1. Błąd:słabe lub rozpraszające tła
* Dlaczego to problem: Zajęte lub zagracone tło przyciąga uwagę od twojego tematu. Niebezpieczone elementy mogą wizualnie „wyrosnąć” z ich głowy lub rozpraszające kolory i światło mogą obezwładnić portret.
* jak to naprawić:
* Wybierz proste tło: Idealne są zwykłe ściany, zamazane drzewa lub pojedyncze kolorowe tło.
* Utwórz głębokość pola (bokeh): Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8, f/4), aby zamrazić tło. Im dłużej ogniskowa twojego obiektywu, tym więcej tła rozmycie dostaniesz przy danym otworze.
* Zmień swoją perspektywę: Nieco dostosuj swoją pozycję lub kąt, aby wykluczyć rozpraszające elementy lub znaleźć czystszą część tła. Czasami po prostu kucanie lub stanie na czymś, aby uzyskać wyższy kąt, może coś zmienić.
* Przenieś swój temat: Ustaw poddany dalej od tła, aby zwiększyć rozmycie (szczególnie przy dłuższych ogniskach).
* Rozważ kolor tła: Unikaj kolorów, które kolidują z odzieżą lub odcieniem skóry.
2. Błąd:niepochlebne pozowanie
* Dlaczego to problem: Niezręczne lub sztywne pozanie sprawiają, że Twój obiekt wygląda nieswojo i nienaturalnie. Słaba postawa może sprawić, że ktoś będzie wyglądał cięższy lub mniej pewny siebie.
* jak to naprawić:
* Podaj kierunek: Nie mów swoim tematowi „uśmiechnięć się”. Podaj konkretne instrukcje.
* Zachęcaj do relaksu: Zacznij od rozmowy z tematem, aby poczuć się swobodnie. Sugeruj, że biorą głęboki oddech i rozluźniają ramiona.
* nadwozie: Niech poddasz się lekko na aparat, który jest ogólnie bardziej pochlebny niż skierowany bezpośrednio do przodu.
* zmiana wagi: Niech podniosą ciężar na tylnej stopie. To naturalnie tworzy bardziej zrelaksowaną i zrównoważoną pozę.
* Zgięcie kończyny: Proste ramiona i nogi często wyglądają sztywne. Zachęcaj do lekkich zakrętów w łokciach i kolanach.
* Umieszczenie ręki: Daj ręce coś do zrobienia (przytrzymaj obiekt, dotknij ich twarzy, odpocznij na nodze). Unikaj ich zawieszania.
* Ćwicz pozy: Przestudiuj fotografię portretową, aby nauczyć się wspólnych i pochlebnych pozy.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą pomóc Twojemu obiektowi zrelaksować się i dać im coś do zrobienia.
* Ruch: Zamiast statycznych pozy, sugeruj naturalne ruchy, takie jak chodzenie, obracanie lub śmiech. Uchwycić szczere chwile.
3. Błąd:złe oświetlenie
* Dlaczego to problem: Surowe, niepochlebne światło tworzy silne cienie i wyróżnienia, podkreślając niedoskonałości skóry i powodując mrużenie tematu. Dim światło powoduje głośne, rozmyte obrazy.
* jak to naprawić:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Strzelaj w otwartym cieniu (cień, który jest równomiernie oświetlony) lub podczas Złotej godziny (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca).
* Użyj reflektora: Odskocz światło z powrotem na twarz poddanego, aby wypełnić cienie. Biały reflektor jest dobrym punktem wyjścia.
* Użyj dyfuzora: Zmiękcz ostre światło, umieszczając dyfuzor między źródłem światła a przedmiotem.
* Zrozumieć kierunek światła: Eksperymentuj z różnymi kątami światła, aby zobaczyć, jak wpływa to na twarz pacjenta. Oświetlenie boczne może dodać dramat, a przednie oświetlenie jest ogólnie bardziej pochlebne.
* oświetlenie wewnętrzne: Użyj światła okiennego jako głównego źródła światła. Ustaw obiekt w pobliżu okna, skierowany do światła. Wyłącz napowietrzne światła, które mogą tworzyć niepochlebne cienie.
* sztuczne oświetlenie (flash/strobe): Naucz się używać lampy błyskowej poza kamerą, aby uzyskać większą kontrolę nad swoim oświetleniem. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy lub parasole, aby zmiękczyć światło.
* Uważaj na odlewy kolorów: Zwróć uwagę na kolor źródła światła i odpowiednio dostosuj bilans biały.
4. Błąd:słaba skład
* Dlaczego to problem: Słaba kompozycja może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał niezręcznie lub zagubiony w kadrze.
* jak to naprawić:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy poddanego (jak ich oczy) na skrzyżowaniach tych linii.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko widza wobec swojego tematu.
* przestrzeń ujemna: Zostaw pustą przestrzeń wokół obiektu, aby dać im miejsce na „oddychanie”.
