Spośród wszystkich zasad kompozycji w fotografii i kinematografii, zasada trójpodziału jest chyba najbardziej znana. Jest ostoją pracy operatora, ponieważ tak skutecznie wprowadza napięcie w scenę, a jednocześnie daje przestrzeń. Komponowanie scen z zastosowaniem zasady trójpodziału pozwala zachować dynamikę. Ale są chwile, kiedy złamanie zasady trójpodziału jest dokładnie tym, co musisz zrobić. Tutaj przyjrzymy się, w jaki sposób stosowanie zasady trójpodziału w kręceniu filmów ją wzmocni, ale także jak skuteczne jest jej łamanie.
Jaka jest zasada trójpodziału?
Zasada trójpodziału to jedna z podstawowych zasad fotografii i kompozycji filmowej. Dzieli każde ujęcie na dziewięć prostokątów o równych rozmiarach, używając 2 równomiernie rozmieszczonych linii pionowych i 2 równomiernie rozmieszczonych linii poziomych. Cztery przecięcia tych linii są znane jako powerpointy. Są uważane za idealną pozycję do umieszczenia kluczowych elementów w twoich scenach, na przykład oczu lub głów twoich postaci lub ważnego obiektu
Linie podziału, często nazywane trójliniami, mogą być używane do wyrównywania znaków lub obiektów w pionie lub do linii, które dzielą scenę w poziomie, na przykład horyzontu lub linii brzegowej. Jeśli nie chcesz celowo symetrycznie podzielić sceny, na przykład w celu wzmocnienia odbicia, często okazuje się, że podzielenie jej wzdłuż środka może sprawić, że będzie ona statyczna i nudna. Podążanie za regułą siatki trzeciej, aby podzielić rzeczy na jedną trzecią w dół, w górę lub w poprzek sceny, poczujesz się bardziej żywy.
Ten timelapse ma horyzont na górnej trójlinii, a słońce na prawym górnym punkcie powerpoint.
Tutaj centralny podział działa dzięki odbiciu w scenie.
Jak połączyć ruch z zasadą trójpodziału
Połączenie zasady trójpodziału z ruchami kamery niekoniecznie jest tak trudne, jak mogłoby się wydawać. Utrzymanie zasady trójpodziału w przypadku strzału z wjazdu, wywrotu lub ciężarówki jest dość proste.
W tym ujęciu jest dużo ruchu, ale głowa i oczy fotografowanej osoby są zawsze w prawym górnym rogu.
Jeśli używasz panoramowania, zawsze ważne jest, aby skomponować scenę, od której zaczynasz, i skomponować scenę, w której kamera się zatrzymuje. Oba mogą skorzystać na zastosowaniu zasady trójpodziału.
Istnieją różne rodzaje skupienia w filmie, które warto rozważyć i komponować, na przykład ujęcia typu rack z zachowaniem zasady trójpodziału pomogą utrzymać uwagę widzów, gdy przełączasz się z jednego punktu prezentacji na inny.
Przykłady zasady trójpodziału w kręceniu filmów
Artgrid ma kilka doskonałych przykładów zasady trójpodziału w kręceniu filmów, ale można je zobaczyć wszędzie, od telewizji śniadaniowej po telenowele, filmy hollywoodzkie po wysokobudżetowe produkcje telewizyjne.
Gambit królowej, z intensywnymi scenami meczów szachowych, jest pełen przekonujących zastosowań zasady trójpodziału.
Źródło: Netflix
Oczy w tej scenie to perfekcja powerpoint, a biorąc pod uwagę to, jak bardzo jest zajęta, widzowie instynktownie wiedzą, gdzie patrzeć.
Źródło: Netflix
Ta scena to perfekcja zasady trójpodziału.
Źródło: Netflix
Ten nie jest dokładny, ale jest wystarczająco blisko i wygląda pięknie.
Jednak operator Steven Maizler wykorzystał go również pod wieloma innymi względami.
Sceny samochodowe to doskonałe pojazdy (kalambur absolutnie przeznaczony) dla zasady trójpodziału:
Źródło: Netflix
Głowa Benny’ego jest nie tylko idealnie umieszczona w prawym górnym rogu powerpoint, ale przewód telefoniczny tworzy znakomitą linię prowadzącą do telefonu w lewym dolnym rogu.
Źródło: Netflix
Horyzont znajduje się na górnej trójlinii, a Wieża Eiffla na prawym górnym punkcie mocy. To świetna demonstracja rządów trzecich, z wyraźnym punktem centralnym wyłaniającym się z ogromu i potencjału miasta.
Źródło: Netflix
To dramatyczne ujęcie, w którym prawie połowę kadru zajmują nieostre włosy Beth, ale jej twarz odbita w lustrze znajduje się w prawym górnym punkcie powerpoint. To sprawia, że potencjalnie myląca scena jest znacznie łatwiejsza w nawigacji dla widzów, ale nie traci ona swojej intensywności.
Źródło: Netflix
Tutaj matka Beth stoi po lewej stronie w pionie; kwiaty równoważą ją w prawym dolnym rogu.
Źródło: Netflix
Ta scena wykorzystuje mocną przekątną, ale głowa Beth w lewym górnym rogu jest zrównoważona z jej stopą w prawym dolnym rogu.
Źródło: Netflix
To ujęcie doskonale wykorzystuje zasadę trójpodziału, z głowami Jolene i Beth na górnych punktach mocy, a ich ciałami podążają za pionowymi liniami.
