Zrozumienie kluczowych pojęć
* źródło światła: Słońce, błysk, softbox, okno - wiedza o tym, skąd pochodzi twoje światło, ma kluczowe znaczenie.
* kąt padania: Kąt, przy którym światło uderza w obiekt.
* Shadows: Światło i cień działają razem. Cienie definiują kształt i tworzą głębokość. Zrozumienie, w jaki sposób kąt światła tworzy cienie.
* dyfuzja: Miękkie światło rzuca miękkie cienie, a twarde światło rzuca ostre cienie. Użyj modyfikatorów (softboxy, parasole), aby rozpraszać światło, aby uzyskać bardziej pochlebny wygląd.
Wspólne kąty oświetlenia i ich efekty
1. przednie oświetlenie:
* Opis: Światło pochodzi bezpośrednio przed tematem.
* Efekty: Minimalizuje cienie, wygładza skórę, spłaszcza funkcje i tworzy czysty i prosty wygląd. Może być używany do wesołych, optymistycznych portretów.
* Plus: Łatwe do osiągnięcia, może być bardzo pochlebne.
* wady: Może brakować wymiaru, może sprawić, że obiekt będzie wyglądał „płaski”.
* kiedy używać: Jeśli chcesz podkreślić czyste linie i minimalne zakłócenia lub musisz wyeliminować cienie ze względów technicznych.
2. oświetlenie boczne (kąt 45 stopni):
* Opis: Światło pochodzi z boku pacjenta (około 45 stopni od aparatu).
* Efekty: Tworzy więcej wymiarów, podkreśla teksturę i dodaje głębi twarzy. Jedna strona jest jasno oświetlona, a druga w cieniu.
* Plus: Pochlebne i wszechstronne, dodaje wizualne zainteresowanie, tworzy klasyczny wygląd portretowy.
* wady: Może stworzyć silne cienie, które mogą wymagać wypełnienia odbiciem lub lampy błyskowej.
* kiedy używać: To dobry punkt wyjścia dla wielu portretów. Jest powszechnie pochlebny i pozwala na zrównoważony wygląd.
3. oświetlenie boczne (kąt 90 stopni):
* Opis: Światło pochodzi bezpośrednio z boku tematu.
* Efekty: Tworzy wysoki kontrast, dramatyczne cienie i podkreśla teksturę. Jedna połowa twarzy jest jasno oświetlona, druga jest w głębokim cieniu.
* Plus: Dramatyczne, podkreśla strukturę twarzy, może być wykorzystany do stworzenia tajemniczego lub artystycznego charakteru.
* wady: Może być niepochlebny, jeśli nie jest używany, może tworzyć zbyt ostre cienie.
* kiedy używać: Dla portretów artystycznych podkreślając wiek lub charakter, tworząc nastrój dramatu lub tajemnicy. Użyj ostrożności i rozważ dodanie reflektora, aby lekko zmiękczyć cienie.
4. Podświetlenie (oświetlenie obręczy):
* Opis: Światło pochodzi zza tematu, często z obiektem umieszczonym między źródłem światła a aparatem.
* Efekty: Tworzy halo lub krawędź światła wokół obiektu, oddzielając je od tła. Może stworzyć miękki, eteryczny wygląd lub dramatyczną sylwetkę.
* Plus: Dodaje marzycielski, romantyczny charakter, podkreśla zarys tematu, może tworzyć sylwetki.
* wady: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia (pomiar może być trudny), może tworzyć płomień soczewki.
* kiedy używać: W przypadku romantycznych portretów, zachodów słońca, sylwetek lub gdy chcesz stworzyć poczucie separacji. Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową, aby w razie potrzeby lekko oświetlić twarz pacjenta.
5. Top Lighting:
* Opis: Światło pochodzi bezpośrednio powyżej tematu. (Pomyśl o południowym słońcu).
* Efekty: Tworzy cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Może być niepochlebne.
* Plus: Można użyć do podkreślenia określonych cech, ale ogólnie unikany w zakresie portretów.
* wady: Często niepochlebne tworzy ostre cienie.
* kiedy używać: Dodać trochę dramatu i nacisku do niektórych obszarów i stworzyć poczucie tajemnicy.
6. dolne oświetlenie:
* Opis: Światło jest od samego tematu. (Pomyśl latarki pod brodą).
* Efekty: Tworzy nienaturalny i często upiorny efekt, podkreślając spód twarzy i odwracając zwykłe wzory cieni.
* Plus: Tworzy dramatyczny i niepokojący efekt.
* wady: Ogólnie niepochlebne i nienaturalne dla portretów.
* kiedy używać: Dla horrorów lub dramatycznych scen lub gdy chcesz stworzyć poczucie niepokoju.
Jak skutecznie korzystać z kątów:praktyczne wskazówki
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na naturalne światło w swojej lokalizacji. Zwróć uwagę na kierunek, intensywność i jakość światła. Jak to spadnie na twarz twojego pacjenta?
* Ustaw swój temat: Poruszaj swój temat, aby zobaczyć, jak światło oddziałuje z ich funkcjami. Eksperymentuj z różnymi kątami.
* Użyj reflektora: Reflektory odbijają światło w cienie, zmiękczając je i dodając światło wypełniające do twarzy. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.
* Użyj flash wypełnienia: Flash wypełniający to niewielki wybuch światła, który wypełnia cienie i zmniejsza kontrast. Jest to pomocne w sytuacjach z silnym podświetleniem lub ostrym oświetleniem bocznym.
* kontroluj światło: Jeśli używasz sztucznego światła, masz większą kontrolę. Użyj softboxów, parasoli lub innych modyfikatorów, aby kształtować światło i stworzyć pożądany efekt.
* Miernik poprawnie: Właściwa ekspozycja ma kluczowe znaczenie. Użyj światła światła lub ręcznego miernika, aby uchwycić odpowiednią ilość światła. Podczas korzystania z podświetlenia może być konieczne dostosowanie kompensacji ekspozycji, aby zapobiec niedostosowaniu podmiotu.
* Rozważ nastrój: Wybierz kąt oświetlenia, który najlepiej przekazuje nastrój, który chcesz stworzyć. Miękkie, przednie oświetlenie doskonale nadaje się do wesołych portretów, a dramatyczne oświetlenie boczne można użyć do bardziej poważnych lub artystycznych obrazów.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych rzeczy i zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze. Najlepszym sposobem nauki jest ćwiczenie i obserwowanie wyników.
* Komunikuj się z tematem: Powiedz swojemu tematowi, co próbujesz osiągnąć i jak światło wpłynie na ich wygląd. Może to pomóc im się zrelaksować i czuć się bardziej komfortowo.
* Flare soczewki: Uważaj na rozbłysk obiektywów podczas korzystania z podświetlenia lub strzelania w kierunku słońca. Użyj kaptura obiektywu lub ustawiaj się strategicznie, aby zminimalizować flary.
przykładowe scenariusze:
* romantyczny portret: Podświetlenie z odbłyśnikiem do wypełnienia cieni.
* dramatyczny portret: Mocne oświetlenie boczne (90 stopni) z minimalnym wypełnieniem.
* Happy Family Portret: Miękkie, przednie oświetlenie lub oświetlenie boczne 45 stopni.
* Headshot dla biznesu: Nawet rozproszone oświetlenie z przodu lub lekko na bok.
Podsumowując, kąt światła jest potężnym narzędziem, które może dramatycznie wpłynąć na wygląd fotografii twoich ludzi. Rozumiejąc różne kąty i ich efekty, możesz użyć światła do tworzenia obrazów, które są bardziej angażujące, pochlebne i ekspresyjne.