REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

Zamienianie garażu w dramatyczne studio portretowe można osiągnąć z odrobiną kreatywności i zaradności! Oto załamanie tego, jak to zrobić:

i. Planowanie i przygotowanie:

* bezpieczeństwo najpierw:

* wentylacja: Garaże mogą być zakurzone i duszne. Zapewnij dobrą wentylację, zwłaszcza jeśli używasz farb lub wykończeń. Jeśli to możliwe, otwórz lekko drzwi garażowe i użyj wentylatorów.

* Bezpieczeństwo elektryczne: Sprawdź swoje przedłużacze i upewnij się, że są oceniane pod kątem mocy świateł. Unikaj obwodów przeciążenia. Trzymaj sznurki z dala od chodników, aby zapobiec wyznaniu.

* czystość: Dokładnie zamiataj i odkurz garaż. Nie chcesz, aby motki pyłu rujnują twoje zdjęcia.

* Rozważania przestrzeni:

* Wyczyść bałagan: Im więcej masz miejsca, tym lepiej. Przenieś samochody, narzędzia i wszystko, co przeszkadza. Przechowuj go tymczasowo lub przykryj arkusze, jeśli nie możesz go przenieść.

* Określ swój obszar strzelania: Zdecyduj, ile miejsca potrzebujesz do przedmiotu, tła i oświetlenia.

* Budżet: Zdecyduj, ile chcesz wydać na sprzęt. Możesz tworzyć dramatyczne portrety z ograniczonym budżetem, używając naturalnego światła i prostych modyfikatorów lub inwestować w światła studyjne i tła.

* koncepcja: Jaki rodzaj dramatycznego portretu chcesz stworzyć? Gotycki, noir, wysoki, szorstki itp.? To poinformuje twoje oświetlenie, wybór tła i pozowanie. Tablice nastroju są pomocne.

ii. Tła i tła:

* Istniejące elementy garażowe:

* drzwi garażowe: Użyj samych drzwi garażowych! Częściowo otwarte drzwi mogą tworzyć ciekawe wzory światła i cienia. Pomaluj solidny kolor lub dodaj teksturę, jeśli chcesz. Rozważ użycie tekstury samych drzwi.

* odsłonięta cegła/beton: Jeśli twój garaż odsłonił cegłę lub betonowe ściany, mogą one zapewnić fantastyczne, surowe tło.

* Narzędzia i maszyny: Ostrożnie wybrane i zaaranżowane narzędzia lub maszyny mogą dodać dramat przemysłowy.

* tła DIY:

* tkanina: Muślin, płótno lub aksamit to świetny wybór. Drapuj je na stojaku (możesz zbudować jedną z rur PVC) lub przymocować do ściany. Czarny aksamit pochłania światło, tworząc bardzo ciemne i dramatyczne tło.

* farba: Pomaluj duży kawałek sklejki lub płótna kolorem lub wzorem. Możesz tworzyć teksturowane tła z gąbkami, szmatami, a nawet plastikowymi opakowaniem.

* Rolki papierowe: Bezproblemowe bułki papierowe są profesjonalną opcją, ale mogą być droższe.

* Arkusze/koce: Solidne prześcieradła lub koce mogą działać w szczycie. Dobrze je wypryskaj, aby usunąć zmarszczki!

* Komercyjne tła:

* Jeśli poważnie podchodzicie do fotografii portretowej, rozważ inwestowanie w stojak na tkaninę lub winylową i wymienne tła. Są bardziej trwałe i wszechstronne.

iii. Oświetlenie:

* naturalne światło:

* otwarte drzwi garażowe: Użyj naturalnego światła, które przychodzą przez otwarte drzwi garażu. Rozmiar drzwi działa jak duża softbox.

* kontroluj światło: Używaj zasłon, paneli dyfuzyjnych (działają zasłony prysznicowe!) Lub odbłyśników, aby kształtować i zmiękczyć naturalne światło. Ustaw poddany, aby światło było pochlebne.

* pora dnia: Jakość naturalnego światła zmienia się w ciągu dnia. Eksperymentuj, aby znaleźć najlepszy czas na orientację garażu.

* sztuczne światło: (Niezbędne dla większej kontroli i spójnych wyników)

* Strobe/Studio Lights: Są one potężne i oferują precyzyjną kontrolę nad wyjściem światła. Wymagają kabla synchronicznego lub wyzwalacza bezprzewodowego, aby podłączyć się do aparatu. Droższe, ale oferują największą kontrolę.

* Bezgazowe światła/lampy błyskowe: Zasilane baterią i przenośne światła błyskawiczne są dobrą opcją dla początkujących. Będziesz potrzebować stojaków i wyzwalaczy, aby ich skutecznie używać.

* ciągłe światła: Panele LED, światła robocze (zachowaj ostrożność - niektóre są bardzo surowe), a nawet lampy gospodarstwa domowego mogą działać. Ciągłe światło pozwala zobaczyć efekt oświetlenia w czasie rzeczywistym, co jest pomocne podczas nauki. Upewnij się, że są zrównoważone kolorami.

* Rim Light: Ustaw światło bezpośrednio z tyłu i na bok tematu, aby dać im aureolę.

* Modyfikatory oświetlenia: (Kształtuj i kontroluj światło)

* softboxes: Twórz miękkie, rozproszone światło.

* parasole: Inny sposób na zmiękczenie światła; Często bardziej przystępne niż softboxy.

* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Reflektory białe, srebrne i złote mają różne efekty.

* snoots: Skoncentruj światło w wąską wiązkę, aby uzyskać dramatyczne podświetlenia.