Źródło: Netflix
Spójrz na białe pionowe i czarne poziome linie biegnące przez tę scenę. Pięknie dopasowują się do zasady trójpodziału, a monochromatyczny geometryczny kształt wzmacnia scenerię widowiska z lat 60.
Uzyskaj nieograniczoną muzykę
dla Twoich filmów
Rozpocznij bezpłatnie teraz Wariacje na temat zasady trójpodziału
Oprócz korzystania z trójwierszów i punktów PowerPoint do umieszczania przedmiotów, możesz również pomyśleć o użyciu sekcji utworzonych przez trzy wiersze do umieszczania przedmiotów. Na przykład z 3 osobami w scenie, rozdzielenie ich na 3 pionowe sekcje sceny zrównoważy to.
Złoty prostokąt jest podobny do zasady tercji, ale nieco przybliża trójlinie do środka sceny. Niektórzy uważają to za nieco bardziej eleganckie niż zasada trójpodziału. To od Ciebie zależy, co wolisz, i może się okazać, że nie używasz obu lub jednego częściej niż drugiego.
Łamanie zasady trójpodziału
Reguła trójpodziału to skuteczne narzędzie do komponowania, które utrzymuje dynamikę sceny. Ale czasami nie działa tak, jak chcesz. Możesz chcieć wprowadzić do sceny inne poczucie napięcia. Możesz skierować uwagę odbiorców gdzie indziej. Możesz chcieć zwiększyć intymność innym ujęciem. Lub możesz chcieć podkreślić naturalną scenerię. W takim przypadku złamanie go jest właściwą rzeczą do zrobienia.
Oprócz pięknego wykorzystania zasady trójpodziału, gambit królowej regularnie łamie zasadę trójpodziału z oszałamiającym efektem. To jest mały wybór przykładów, w których Maizler łamie zasadę trójpodziału.
Źródło: Netflix
Tutaj umieszczenie Beth w kadrze intensyfikuje skupienie publiczności na niej i tworzy intymny związek między nią a widzami. Ta scena zbliża się do końca serii, w której Beth staje przed wyborami dotyczącymi swojej przyszłości. Czy publiczność może wejść do jej głowy, aby zrozumieć, o czym myśli? Użycie czerni i bieli – również kolorów szachownicy – zwiększa intensywność sceny.
Źródło: Netflix
Ta scena ma bardzo wyraźną linię wiodącą, która przenosi oczy na Beth i Jolene na górze kadru. Jako postacie przebyli długą drogę. Dokąd teraz jadą?
Źródło: Netflix
Na tym ujęciu Beth jest daleko na prawo i wygląda poza scenę. Podkreśla, jak niezrównoważona jest w tym momencie swojej historii.
Źródło: Netflix
Zasłony służą do kadrowania tego ujęcia, co naprawdę zwraca uwagę na wymianę zdań między Beth i jej matką. Umieszczenie ich obu w centrum kadru podkreśla, że Beth przemawia do swojej matki i ewoluuje dynamika mocy między nimi.
Źródło: Netflix
Ta scena jest pięknie wyważona, a przestrzeń między matką Beth a telewizorem daje poczucie samotności. Gdyby przestrzegał zasady trójpodziału, czułbym się zbyt blisko i prawie intymnie.
Źródło: Netflix
Gdyby ten strzał był zgodny z zasadą trójpodziału, byłby zbyt zgnieciony. Zamiast tego istnieje poczucie przestrzeni i otwartości, które przyczyniają się do jego elegancji.
Źródło: Netflix
Ta scena opowiada o konfrontacji, z napięciem wynikającym nie tylko z umiejscowienia tematu, ale także z wielu linii oczu.
Warto również przyjrzeć się, jak Maizler używał trójkątów, czworokątów, warstw i otaczających konfiguracji:
Zwróć uwagę, jak Jolene i Beth wypełniają ramkę w formie trójkąta i jak ich ramiona mogą być używane do przyciągania uwagi do twarzy.
Tutaj baner zapowiadający turniej, bezpośrednio pod nim odbywają się dwie gry, a pod kadrem Beth. Jest to czworoboczna formacja, która jest przyjemna dla oka i pomaga ustalić, gdzie jest Beth i co widzi.
Niektóre sceny zostały skomponowane tak, że postacie są przez nie przeplatane. Czasem pomaga to podkreślić napięcie w scenie, gdy publiczność jest zachwycona grą, a czasem wręcz przyczynia się do ukazania samotnej Beth, jedzącej w samotności. Ale zawsze dodaje głębi ujęcia.
W tych scenach Beth jest otoczona przez innych ludzi – głównie chłopców lub mężczyzn, co czyni ją absolutnym centrum uwagi. W jednej scenie jest onieśmielająca, w innej jest uroczysta, ale temat jest wyraźnie otoczony.
Podsumuj
Za każdym razem, gdy oglądasz program telewizyjny lub film, zwróć uwagę, kiedy operator lub DP stosuje zasadę trójpodziału i kiedy ją łamie. Zadaj sobie pytanie, w jaki sposób został złamany i jaki ma to wpływ na scenę. Im więcej spojrzysz, tym więcej zobaczysz. Dzięki temu poczujesz się bardziej komfortowo, wiedząc, kiedy i jak możesz złamać zasadę trójpodziału.