i. Zrozumienie wyzwań w południowym słońcu:
* ostre cienie: Bezpośrednie, nad głową słońce tworzy głębokie, niepochlebne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Squinting: Jasne światło zmusza Twoich poddanych mrużeni, co prowadzi do niewygodnych i nieprzyjemnych wyrażeń.
* nadekspozycja: Jasne, bezpośrednie światło słoneczne może z łatwością nadmiernie eksponować zdjęcia, myć detale i tworząc wysadzony, nierealny wygląd.
* kontrast: Wysoki kontrast (jasne atrakcje i ciemne cienie) utrudnia zrównoważenie ekspozycji i zachowanie szczegółów na całym obrazie.
ii. Techniki przezwyciężenia wyzwań:
1. Znajdź lub stwórz odcień:
* Szukaj naturalnego odcienia: To jest * najlepsze * i często najprostsze rozwiązanie. Szukać:
* Drzewa: Umieść temat w cieniu dużego drzewa, zapewniając równomiernie rozproszone światło. Unikaj kadrowego światła słonecznego (łatki słońca i cienia), które mogą tworzyć rozpraszające wzory na ich twarzy.
* Budynki: Użyj cienia odlewanego przez budynki. Zwróć uwagę na to, jak światło odbija się od otaczających struktur (więcej o tym później).
* zwisy/ganki: Zapewniają one kontrolowany obszar cienia.
* stwórz odcień: Jeśli naturalny odcień jest niedostępny, możesz stworzyć własny:
* dyfuzor: Duży, przenośny dyfuzor jest twoim najlepszym przyjacielem w południowym słońcu. Umieść go między słońcem a przedmiotem zmiękczenia i rozproszenia światła. Istnieją różne rozmiary i gęstości; Wybierz taki, który pasuje do wielkości twojego tematu. Idealnie, chcesz dyfuzora, który jest znacznie większy niż twój temat.
* reflektor jako dyfuzor: Duży srebrny lub biały odbłyśnik może być trzymany * między * Słońcem a twoim przedmiotem odbicia światła i zmiękczenia. Działa to mniej skutecznie niż dedykowany dyfuzor, ale nadal może mieć zauważalną różnicę.
* parasol: Duży, nieprzezroczysty parasol może zapewnić cień. Pamiętaj o kolorze parasola, ponieważ może rzucić kolor na skórę pacjenta. Biały lub czarny to ogólnie bezpieczne wybory.
2. Użyj reflektora (nawet w cieniu):
* wypełnij cienie: Odtwarzacze są niezbędne do podskakiwania światła z powrotem w cienie, zmniejszania kontrastu i dodania życia do twarzy pacjenta.
* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z kątem i odległością odbłyśnika, aby osiągnąć pożądany efekt. Ogólnie rzecz biorąc, ustaw go nieco poniżej linii oczu pacjenta, pod kątem w górę, aby odbić światło w twarz.
* Kolory reflektorów:
* White: Zapewnia miękkie, naturalne i subtelne światło wypełniające. Dobry do ogólnego użytku.
* Silver: Odbija mocniejsze, jaśniejsze światło, dodając więcej uderzeń. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może być zbyt surowe.
* złoto: Dodaje skórze ciepły, złoty odcień. Używaj oszczędnie i ostrożnie, ponieważ może łatwo stać się zbyt pomarańczowy.
3. Rozważ podświetlenie (jeśli odcień nie jest opcją):
* Pozycjonowanie: Ustaw swój temat z słońcem za nimi. Może to stworzyć piękne światło obręczy wokół ich włosów i ramion, oddzielając je od tła.
* Ustawienia aparatu: Będziesz musiał ujawnić twarz swojego pacjenta, co prawdopodobnie będzie oznaczać nadmierne przegląd tła.
* wypełnij flash (opcjonalnie): Użyj lampy błyskowej, aby rozjaśnić cienie na twarzy pacjenta bez obezwładnienia światła otoczenia. Używaj go subtelnie!
* Hood: Kaptur soczewki jest niezbędny, aby zapobiec rozbłysku obiektywu podczas strzelania w kierunku słońca.
4. Ustawienia i techniki aparatu:
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w regulacji ekspozycji i temperatury kolorów w przetwarzaniu końcowym.
* dolne ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (najlepiej 100), aby zminimalizować hałas.
* apertura:
* Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmycie tła i zwracając uwagę na twój temat. Uważaj, aby cała twarz podmiotu była zainteresowana.
* węższa apertura (np. f/8, f/11): Utrzymuje więcej sceny. Przydatne, jeśli chcesz ostrzejszego tła.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Użyj wbudowanego światła miernika lub osobnego miernika ręcznego. Uważaj na minimalną prędkość synchronizacji swojego obiektywu, jeśli używasz Flash.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj kompensacji ekspozycji aparatu, aby dopracować ekspozycję. Może być konieczne nieco niedostateczne, aby uniknąć wysadzenia w powietrze, szczególnie podczas strzelania.
