Tworzenie przekonujących portretów środowiskowych:wskazówki i przykłady
Portrety środowiskowe wykraczają poza tylko pokazanie osoby; Opowiadają o nich historię, umieszczając je w ich naturalnym środowisku. Kontekst ten może ujawnić swoją osobowość, zawód, hobby lub związek z określonym miejscem. Oto rozkład, jak stworzyć urzekające portrety środowiskowe:
1. Zrozumienie koncepcji:
* Definicja: Portret środowiskowy to zdjęcie, które rejestruje osobę w ich środowisku, ujawniając aspekty ich życia, zainteresowań lub zawodu za pośrednictwem otoczenia.
* Cel: Opowiedzieć historię poza wyglądem podmiotu. Aby zapewnić kontekst i głębszy wgląd w to, kim są.
* Kluczowe elementy:
* Temat: Osoba, którą fotografujesz.
* Środowisko: Ustawienie, które jest wybrane do ujawnienia czegoś na ten temat.
* związek: W jaki sposób badany wchodzi w interakcje i odnosi się do ich środowiska.
2. Planowanie i przygotowanie:
* Badania i połączenie:
* Dowiedz się na swój temat: Zrozum ich pochodzenie, hobby, pracę i to, co czyni je wyjątkowymi. Pomoże to wybrać najbardziej odpowiednie środowisko.
* buduj relację: Poznaj swój temat. To sprawi, że będą wygodniejsze i naturalne podczas sesji.
* Scouting Lokalizacja:
* Zidentyfikuj potencjalne lokalizacje: Burzy mózgów miejsca, które mają znaczenie dla twojego poddanego. Rozważ ich dom, miejsce pracy, ulubione miejsce hobby lub lokalizację, która reprezentuje znaczną część ich życia.
* Odwiedź lokalizację z wyprzedzeniem: Oceń oświetlenie, możliwości składu i potencjalne rozproszenie uwagi. Określ najlepszą porę dnia na strzelanie.
* Uzyskaj zgodę: W razie potrzeby uzyskaj pozwolenie na sfotografowanie w wybranej lokalizacji.
* sprzęt:
* kamera: DSLR lub aparat bezlusterkowy oferuje większą kontrolę nad ustawieniami.
* soczewki:
* soczewki szerokokątne (np. 24 mm, 35 mm): Idealny do pokazania tematu w szerszym kontekście ich środowiska.
* standardowy obiektyw (np. 50 mm): Wszechstronna opcja dla zrównoważonych perspektyw.
* teleobiektyw (np. 85 mm, 135 mm): Przydatne do izolowania tematu i tworzenia płytszej głębokości pola.
* oświetlenie:
* naturalne światło: Często najlepszy wybór portretów środowiskowych. Rozważ porę dnia i kierunek światła.
* reflector: Użyj reflektora, aby odbijać światło i wypełnić cienie.
* flash lub strobe: Może być używany do dodawania światła i kształtu do tematu, szczególnie w trudnych warunkach oświetlenia. (Używaj oszczędnie i subtelnie, aby uzyskać naturalny charakter).
* statyw: Pomocne w sytuacjach o słabym świetle lub podczas korzystania z wolniejszych czasów otwarcia migawki.
3. Techniki kompozycji:
* Zasada trzeciego: Umieść temat wzdłuż jednej z linii przecinających się lub w jednym z punktów skrzyżowania dla kompozycji atrakcyjnej.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby poprowadzić oko widza w kierunku tematu. Przykłady:drogi, ogrodzenia, rzeki.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku, aby oprawić temat, zwracając na niego uwagę. Przykłady:drzwi, okna, łuki.
* głębokość pola:
* płytka głębokość pola (za pomocą szerszego otworu, takiej jak f/2.8 lub f/4): Rozmywa tło, izolując obiekt i zwracając na niego uwagę.
* Głęboka głębokość pola (przy użyciu węższego otworu, takiej jak f/8 lub f/11): Utrzymuje zarówno temat, jak i środowisko, zapewniając większy kontekst.
* Kąty i perspektywa:
* strzelaj z różnych kątów: Eksperymentuj z niskimi kątami, wysokimi kątami i ujęciami na poziomie oczu, aby znaleźć najbardziej atrakcyjną perspektywę.
* Rozważ tło: Zwróć uwagę na to, co stoi za tematem i upewnij się, że nie rozprasza go.
* Uwzględnij elementy, które opowiadają historię: Dołącz obiekty, narzędzia lub szczegóły dotyczące życia lub pracy podmiotu.
4. Rozważania oświetlenia:
* złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca): Zapewnia miękkie, ciepłe i pochlebne światło.
* Ogromne dni: Może zapewnić równe i rozproszone światło, które świetnie nadaje się do portretów.
* ostre światło słoneczne: Jeśli to możliwe, unikaj strzelania w bezpośrednim świetle słonecznym. Jeśli musisz, spróbuj znaleźć cień lub użyj odblaskowego, aby zmiękczyć światło.
