i. Planowanie i przygotowanie jest kluczowe
* Board koncepcji i nastroju:
* Jaką historię chcesz opowiedzieć? Rozważ emocje lub przesłanie, które chcesz przekazać. Czy jest to zabawne, eteryczne, nerwowe czy efektowne? Wpłynie to na twój kolor, oświetlenie i wyraz modelu.
* Obrazy odniesienia: Zbierz inspirację online (Pinterest, Instagram itp.). Poszukaj pozów, umieszczenia brokatu, stylów oświetlenia i ogólnej estetyki, którą lubisz. Pomoże ci to przekazać swoją wizję modelu i własnym procesem.
* naszkicuj to: Szorstki szkic twojego idealnego strzału może być niezwykle pomocny. Nawet figurki! Tylko po to, aby obniżyć pomysły na kompozycję.
* Zbierz swoje zapasy:
* Glitter:
* Typ: Brewnik klasy kosmetycznej jest niezbędny! Ma to kluczowe znaczenie dla bezpieczeństwa, jeśli dostanie się do oczu lub na skórę. Chunky Glitter wygląda świetnie, ale wymaga większej opieki podczas czyszczenia. Micro Glitter oferuje subtelny połysk.
* kolory: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry i włosy modelu. Rozważ ogólny nastrój. Złoto i srebrne są klasyczne, ale rozważ opalizujący, holograficzny lub kolorowy brokat, aby uzyskać bardziej wyjątkowy wygląd.
* Ilość: Będziesz potrzebować więcej niż myślisz! Kup wystarczająco dużo, aby swobodnie pokryć obszary, które planujesz korzystać.
* Wydanie modelu (jeśli dotyczy): Jeśli pracujesz z modelem, a nawet przyjacielem, poproś o podpisanie wydania.
* klej:
* Żel do włosów/spray: Na brokat we włosach. Preferowane jest silne, wolne od alkoholu.
* Jelly/Vaseline: Do brokatu na skórze. Działa to dobrze, ale może być nieco niechlujne.
* lakier do włosów: Do ustawiania brokatu na skórze. Używaj oszczędnie.
* Kotek kosmetyczny: Jest to najlepsza opcja do przyczepności na skórze, ponieważ jest tworzona do kontaktu skóry.
* tło:
* Papier bezproblemowy: Idealne jest tło solidne kolorowe (czarny, biały, szary lub kolor, który uzupełnia brokat).
* tkanina: Tkanina aksamitna, satyna lub cekin może dodać tekstury i zainteresowania.
* Rozważ współczynnik odbicia: Matowe tła są łatwiejsze do oświetlenia, ale odblaskowe mogą tworzyć interesujące efekty z brokatem.
* oświetlenie:
* stroby studio: Zapewniają one najpotężniejsze i kontrolowane światło.
* Ciągłe oświetlenie (panele LED itp.): Łatwiej zobaczyć efekty w czasie rzeczywistym.
* Modyfikatory: Softboxy, parasole, reflektory, siatki, snoots. Rodzaj modyfikatora określi jakość światła (miękkie lub twarde).
* aparat i obiektyw:
* DSLR lub bezlusterka: Daje najwięcej kontroli.
* obiektyw: Lesja portretowa (50 mm, 85 mm lub soczewka zoomu w tym zakresie) jest zwykle najlepsza. Rozważ ogniskową i pole widzenia.
* Inne niezbędne:
* Ręczniki: Wiele z nich!
* chusteczki dziecięce/makijażu: Do czyszczenia brokatu.
* suszarka do włosów (ustawienie zimna): Aby pomóc dmuchać w błyskawicę na miejscu.
* spray butelka (z wodą): Za lekko mgliste brokat (opcjonalnie).
* szczotki (szczotki do makijażu): Do precyzyjnej aplikacji brokatowej.
* Drop tkaninę/plastikowe arkusz: Aby chronić podłogę studyjną.
* odkurzacz: Niezbędne do czyszczenia po strzelaniu.
* sprężarka powietrza z pistoletem: Do ostatecznego sprzątania modelu i w studio.