* Tryb ręczny: Strzelanie w trybie ręcznym (M) zapewnia największą kontrolę nad ustawieniami aparatu i pozwala dostosować je niezależnie, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Metry punktowe: Użyj pomiaru punktowego, aby zmierzyć światło bezpośrednio na twarzy pacjenta. Pomaga to zapewnić właściwie odsłonięty odcień skóry.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę na „słoneczne” lub „światło dzienne”, aby uzyskać dokładne interpretację kolorów. Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.
5. Obejrzyj swoje tło:
* Utrzymuj proste: Unikaj zaśmieconych tła, które odciągną uwagę od twojego tematu.
* Out-offocus Tło: Użyj szerokiej apertury, aby zacierać tło i stworzyć przyjemny efekt bokeh.
* powierzchnie odblaskowe: Należy pamiętać o powierzchni odblaskowych, takich jak woda, szkło lub ściany w kolorze jasnym, ponieważ mogą one odbijać światło z powrotem na temat i stworzyć niechciane momenty. Może być konieczne dostosowanie swojej pozycji lub użyć flag (czarna szmatka), aby zablokować te odbicia.
* Ekspozycja na tło: Pamiętaj o narażeniu tła. Drastycznie prześwietlone tło będzie rozpraszające.
6. Processing:
* surowe przetwarzanie: Dokonaj korekt ekspozycji, kontrastu, atrakcji, cieni, równowagi białej i temperatury kolorów w oprogramowaniu do przetwarzania surowego (np. Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden).
* Odzyskiwanie cienia: Ostrożnie przywróć szczegóły w cieniu.
* Podświetlanie odzyskiwania: Próba odzyskania zdmuchiwanych najważniejszych wydarzeń, ale pamiętaj, że poważnie prześwietlone obszary mogą być nie do odzyskania.
* Wygładzanie skóry: Subtelne wygładzanie skóry może poprawić twoje portrety, ale unikaj przesadzania, ponieważ może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał nienaturalnie.
* Dodge and Burn: Użyj technik Dodge i Burn, aby selektywnie rozjaśnić i przyciemnić obszary obrazu, zwiększając cechy i tworząc wymiar.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory na swoim obrazie, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
7. Rozważania tematu:
* odzież: Zaproponuj lekkie odzież, ponieważ odbija więcej światła i pomaga rozjaśnić ogólny obraz. Unikaj ubrania z ruchliwymi wzorami, które mogą rozpraszać uwagę.
* makijaż: Matte makijaż może pomóc zmniejszyć połysk na twarzy.
* Pozycjonowanie: Zwróć uwagę na postawę i wyraz twojego pacjenta. Zachęć ich do relaksu i bycia naturalnym. Daj im jasny i pozytywny kierunek.
* Komunikacja: Utrzymuj dobrą komunikację z przedmiotem podczas sesji. Poinformuj ich, co próbujesz osiągnąć i przekazać pozytywne opinie.
* Breaks: Jeśli pęd zostanie rozszerzony, rób przerwy w cieniu, aby uniknąć przegrzania i zmęczenia.
Wskazówki dotyczące określonych sytuacji:
* strzelanie w mieście: Użyj cienia dostarczanego przez budynki, ulice lub markizy.
* strzelanie na plaży: Ogromne dni są idealne. Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, użyj dyfuzora i reflektora. Piasek może działać jako naturalny reflektor, ale pamiętaj o jego potencjalnym zakresie tworzenia odlewów kolorów.
* strzelanie w polu: Użyj techniki podświetlenia lub przynieś duży dyfuzor i odbłyśnik. Poszukaj plam naturalnego odcienia w pobliżu drzew lub krzaków.
Kluczowe wyniki:
* objęcie cienia: Szukaj lub stwórz cień, gdy tylko jest to możliwe. Jest to najskuteczniejszy sposób kontrolowania surowego światła w południe.
* reflektory są niezbędne: Użyj reflektorów, aby wypełnić cienie i dodać życie twarzy poddanego.
* Ekspozycja kontroli: Zwróć szczególną uwagę na ekspozycję i odpowiednio dostosuj ustawienia aparatu.
* Kluczem jest przetwarzanie końcowe: Surowe przetwarzanie jest niezbędne do dostrajania obrazów i osiągnięcia pożądanego wyglądu.
Rozumiejąc wyzwania związane z południowym słońcem i opanowując te techniki, możesz tworzyć piękne i pochlebne portrety nawet w najtrudniejszych warunkach oświetlenia. Powodzenia!