* Za pomocą sztucznego światła (ostrożnie):
* subtelność jest kluczowa: Nie obezwładnij naturalnego światła. Używaj lampy błyskowej lub strobów poza kamerą oszczędnie i z dyfuzorami, aby stworzyć miękkie, naturalnie wyglądające światło.
* Dopasuj temperaturę kolorów: Upewnij się, że sztuczne światło pasuje do światła otoczenia, aby uzyskać naturalny wygląd.
* Obserwuj wzory światła: W jaki sposób światło pada na temat i środowisko? Użyj tego na swoją korzyść, aby stworzyć ciekawe cienie i atrakcje.
5. Pozowanie i interakcja:
* naturalne pozy: Zachęć przedmiot do bycia sobą. Poproś ich, aby zaangażowali się w działania, które normalnie wykonywaliby w tym środowisku.
* Direct vs. pośrednie spojrzenie:
* Bezpośrednie spojrzenie (patrząc na kamerę): Tworzy połączenie z widzem.
* Pośrednie spojrzenie (odwróć odwróć się od aparatu): Może stworzyć bardziej szczery i kontemplacyjny nastrój.
* Ruch: Uchwyć temat w ruchu, aby dodać dynamizm i energię do portretu.
* komunikacja jest kluczowa: Poprowadź swój temat, ale pozwól im być sobą. Oferuj zachętę i pozytywne informacje zwrotne.
6. Processing:
* Subtelne korekty: Celować w naturalny wygląd.
* Podstawowe korekty: Ekspozycja, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i kolory, aby osiągnąć pożądany nastrój.
* wyostrzenie: Zastosuj subtelną ilość wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły.
* unikanie i spalanie: Użyj tych technik, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, aby zwrócić uwagę na określone elementy.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i wyeliminować rozproszenie uwagi.
Przykłady portretów środowiskowych i dlaczego działają:
* Przykład 1:stolarz w jego warsztatach
* Środowisko: Zaśmiecone warsztaty z narzędziami, wiórami drewna i częściowo zakończonymi projektami.
* Temat: Stolarz, ubrany w ubrania robocze, trzymając młot.
* Historia: Obraz przekazuje umiejętności stolarza, poświęcenie i namacalny charakter jego pracy. Narzędzia i drewno to wskazówki wizualne, które wzmacniają jego zawód.
* oświetlenie: Miękkie, naturalne światło wychodzące z okna podkreśla konsystencję drewna i wyblakłych dłoni stolarki.
* Kompozycja: Zasada trzeciego, umieszczanie stolarki nieco poza środkiem z warsztatem wypełniającym ramkę.
* Przykład 2:Balerina ćwicząca w studio
* Środowisko: Studio taneczne z lustrami, barami baletowymi i zużytymi podłogami.
* Temat: Balerina, w trykotach i rajstopach, rozciągając się na barre.
* Historia: Oddaje poświęcenie, dyscyplinę i wymagającą naturę jej formy sztuki. Lustra odzwierciedla jej wizerunek, podkreślając jej poświęcenie w perfekcję.
* oświetlenie: Jasne, nawet światło z dużych okien oświetla studio, podkreślając wdzięczne ruchy baletnicy.
* Kompozycja: Wiodące linie z barre i lustra przyciągają oko widza w kierunku baletnicy.
* Przykład 3:rybak na swojej łodzi w Sunrise
* Środowisko: Mała łódź rybacka na spokojnym morzu o wschodzie słońca.
* Temat: Rybak, ubrany w zwietrzałą odzież, trzymającą siatkę rybacką.
* Historia: Pokazuje związek rybaka z morzem, jego ciężką pracę i pokój, który znajduje w swoim zawodzie. Wschód słońca symbolizuje nowy początek i nadzieję na dobry połów.
* oświetlenie: Ciepłe, złote światło wschodu słońca kąpuje scenę, tworząc poczucie spokoju i piękna.
* Kompozycja: Szerokokątny strzał, który uchwycił niezawodność morza i samotność rybaka.
Kluczowe wyniki dla sukcesu:
* Połącz się z tematem: Budowanie zaufania i zrozumienia doprowadzi do bardziej naturalnych i autentycznych portretów.
* Wybierz odpowiednie środowisko: Wybierz lokalizację, która naprawdę odzwierciedla życie lub osobowość twojego pacjenta.
* Zwróć uwagę na oświetlenie: Używaj naturalnego światła, gdy tylko jest to możliwe i użyj sztucznego światła subtelnie i skutecznie.
* Kompozycja główna: Użyj technik kompozycyjnych, aby poprowadzić oko widza i tworzyć wizualnie atrakcyjne obrazy.
* Opowiedz historię: Staraj się uchwycić istotę swojego tematu i ich związek z ich środowiskiem.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej będziesz w uchwyceniu przekonujących portretów środowiskowych.