* Tape Gaffer: Aby zabezpieczyć tło i wszystko inne.
* wachlarz (opcjonalnie): Aby stworzyć ruch z brokatem.
* Szklanki/gogle bezpieczeństwa: Aby chronić oczy przed brokatem.
* maska lub respirator: Aby uniknąć wdychania cząstek brokatu.
* lustro: Aby model sprawdził swój blask.
* przedłużacze: Nie lekceważ tego!
* asystent (jeśli to możliwe): To znacznie ułatwia proces.
ii. Konfiguracja studia i bezpieczeństwo
* Chroń swoją przestrzeń: Połóż szmatkę lub plastikową prześcieradło, aby przykryć podłogę. To pozwoli ci zaoszczędzić godziny sprzątania później.
* tło: Skonfiguruj wybrane tło. Upewnij się, że jest gładki i pozbawiony zmarszczek.
* Konfiguracja oświetlenia: Zdecyduj się na swój schemat oświetlenia. Wspólne konfiguracje obejmują:
* jedno światło: Proste i skuteczne. Umieść dużą softbox lekko na bok modelu.
* Dwa światła: Użyj jednego jako kluczowego światła (głównego światła), a drugiego jako światła wypełnienia (w celu zmiękczenia cieni).
* Rim Light: Światło umieszczone za modelem, aby stworzyć efekt halo.
* Strzały testowe: Robienie strzałów z stand-in (lub nawet obiektu), aby wybrać oświetlenie i ustawienia aparatu.
* bezpieczeństwo najpierw! Przypomnij wszystkim o noszenie okularów/gogli bezpieczeństwa i masce. Glitter w oczach nie jest zabawny. Zapewnij odpowiednią wentylację.
iii. Przygotowanie modelu
* włosy i makijaż: Zastosuj makijaż podstawowy i fryzurę przed aplikacją brokatową.
* odzież: Wybierz odzież, która uzupełnia brokat i ogólną koncepcję. Stałe kolory często działają najlepiej.
* Skin Prep: Upewnij się, że skóra jest czysta i sucha przed nałożeniem kleju.
* Komunikacja: Wyjaśnij swojemu modelowi, co zamierzasz zrobić i czego od nich oczekujesz. Omów pozy i wyrażenia.
iv. Techniki aplikacji brokatowych
* Docelowa aplikacja:
* za pomocą pędzla: Nałóż żel/żel do włosów/brokat do pożądanego obszaru szczotką. Następnie użyj oddzielnego pędzla, aby delikatnie poklepać brokat na klej.
* Focus: Skoncentruj blasku na określonych obszarach, takich jak kości policzkowe, powieki lub korzenie włosów.
* posypanie/odkurzanie:
* puchar i sprink: Umieść brokat w małym kubku i użyj palców lub małej łyżki, aby delikatnie posypić go pożądanym obszarem.
* suszarka do włosów (ustawienie zimna): Użyj suszarki do włosów na zimnym otoczeniu, aby wydmuchać brokat na miejsce. Jest to świetne do tworzenia rozproszonego, eterycznego efektu.
* Pełne pokrycie:
* Metoda niechlujna: Jest to bardziej ryzykowne, ale może wywołać dramatyczny efekt. Zastosuj obfitą ilość kleju na skórę. Następnie poproś swój model odchylenia się do tyłu i wlewaj na nie brokat. Przygotuj się na dużo czyszczenia.
* Warstwy: Eksperymentuj z warstwami różnych rozmiarów i kolorów brokatu.
v. Technika fotografowania i ustawienia aparatu
* Tryb aparatu: Podręcznik (m) lub priorytet apertury (av/a).
* apertura: F/2.8 do f/5.6 dla płytkiej głębokości pola (rozmyte tło) lub f/8 do f/11, aby uzyskać większą ostrość na całym obrazie.
* ISO: Utrzymuj go jak najniższe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj się, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję na podstawie oświetlenia i przysłony. Zacznij około 1/125 sekundy.
* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach modelu.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego lub pomiaru oceny/matrycy i w razie potrzeby dostosuj kompensację ekspozycji.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Umieść oczy modelu lub inne kluczowe elementy wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki dzielących ramkę na trzecie.
* wiodące linie: Użyj linii w kompozycji, aby przyciągnąć oko widza do modelu.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół modelu, aby stworzyć poczucie równowagi.
* pozowanie: Poprowadź swój model z jasnymi i szczegółowymi instrukcjami. Zachęcaj ich do wypróbowania różnych wyrażeń i pozycji.
* przechwytywaj uwięzi (opcjonalnie): Strzelanie na uwięzi (podłączenie aparatu do komputera) pozwala zobaczyć obrazy na większym ekranie i dokonać regulacji w czasie rzeczywistym.
vi. Processing (edycja)
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytuj jeden lub podobny.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.
* Korekta kolorów:
* Bilans biały: Dostosuj temperaturę kolorów, aby kolory wyglądały dokładne.
* odcień, nasycenie i luminancja (HSL): Dostosuj poszczególne kolory na obrazie.
* retuszowanie:
* Wygładzanie skóry: Użyj lekkiego dotyku, aby wygładzić niedoskonałości skóry. Unikaj nadmiernego gładka, co może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.
* Usuwanie skazy: Usuń wszelkie skazy lub rozproszenie uwagi ze skóry.
* Dodge and Burn: Rozjaśnij i ciemnienie określone obszary obrazu, aby poprawić atrakcje i cienie.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby obraz wyglądał chrupiący.
* Ulepszenie brokatu (opcjonalnie): Możesz użyć Photoshopa, aby dodać więcej brokatu lub ulepszyć istniejący brokat.
vii. Cleanup!
* Model: Pomóż modelu usunąć jak najwięcej blasku przed wyjazdem. Niezbędne są chusteczki dla niemowląt, zmywacza do makijażu i prysznic.
* Studio: Parzanie wszystko! Wiele razy. Nie zapomnij wyczyścić ścian i sufitu.
* sprzęt: Zetrzyj aparat, soczewki i wyposażenie oświetleniowe, aby usunąć brokat.
Wskazówki i wskazówki dotyczące portretów brokatowych:
* Rozpocznij mały: Jeśli jesteś nowy w brokatowych portretach, zacznij od niewielkiej ilości brokatu i stopniowo zwiększaj ilość, gdy czujesz się bardziej komfortowo.
* Użyj dobrego oświetlenia: Dobre oświetlenie jest niezbędne do uchwycenia blasku i połysku brokatu.
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Spróbuj strzelać z różnych stron, aby zobaczyć, jak światło oddziałuje z brokatem.
* Bądź cierpliwy: Portrety błyszczące mogą być nieuporządkowane i czasochłonne. Bądź cierpliwy i nie zniechęcaj się.
* baw się dobrze! Portrety brokatu powinny być zabawnym i kreatywnym doświadczeniem. Zrelaksuj się i ciesz się procesem.
* komunikacja z modelem jest kluczowa: Upewnij się, że model wie, czego się spodziewać, i czuje się komfortowo przez cały proces.
* Planowanie umieszczania brokatu: Ostrożnie zastanów się, gdzie chcesz brokat i jak wpłynie to na kompozycję.
* Contrast jest twoim przyjacielem: Używanie ciemnej odzieży lub ciemnego tła może sprawić, że brokat wyróżnia się bardziej.
* Dodaj ruch: Wentylator lub delikatny ruch modelu może zwiększyć dynamizm do ujęcia.
* Refleksje: Użyj odbłyśnika, aby odbić światło z powrotem na twarz lub ciało modelu i spraw, aby brokat błyskał jeszcze bardziej.
* Ćwicz pozowanie: Wcześniej próba, aby model był wygodny i pewny siebie.
Postępując zgodnie z tymi krokami i wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające i niezapomniane błyszczące portrety. Pamiętaj, aby eksperymentować, dobrze się bawić i pozwolić swojej kreatywności zabłysnąć! Powodzenia!