* żele: Dodaj kolor świateł, aby uzyskać kreatywne efekty.

* siatki: Używany na softboxach, aby precyzyjniej kierować światłem i zmniejszyć wyciek.

* Dramatyczne techniki oświetlenia:

* Chiaroscuro: Silny kontrast między światłem i ciemnością, podkreślając cienie. Użyj pojedynczego źródła światła i pozwól cieniom spaść naturalnie.

* Rembrandt Lighting: Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Ustaw światło nieco powyżej i z boku obiektu.

* Podświetlenie: Umieść światło za przedmiotem, aby stworzyć efekt sylwetki lub halo.

* podzielone oświetlenie: Zapal jedną stronę twarzy, pozostawiając drugą w cieniu.

* Oświetlenie o niskim kluczu: Przeważnie ciemne tony z małymi obszarami światła. Użyj ciemnych tła i niedoświetlony obraz.

iv. Ustawienia i sprzęt aparatu:

* kamera: Działaby każda lustrzanka lustrzkowa lub bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi. Nawet smartfon może być używany z dobrym oświetleniem!

* obiektyw:

* Portret obiektyw: Południe główne o szerokim otworze (f/1.8, f/2.8) jest idealne do rozmycia tła i tworzenia płytkiej głębokości pola. 50 mm, 85 mm lub 135 mm to powszechne wybory.

* Zoom obiektyw: Obiektyw Zoom (np. 24-70 mm) może być bardziej wszechstronny, jeśli jesteś ograniczony na przestrzeni.

* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie podczas korzystania z wolniejszych czasów otwarcia migawki.

* Wydanie migawki zdalnej: Unikaj wstrząsu aparatu, używając zdalnego wydania migawki. Lub użyj samowystarczalności aparatu.

* Ustawienia:

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100-400), aby zminimalizować hałas.

* apertura: Użyj szerokiej apertury (f/1.8 - f/5.6) dla płytkiej głębokości pola i rozmycia tła.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Użyj statywu, jeśli chcesz użyć wolniejszego czasu otwarcia migawki.

* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do ​​źródła światła (np. Światło dzienne, wolfram, Flash). Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.

* Tryb fotografowania: Tryb ręczny (M) zapewnia największą kontrolę nad ustawieniami aparatu. Priorytet przysłony (AV lub A) może również działać dobrze.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oku pacjenta.

v. Pozowanie i wyrażenie:

* Komunikuj się z tematem: Wyreżyseruj je wyraźnie i spraw, aby czują się komfortowo.

* pozowanie wskazówek:

* kąt ciało: Unikaj pozowania obiektu prosto do aparatu. Podłączenie ciała tworzy bardziej dynamiczne linie.

* podbródek do przodu: Poproś podmiot lekko podbródek do przodu, aby wyeliminować podwójne podbródki.

* Umieszczenie ręki: Pamiętaj o umieszczeniu ręki. Relaksowane dłonie są kluczowe.

* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do prawdziwych wyrażeń. Opowiedz historię lub zadaj pytania, aby wywołać emocje.

* oczy: Oczy są oknami duszy. Skoncentruj się na uchwyceniu atrakcyjnego spojrzenia.

* Ćwicz: Ćwicz pozuje z przyjacielem lub członkiem rodziny przed oficjalną sesją zdjęciową.

vi. Procesing (edycja):

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP (bezpłatny), przechwytujący jeden itp.

* Korekty kluczowe:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ kontrast dla bardziej dramatycznego wyglądu.

* Podprawy i cienie: Dostosuj wyświetlanie i cienie, aby odzyskać szczegóły.

* Bilans biały: W razie potrzeby dostosuj równowagę białej.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejszyć hałas.

* unikanie i spalanie: Selektywne rozjaśnienie i ciemnienie, aby podkreślić niektóre obszary.

* retuszowanie: Usuń wady i rozproszenie uwagi.

Wskazówki dotyczące dodania dramatu:

* maszyna do dymu/mgły: Dodaje atmosferę i tajemnicę. Używaj oszczędnie i zapewnij dobrą wentylację.

* Fani: Dmuchać włosy lub ubranie dla poczucia ruchu.

* rekwizyty: Włącz rekwizyty, które ulepszają historię i nastrój.

* Wardrobe: Wybierz odzież, która uzupełnia oświetlenie i tło.

* makijaż: Użyj makijażu, aby ulepszyć funkcje i stworzyć dramatyczny wygląd.

Przykładowe dramatyczne pomysły na portret garażowy:

* detektyw noir: Podróż w płaszczu, fedorze i ostrym oświetleniu bocznym.

* Chic przemysłowy: Podmiot w stylowym stroju na surowej betonowej ścianie z jednym źródłem światła.

* gotycki portret: Przedmiot w ciemnym ubraniu z bladym makijażem i dramatycznym podświetleniem.

* superhero: Poddaj się w kostiumie z dynamicznym oświetleniem i wentylatoriem wysadzającym pelerynę.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające i dramatyczne portrety w swoim garażu! Nie bój się przełamać zasad i znaleźć swój własny unikalny styl. Powodzenia!

  1. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  2. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  3. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  4. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  5. Fotografia krajobrazowa podświetlana:Dlaczego powinieneś strzelać w słońce (+ wskazówki)

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak używać realistycznych edycji tonów neutralnych do zdjęć krajobrazowych

  2. Jak tworzyć dramatyczne portrety z Shadow Photography [wideo]

  3. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  4. Jak zdobyć rekwizyty do produkcji?

  5. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  6. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  7. Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki