1. Komunikacja przed shoot jest kluczowa
* konsultacja (telefon lub e -mail): Przed sesją rozmowę (nawet krótką) na temat ubrania. To pokazuje, że zależy Ci na produkcie końcowym i pozwala dostosować swoją radę do jednostki i ogólnej wizji.
* Zapytaj o cel portretu: „Do czego będziesz używać tych zdjęć?” (Profil LinkedIn, zdjęcia rodzinne, marki osobiste, prezent itp.) To drastycznie zmienia sugestie dotyczące odzieży.
* Omów lokalizację i styl: „Będziemy kręcić na zewnątrz w parku” lub „Idę na nowoczesny, czysty wygląd w studio”. Lokalizacja i styl bardzo wpływają na wybór odzieży.
* Zapytaj o ich strefę komfortu: „W jakich ubraniach czujesz się pewny siebie i komfortowy?” Zaufanie przekłada się na lepsze zdjęcia.
* Wyślij przewodnik po stylu (wysoce zalecany): Dobrze zaprojektowany PDF z wizualnymi przykładami tego, co działa, a co nie jest nieocenione. Później omówimy elementy przewodnika w stylu.
2. Ogólne wytyczne (łatwe do komunikacji)
* priorytetyzuj dopasowanie i komfort: Ubrania, które dobrze pasują i czują się dobrze, są najważniejsze. Nieocenione ubranie będą zauważalne na zdjęciach. Zachęć ich do wcześniejszego wypróbowania strojów i poruszania się, aby zapewnić komfort.
* Kolory stałe są na ogół najlepsze: Stałe kolory zwykle są mniej rozpraszające niż zajęte wzory. Koncentrują się na twarzy pacjenta.
* Wyjątki: Subtelne tekstury (jak sweter z kalcerem) mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne. Małe, klasyczne wzory (jak bardzo cienki kość jodełka) mogą czasem działać. Unikaj wszystkiego, co jest zbyt odważne lub modne, co szybko umówi się na zdjęcie.
* współrzędne, nie pasuj (dla portretów grupowych): Unikaj wszystkich noszących dokładnie ten sam strój (pomyśl o pasujących białych koszulach i dżinsach). Zamiast tego zaproponuj paletę kolorów. Na przykład:„Celmy w kolorystykę bluesa, szarości i kremów”. Różne odcienie i tekstury w tej palecie tworzą harmonię wizualną, nie będąc zbyt jednolitym.
* Rozważ tło: Pomyśl o kolorze tła i wybierz odzież, która je uzupełnia. Unikaj noszenia kolorów, które są zbyt podobne do tła, ponieważ temat może się wtopić.
* Udostępniaj przemyślane: Akcesoria mogą dodać osobowości, ale należy je starannie wybrać. Unikaj niczego zbyt dużego, rozpraszającego lub modnego. Prosta biżuteria, szaliki, czapki (w razie potrzeby) i pasy mogą zwiększyć wygląd.
* Unikaj logo i grafiki: Logo i grafika rozpraszają uwagę i mogą datować zdjęcie. W miarę możliwości wybierz zwykłą odzież.
* bez marnotrawstwa jest koniecznością: Żelazo lub odzież parowa przed sesją. Zmarcia są bardzo zauważalne na zdjęciach i mogą być trudne do usunięcia w przetwarzaniu końcowym.
3. Konkretne sugestie oparte na typu portretowym
* Professional Headshots (LinkedIn, korporacja):
* klasyczny i ponadczasowy: Celuj w profesjonalny i dopracowany wygląd.
* strój biznesowy: Kurtka, bluzka, koszula z guziki, sukienka lub sweter.
* Neutralne kolory: Granat, szary, czarny, biały, kremowy lub stonowany klejnot.
* Unikaj: Wszystko zbyt swobodne, odkrywcze lub modne.
* wskazówka: Rozważ kolor marki Twojej firmy.
* Portrety rodzinne:
* Współrzędne przez paletę kolorów: Wybierz 2-3 kolory i niech wszyscy noszą różne odcienie i tekstury w tej palecie.
* komfort jest kluczowy (szczególnie dla dzieci): Wybierz ubrania, które są wygodne i pozwalają na ruch.
* Rozważ lokalizację: Stroje powinny być odpowiednie dla ustawienia (np. Dżinsy i koszulki do parku, bardziej dressowe ubrania do formalnego ogrodu).
* Unikaj: Logo, grafika i zbyt zajęte wzory.
* wskazówka: Rozłóż wszystkie stroje, aby zobaczyć, jak wyglądają jako grupa.
* Portrety par:
* Style uzupełniające: Wybierz stroje, które się uzupełniają pod względem koloru, stylu i formalności.
* Unikaj: Noszenie dokładnie tego samego stroju.
* wskazówka: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć ze zdjęciami. Czy wybierasz się na romantyczną, zabawną lub wyrafinowaną atmosferę?
