1. Błąd:słabe oświetlenie
* Problem: Ostre cienie, wysadzone w powietrze lub ogólnie płaski i nieciekawy wygląd.
* Dlaczego to problem: Oświetlenie jest podstawą fotografii. Złe oświetlenie może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał niepochlebnie, starzeć się lub odwrócić uwagę od ogólnego nastroju.
* Rozwiązania:
* Mądrze użyj naturalnego światła: Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) zapewnia miękkie, ciepłe i pochlebne światło. Ogromne dni oferują rozproszone, a nawet światło. Unikaj bezpośredniego słońca w południe.
* Użyj reflektora: Odbijanie światła z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Prosta biała płyta działa świetnie.
* Użyj dyfuzora: Umieść go między podmiotem a słońcem (lub innym źródłem światła), aby zmiękczyć światło.
* Dowiedz się o sztucznym świetle: Stroby, światła błyskawiczne i ciągłe światła mogą zapewnić precyzyjną kontrolę. Zacznij od jednego światła i odbłyśnika.
* Zwróć uwagę na kierunek: Rozważ kąt źródła światła. Oświetlenie boczne tworzy bardziej dramatyczne cienie i atrakcje.
* Unikaj mieszanego oświetlenia: Mieszanie różnych temperatur kolorów (np. Światło dzienne i żarowe) może powodować odlewy kolorów.
2. Błąd:Bad pozowanie
* Problem: Sztywne, nienaturalne lub niezręczne pozami.
* Dlaczego to problem: Nieprawdzane pozy mogą sprawić, że Twój obiekt wygląda na niewygodnie lub większy niż oni. Przekazują także niewłaściwe przesłanie.
* Rozwiązania:
* przewodnik, nie dyktuj: Zamiast mówić „stać tam”, oferuj sugestie takie jak „lekko przesuń swoją wagę na tę stronę” lub „Wyobraź sobie, że myślisz o czymś, co cię uszczęśliwi”.
* Zwróć uwagę na ręce: Ręce są często podarunkiem nerwowości. Daj im coś do zrobienia (trzymaj obiekt, spocznij w kieszeniach itp.). Cudownie zakrzywione palce są zwykle bardziej pochlebne niż zaciśnięte pięści lub sztywne ręce.
* Zgięcie kończyny: Proste ramiona i nogi mają tendencję do sztywności. Lekkie zakręcie łokcia lub kolana jest znacznie bardziej naturalne.
* kąt ciało: Posiadanie poddanego bezpośredniego aparatu może czasem być niepochlebne. Niech odwrócili się na jedną stronę. To często wymienia figurę.
* Ćwicz lustrzanie: Odzwierciedlają działania podmiotu, aby zobaczyć, jak wygląda na kamerę
* Badania pozuje: Uczyć się zdjęć, które lubisz. Dowiedz się, co z pozą działa na zdjęcie.
* Zachęcaj ruch: Szczere ujęcia często pochodzą z momentów pomiędzy pozami.
3. Błąd:nieprawidłowe ustawienia aparatu
* Problem: Zdjęcia, które są prześwietlone, niedoświetlone, rozmyte lub mają niechcianą głębokość pola.
* Dlaczego to problem: Błędy techniczne odwracają uwagę od tematu i ogólnego intencji artystycznych.
* Rozwiązania:
* Zrozum trójkąt ekspozycji: Przysłona, czas otwarcia migawki i ISO są ze sobą powiązane. Opanuj, jak wpływają na twoje obrazy.
* Użyj odpowiedniego apertury: W przypadku portretów szersze otwory (np. F/1.8, f/2.8, f/4) stwórz płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując obiekt. Węższe apertury (np. F/8, f/11) skupiają się na więcej sceny. Uważaj, aby nie iść * zbyt * szeroko, ponieważ może to skupić się tylko na skupieniu oczu.
* Wybierz odpowiedni czas otwarcia migawki: Użyj czasu otwarcia migawki wystarczająco szybko, aby uniknąć rozmycia ruchu, szczególnie podczas strzelania do ręcznych. Ogólna zasada to 1/ogniskowa (np. 1/50 sekundy dla soczewki 50 mm). Zwiększ to, jeśli Twój temat się porusza.
* zachowaj ISO tak niskie, jak to możliwe: Wyższe ustawienia ISO wprowadzają hałas (ziarno). Zwiększ go tylko wtedy, gdy jest to konieczne, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję dzięki wybranej aperturze i czasowi otwarcia migawki.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Mądrze użyj trybu pomiaru: Użyj pomiaru oceny/matrycy, aby uzyskać dobrą średnią ekspozycję, pomiar punktowy, aby odczytać określonego punktu na scenie (podobnie jak twarz pacjenta) lub pomiar ważonego centralnego kompromisu.
4. Błąd:rozpraszanie uwagi tła
* Problem: Tła, które są zagracone, rozpraszają lub konkurują z przedmiotem o uwagę.
* Dlaczego to problem: Tło powinno uzupełniać podmiot, a nie ich umocnić.
* Rozwiązania:
* Wybierz proste tło: Zwykła ściana, niewyraźny krajobraz lub jedno kolorowe tło.
* Utwórz separację z głębokością pola: Użyj szerokiej apertury, aby zatrzeć tło.
* Zwróć uwagę na harmonię kolorów: Upewnij się, że kolory tła nie kolidują z odzieżą lub odcieniem skóry.
* Unikaj rozpraszania elementów: Uważaj na drzewa najwyraźniej wyrastające z głowy podmiotu, jasnych plam lub innych wizualnie wstrząsających elementów. Poruszaj się lub przedmiot, aby je wyeliminować.
* Rozważ historię: Czasami szczegółowe tło może pomóc opowiedzieć historię. Tylko upewnij się, że jest celowy.
5. Błąd:nie skupiając się poprawnie
* Problem: Miękkie lub rozmyte obrazy ze względu na nieprawidłowe skupienie. Często oczy nie są w centrum uwagi.
* Dlaczego to problem: Ostre skupienie jest kluczowe dla portretów. Jeśli oczy nie są ostre, zdjęcie jest ogólnie uważane za porażkę.
* Rozwiązania:
* Skoncentruj się na oczach: W szczególności oko najbliżej aparatu.
* Użyj jednopunktowego autofocus: Daje to precyzyjną kontrolę nad tym, gdzie koncentruje się aparat.
* Użyj przycisku wstecznego Focus: Oddziel funkcję skupienia od przycisku migawki i przypisz ją do przycisku z tyłu aparatu.
* Rozważ ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach (słabe światło, trudne tekstury) ręczne skupienie może być dokładniejsze.
* Sprawdź skupienie natychmiast po wykonaniu strzału: Powiększ ekran LCD, aby oczy były ostre.
* Zrozum tryby autofokusu swojego aparatu: Ciągły autofokus (AF-C lub AI Servo) jest dobry dla poruszających się przedmiotów; Pojedynczy autofokus (AF-S lub jeden strzał) jest lepszy dla przedmiotów stacjonarnych.
6. Błąd:nie łączenie się z tematem
* Problem: Portrety, które wydają się odległe, bezosobowe lub pozbawione emocji.
* Dlaczego to problem: Wielki portret powinien uchwycić istotę osobowości podmiotu.
* Rozwiązania:
* Porozmawiaj z tematem: Zaangażuj ich w rozmowę, aby pomóc im się zrelaksować i czuć się komfortowo.
* Podaj jasny kierunek: Wyjaśnij swoją wizję i to, co próbujesz osiągnąć.
* Bądź zachęcający: Oferuj pozytywne opinie i pochwały.
* bądź autentyczny: Okazuj prawdziwe zainteresowanie swoim tematem.
* Poszukaj naturalnych wyrażeń: Czasami najlepsze strzały zdarzają się pomiędzy pozami.
* Poznaj swój temat: Zrozumienie osobowości twojego podmiotu i sposobu wywołania prawdziwych emocji może mieć znaczenie.
7. Błąd:niepoprawne przycinanie
* Problem: Przycinanie, które jest niepochlebne lub odcina ważne części tematu.
* Dlaczego to problem: Słabe uprawy może zrujnować dobry portret.
* Rozwiązania:
* Unikaj odcinania kończyn w połączeniach: Przycinanie łokci, nadgarstków, kolan lub kostek może sprawić, że badany wyglądał amputowany.
* Daj pokój oddechowy: Zostaw trochę miejsca wokół tematu, szczególnie nad głową.
* Rozważ zasadę trzeciej: Umieść ważne elementy kompozycji wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki dzielących obraz na trzecie.
* Zwróć uwagę na skład: Pomyśl o tym, jak uprawa wpływa na ogólną równowagę i wizualny przepływ obrazu.
* Bądź celowy: Każda uprawa powinna mieć powód.
* pełny rysunek pokazuje całe ciało
* średni strzał Zwykle pokazuje temat z talii w górę.
* Zbliżenie podkreśla twarz podmiotu
8. Błąd:nie zwracając uwagi na garderobę i stylistykę
* Problem: Ubranie, które są rozpraszające, niepochlebne lub nie pasują do ogólnego stylu portretu.
* Dlaczego to problem: Wardrobe i stylizacja odgrywają znaczącą rolę w ogólnym wyglądzie portretu.
* Rozwiązania:
* Doradzaj w zakresie wyboru odzieży: Zaproponuj proste, klasyczne style, które pochlebne są typowi ciała pacjenta. Unikaj zajętych wzorów lub logo.
* Rozważ harmonię kolorów: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry podmiotu i tło.