* ZAREDroom: Unikaj odcinania czubka głowy pacjenta lub pozostawienia zbyt dużej pustej przestrzeni nad nim. Mała gra nad głową jest ogólnie dobra, ale zbyt wiele może sprawić, że wyglądają na małe.
* kadrowanie: Użyj elementów w scenie (takich jak drzewa, drzwi lub okna), aby oprawić temat.
* Symetria i wzory: Poszukaj elementów symetrycznych lub powtarzających się wzorów w tle, aby stworzyć interesujące wizualnie kompozycje.
5. Błąd:nie skupiając się poprawnie
* Dlaczego to problem: Rozmyty portret to bezużyteczny portret.
* jak to naprawić:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Użyj jednopunktowego autofocus: Wybierz pojedynczy punkt skupienia i umieść go bezpośrednio nad okiem pacjenta.
* Użyj focus z tyłu: Oddziel funkcje uwalniania ostrości i migawki. Pozwala to skupić się i rekompensować bez ponownego skupienia.
* Ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach (niskie światło, osoby z drobnymi szczegółami) konieczne może być ręczne skupienie.
* Sprawdź swoje skupienie: Przyjdź na ekranie LCD po zrobieniu strzału, aby oczy były ostre.
6. Błąd:nieprawidłowe ustawienia aparatu
* Dlaczego to problem: Nieprawidłowe ustawienia mogą prowadzić do prześwietlonych, niedoświetlonych, rozmytych lub hałaśliwych obrazów.
* jak to naprawić:
* apertura: Użyj szerokiej apertury (niski numer F) dla płytkiej głębokości pola i rozmycia tła.
* Sprawa migawki: Użyj wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu (szczególnie podczas strzelania do ręcznych). Dobrym punktem wyjścia jest 1/ogniskowa twojego obiektywu (np. 1/50 sekundy dla obiektywu 50 mm). Zwiększ czas otwarcia migawki, jeśli badany się porusza.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* pomiar: Zrozum, jak działa system pomiarowy aparatu. Użyj pomiaru punktowego, aby uzyskać dokładniejszą ekspozycję, gdy tło jest znacznie jaśniejsze lub ciemniejsze niż temat.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
7. Błąd:nie angażowanie się z tematem
* Dlaczego to problem: Odłączony fotograf skutkuje sztywnymi i nieinspirowanymi portretami.
* jak to naprawić:
* Porozmawiaj z tematem: Poznaj ich, zapytaj o ich zainteresowania i spraw, by czują się komfortowo.
* Podaj pozytywne wzmocnienie: Uzupełnij ich pozy, wyrażenia i stroje.
* bądź entuzjastyczny: Twój entuzjazm będzie zaraźliwy i pomoże poddanego zrelaksować się.
* Pokaż im obrazy: Podziel się niektórymi zdjęciami, które podejmujesz, aby zobaczyć, jak wyglądają, i w razie potrzeby dokonują korekt.
* Połącz na poziomie osobistym: Znajdź wspólną płaszczyznę z przedmiotem budowania relacji.
8. Błąd:przesadzenie
* Dlaczego to problem: Nadrechowanie może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał nienaturalnie i plastikowy.
* jak to naprawić:
* mniej jest więcej: Zacznij od subtelnych regulacji i stopniowo zwiększ intensywność retuszu.
* Skoncentruj się na naturalnych ulepszeniach: Zmniejsz skazy, wyrównać odcień skóry i rozjaśnij oczy, ale unikaj usuwania każdej niedoskonałości.
* Zachowaj teksturę: Nie wygładzaj skóry, ponieważ usunie to naturalną konsystencję.
* Bądź uważny na proporcje: Unikaj zniekształcenia funkcji pacjenta.
* Uzyskaj drugą opinię: Poproś kogoś innego o sprawdzenie retuszu, aby zapewnić to naturalne.
* Naucz się odpowiednich technik: Inwestuj w samouczki, które uczą nieniszczące technik retuszowania.
9. Błąd:Używanie niewłaściwego obiektywu
* Dlaczego to problem: Niektóre soczewki lepiej nadają się do portretów niż inne. Niewłaściwy obiektyw może zniekształcać funkcje lub powodować rozproszenie tła.
* jak to naprawić:
* Idealne ogniskowe: Zasadniczo ogniskowe od 50 mm do 135 mm są uważane za idealne do portretów.
* Unikaj soczewek szerokokątnych (ogólnie): Soczewki szerokokątne (np. 16 mm, 24 mm) mogą zniekształcać rysy twarzy, szczególnie podczas strzelania. Mogą być używane do portretów środowiskowych, ale pamiętaj o zniekształceniu.
* Użyj teleobiektywu do kompresji: Dłuższe ogniskowe (np. 85 mm, 135 mm) mogą kompresować tło i stworzyć przyjemniejszą perspektywę.
