrolę nad ustawieniami aparatu. Priorytet przysłony (AV lub A) może również działać dobrze.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oku pacjenta.

v. Pozowanie i wyrażenie:

* Komunikuj się z tematem: Wyreżyseruj je wyraźnie i spraw, aby czują się komfortowo.

* pozowanie wskazówek:

* kąt ciało: Unikaj pozowania obiektu prosto do aparatu. Podłączenie ciała tworzy bardziej dynamiczne linie.

* podbródek do przodu: Poproś podmiot lekko podbródek do przodu, aby wyeliminować podwójne podbródki.

* Umieszczenie ręki: Pamiętaj o umieszczeniu ręki. Relaksowane dłonie są kluczowe.

* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do prawdziwych wyrażeń. Opowiedz historię lub zadaj pytania, aby wywołać emocje.

* oczy: Oczy są oknami duszy. Skoncentruj się na uchwyceniu atrakcyjnego spojrzenia.

* Ćwicz: Ćwicz pozuje z przyjacielem lub członkiem rodziny przed oficjalną sesją zdjęciową.

vi. Procesing (edycja):

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP (bezpłatny), przechwytujący jeden itp.

* Korekty kluczowe:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ kontrast dla bardziej dramatycznego wyglądu.

* Podprawy i cienie: Dostosuj wyświetlanie i cienie, aby odzyskać szczegóły.

* Bilans biały: W razie potrzeby dostosuj równowagę białej.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejszyć hałas.

* unikanie i spalanie: Selektywne rozjaśnienie i ciemnienie, aby podkreślić niektóre obszary.

* retuszowanie: Usuń wady i rozproszenie uwagi.

Wskazówki dotyczące dodania dramatu:

* maszyna do dymu/mgły: Dodaje atmosferę i tajemnicę. Używaj oszczędnie i zapewnij dobrą wentylację.

* Fani: Dmuchać włosy lub ubranie dla poczucia ruchu.

* rekwizyty: Włącz rekwizyty, które ulepszają historię i nastrój.

* Wardrobe: Wybierz odzież, która uzupełnia oświetlenie i tło.

* makijaż: Użyj makijażu, aby ulepszyć funkcje i stworzyć dramatyczny wygląd.

Przykładowe dramatyczne pomysły na portret garażowy:

* detektyw noir: Podróż w płaszczu, fedorze i ostrym oświetleniu bocznym.

* Chic przemysłowy: Podmiot w stylowym stroju na surowej betonowej ścianie z jednym źródłem światła.

* gotycki portret: Przedmiot w ciemnym ubraniu z bladym makijażem i dramatycznym podświetleniem.

* superhero: Poddaj się w kostiumie z dynamicznym oświetleniem i wentylatoriem wysadzającym pelerynę.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające i dramatyczne portrety w swoim garażu! Nie bój się przełamać zasad i znaleźć swój własny unikalny styl. Powodzenia!

  1. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  2. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  3. 8 Wspólne błędy fotograficzne krajobrazu (+ jak je naprawić)

  4. Jak:fotografować wzory w naturze

  5. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

Porady Fotograficzne
  1. Jak retuszować portret z luminar

  2. Jak przekonwertować PDF na GIF i odwrotnie online za darmo?

  3. Trendy wideo 2022:jak zainteresować i przyciągnąć klientów oraz stać się sławnym

  4. Finaliści październikowego konkursu fotograficznego:fotografia kulinarna

  5. Jak napisać pierwszy akt horroru

  6. Użyj kreatora memów na Instagramie, aby urozmaicić swoje posty

  7. Jak autoportret jest lepszym fotografem