* Senior Portraits:
* Prezentuj osobowość: Wybierz stroje, które odzwierciedlają indywidualny styl i zainteresowania seniorów.
* różnorodność: Zachęcaj seniorów do przyniesienia kilku różnych strojów do wyboru.
* Rozważ działania: Uwzględnij odzież związaną z ich hobby, sportem lub klubami.
* wskazówka: Unikaj niczego zbyt modnego lub odkrywczego.
* Portrety macierzyńskie:
* komfort i dopasowanie: Wybierz wygodne ubrania i pochlebiają rosnący brzuch.
* płynące tkaniny: Luźne sukienki i spódnice mogą stworzyć piękny, eteryczny wygląd.
* Kolory solidne: Szybkie kolory pomagają podkreślić kształt brzucha.
* Rozważ sezon: Wybierz tkaniny i kolory, które są odpowiednie na porę roku.
* wskazówka: Przynieś kilka różnych strojów, aby stworzyć różnorodność.
4. Tworzenie przewodnika stylowego (wysoce zalecane)
Dobrze zaprojektowany przewodnik po stylu może zaoszczędzić dużo czasu i wysiłku. Zapewnia jasne, wizualne przykłady tego, co działa, a co nie. Oto w czym dołączyć:
* Wprowadzenie: Wyjaśnij cel przewodnika i dlaczego wybór odzieży jest ważny.
* Ogólne wytyczne: (Jak wspomniano powyżej) Kolory solidne, dopasowane, komfortowe itp.
* Sugestie palety kolorów: Dołącz kilka przykładów palety kolorów z obrazami odzieży w tych kolorach. Użyj narzędzia takiego jak kolor Adobe lub chłód, aby tworzyć harmonijne palety.
* czego unikać: Dołącz obrazy rozpraszających wzorów, logo, źle dopasowanej odzieży i wszystkiego innego, co chcesz zniechęcić.
* akcesoria: Podaj przykłady odpowiednich akcesoriów.
* włosy i makijaż: Zaproponuj sugestie dotyczące włosów i makijażu, szczególnie dla profesjonalnych strzałów w głowę.
* Przykłady wielkich strojów: Prezentuj obrazy ludzi noszących stroje, które byłyby dobrze fotografowane. Uwzględnij różne style i typy ciała.
* Rozważania lokalizacji: Jeśli strzelasz w określonych lokalizacjach, podaj sugestie dotyczące strojów odpowiednie dla tych lokalizacji.
* Informacje kontaktowe: Dołącz swoje dane kontaktowe na wypadek, gdyby Twoi osoby mają pytania.
* Wizualny apel: Spraw, aby przewodnik był wizualnie atrakcyjny dzięki wysokiej jakości obrazom i czystym, nowoczesnym design. Użyj Canva lub podobnego narzędzia, aby utworzyć profesjonalny przewodnik.
5. Podczas sesji
* bądź uważany: Zwróć uwagę na to, jak odzież wygląda pod światłami studyjnymi lub w naturalnym świetle.
* oferuj delikatne korekty: Jeśli coś wygląda nie tak (kołnierz jest Askew, pokazuje pasek), uprzejmie to zwróć uwagę i zaoferuj to naprawę.
* Bądź pozytywny i zachęcający: Spraw, aby Twoi poddani czują się pewni siebie i komfortowo w wyborach odzieży.
Przykładowe frazy do użycia
* „W przypadku tych portretów stałe kolory zwykle działają najlepiej”.
* „Myślę, że [kolor] top naprawdę sprawiłby, że twoje oczy popowe”.
* „Co sądzisz o noszeniu czegoś [stylu]?”
* „Ta lokalizacja jest bardzo [przymiotnik], więc celmy w stroje, które są [uzupełniające się przymiotnik]”.
* „Stworzyłem przewodnik po stylu z kilkoma pomocnymi sugestiami. Wyślę go!”
* „Czy masz jakieś pytania dotyczące tego, w co się ubrać?”
* „Przynieś kilka opcji, abyśmy mogli zdecydować, jakie zdjęcia najlepiej po przyjeździe”.
Ważne rozważania:
* bądź szanowany: Unikaj osądzania osobistego stylu twojego tematu.
* bądź elastyczny: Czasami „zasady” można złamać. Bądź otwarty na wypróbowanie nowych rzeczy i eksperymentowanie.
* Twoja wiedza: Ostatecznie jesteś fotografem. Jeśli zobaczysz coś, co poprawi obraz, delikatnie to zasugeruj. Wyjaśnij * dlaczego * sugerujesz.
* Skoncentruj się na twarzy: Pamiętaj, że odzież powinna uzupełniać temat, a nie odwrócić uwagi od twarzy.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz pomóc swoim badanym w wybieraniu odzieży, które ulepszą ich portrety i stworzy obrazy, które będą pielęgnować przez wiele lat. Dobra komunikacja jest kluczem do udanej sesji!