* Rozważ obiektyw portretowy: Soczewki zaprojektowane specjalnie do portretów często mają szerokie otwory i doskonałą ostrość.
10. Błąd:ignorowanie bilansu białego
* Dlaczego to problem: Nieprawidłowa równowaga białej może powodować portrety o nienaturalnych odlewach kolorów (np. Zbyt niebieski lub zbyt żółty).
* jak to naprawić:
* Ustaw bilans biały w kamerze: Użyj białych bilansów aparatu (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy), aby dopasować warunki oświetlenia.
* Użyj szarej karty: Wykonaj zdjęcie szarej karty w tych samych warunkach oświetlenia, co Twój przedmiot. Następnie użyj tego zdjęcia, aby ustawić bilans biały w przetwarzaniu końcowym.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW pozwalają łatwo dostosowywać saldo białego w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
11. Błąd:nie zwracanie uwagi na szczegóły (garderoba, włosy, makijaż)
* Dlaczego to problem: Rozpraszające odzież, niechlujne włosy lub niepochlebny makijaż mogą zrujnować dobry portret.
* jak to naprawić:
* Doradzaj swój temat: Zapewnij wskazówki dotyczące wyboru garderoby, stylizacji włosów i makijażu.
* Proste odzież: Zaproponuj solidne kolory i unikaj ruchliwych wzorów lub logo.
* Pochlebne kolory: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry i koloru oka.
* uporządkowane: Przed kręceniem sprawdź bezpańskie włosy, zmarszczki w odzieży lub inne zakłócenia.
* makijaż do fotografii: Makijaż powinien być nieco cięższy niż zwykle, aby zrekompensować spłaszczający efekt aparatu.
12. Błąd:bez strzelania wystarczającej ilości ramek
* Dlaczego to problem: Możesz przegapić idealny moment lub wyrażenie, jeśli nie robisz wystarczającej ilości zdjęć.
* jak to naprawić:
* strzelaj w trybie serii: Szybko uchwyć serię zdjęć, aby zwiększyć swoje szanse na zdobycie świetnego ujęcia.
* Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami: Zachęć przedmiot do wypróbowania różnych rzeczy.
* Nie przestawaj fotografować, dopóki nie będziesz zadowolony: Strzelaj dalej, aż poczujesz się, jakbyś uchwycił najlepszy możliwy obraz.
13. Błąd:zaniedbanie przetwarzania postów
* Dlaczego to problem: Nawet dobrze strzałowe portrety mogą skorzystać z przetwarzania post-przetwarzania w celu zwiększenia ich koloru, kontrastu i ostrości.
* jak to naprawić:
* Naucz się podstawowych technik edycji: Zapoznaj się z oprogramowaniem, takim jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno.
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Dostosuj jasność i zakres dynamiczny swoich obrazów.
* Prawidłowe odlewy kolorów: Dostosuj bilans biały, aby zapewnić dokładne kolory.
* wyostrz swoje obrazy: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby wydać szczegóły.
* Przycinaj swoje obrazy: Udoskonalenie składu, powodując rozproszenie uwagi lub podkreślenie tematu.
14. Błąd:brak kreatywności/oryginalności
* Dlaczego to problem: Portrety mogą stać się powtarzalne i nieciekawe, jeśli nie wypróbujesz nowych rzeczy.
* jak to naprawić:
* Eksperymentuj z różnymi technikami oświetlenia: Spróbuj użyć różnych źródeł światła, kątów i modyfikatorów.
* eksploruj różne pozy: Poszukaj inspiracji online lub w czasopismach.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą zwiększyć zainteresowanie i osobowość twoich portretów.
* strzelaj w różnych lokalizacjach: Nie bój się wypróbować nowych środowisk.
* Opracuj swój własny styl: Znajdź unikalne podejście do fotografii portretowej, które odzwierciedla twoją osobowość i wizję.
* przestudiuj innych fotografów: Przeanalizuj pracę fotografów, których podziwiasz i staraj się włączyć ich techniki do własnej pracy.
15. Błąd:nie uczenie się na błędach
* Dlaczego to problem: Powtarzasz te same błędy, jeśli nie analizujesz swojej pracy i nie zidentyfikujesz obszarów w celu poprawy.
* jak to naprawić:
* Sprawdź swoje obrazy: Dokładnie zbadaj swoje zdjęcia po każdej sesji.
* Zidentyfikuj słabości: Zwróć uwagę na wszelkie obszary, w których mogłeś zrobić lepiej (np. Pozowanie, oświetlenie, kompozycja).
* Rozwiązania badawcze: Poszukaj informacji o tym, jak rozwiązać swoje słabości.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
* Szukaj informacji zwrotnej: Zapytaj innych fotografów o konstruktywną krytykę.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj nowe rzeczy i ucz się na swoich sukcesach i niepowodzeniach.
Będąc świadomym tych typowych błędów i aktywnie pracując nad ich poprawieniem, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!