* Zwróć uwagę na dopasowanie: Zbyt ciasne lub zbyt luźne ubrania mogą być niepochlebne.
* koordynuj z lokalizacją: Garderoba powinna być odpowiednia dla ustawienia.
* Oferuj porady dotyczące stylizacji: Włosy i makijaż mogą znacznie zwiększyć portret.
9. Błąd:ignorowanie elementów tła
* Problem: Obiekty tła, które odwracają uwagę lub kolidują z przedmiotem.
* Dlaczego to problem: Tło powinno uzupełniać, a nie konkurować z przedmiotem.
* Rozwiązania:
* Wybierz czyste tło: Proste, uporządkowane tło zwraca uwagę na temat.
* Dostosuj swoją pozycję: Poruszaj się lub przedmiot, aby wyeliminować rozpraszające elementy.
* Użyj płytkiej głębokości pola: Rozmyj tło, aby zminimalizować zakłócenia.
* Rozważ historię: Jeśli tło jest ważne, upewnij się, że dodaje ono narrację.
10. Błąd:niepochlebny kąt
* Problem: Wybór kąt, który podkreśla wady lub zniekształca cechy.
* Dlaczego to problem: Niewłaściwy kąt może sprawić, że osoba będzie wyglądać cięższa, krótsza lub w inny sposób niepochlebnie.
* Rozwiązania:
* strzelaj lekko z góry: To ogólnie przenosi twarz i może sprawić, że oczy wydają się większe. Unikaj ekstremalnych kąty z góry.
* Unikaj strzelania z bezpośrednio poniżej: Może to powodować niepochlebne kąty pod brodą i zniekształcać rysy twarzy.
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Poruszaj się i zobacz, co jest najlepsze dla każdego przedmiotu.
* Rozważ Jawline: Lekko odwrócona głowa może zdefiniować linię szczęki i utworzyć bardziej pochlebny profil.
* Użyj dłuższego obiektywu: Kompresuje rysy twarzy, aby uzyskać bardziej pochlebny wygląd
11. Błąd:nadmierna edycja
* Problem: Zdjęcia, które są mocno przetwarzane, wyglądają nienaturalnie lub tracą swoją autentyczność.
* Dlaczego to problem: Nadedycja może sprawić, że portret będzie wyglądał fałszywy i umniejszający naturalne piękno podmiotu.
* Rozwiązania:
* mniej jest więcej: Zacznij od subtelnych regulacji i w razie potrzeby zwiększ intensywność.
* Skoncentruj się na naturalnych poprawkach: Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białych i ostrość.
* Bądź uważny na teksturę skóry: Unikaj nadmiernego wygładzania lub rozmycia skóry.
* Zachowaj naturalne kolory: Unikaj zbyt nasyconych lub nienaturalnych odlewów kolorów.
* Odejdź i zwróć: Po edycji zrób sobie przerwę i wróć świeżymi oczami, aby sprawdzić, czy posuwałeś się za daleko.
12. Błąd:nie rozumienie kierunku światła
* Problem: Portrety z ostrymi cieniami lub płaskimi, nieciekawe oświetlenie.
* Dlaczego to problem: Lekki kierunek kształtuje temat i tworzy nastrój.
* Rozwiązania:
* Eksperymentuj z różnymi kątami światła: Obserwuj, jak światło oddziałuje z przedmiotem z różnych kierunków.
* Użyj reflektorów, aby wypełnić cienie: Odskocz światło z powrotem na temat, aby zmiękczyć cienie.
* Użyj dyfuzorów do zmiękczenia światła: Rozproszone ostre światło słoneczne, aby stworzyć bardziej miękkie, bardziej nawet oświetlenie.
* Zrozum światło kluczowe, wypełnij światło i podświetlenie: Dowiedz się, jak używać tych źródeł światła do tworzenia głębokości i wymiaru.
*Kluczowe światło:główne źródło światła
*Wypełnij światło:używane do wypełnienia cieni i zmiękczenia kontrastu
*Podświetlenie:używane do oddzielania obiektu od tła.
13. Błąd:zaniedbanie składu
* Problem: Portrety, które nie mają zainteresowania wizualnego z powodu złej składu.
* Dlaczego to problem: Silna kompozycja przyciąga oko widza i zwiększa ogólny wpływ obrazu.
* Rozwiązania:
* Użyj zasady trzeciej: Umieść kluczowe elementy wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki dzielących obraz na trzecie.
* Utwórz wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* Użyj kadrowania: Użyj elementów na pierwszym planie, aby obramować temat.
* Rozważ symetrię i równowagę: Stwórz poczucie harmonii i atrakcyjności wizualnej.
* Eksperymentuj z różnymi perspektywami: Spróbuj strzelać z różnych wysokości i kątów.
14. Błąd:nie używając Catchlights
* Problem: Oczy, które wyglądają matowo i bez życia.
* Dlaczego to problem: Światle to małe odbicia światła w oczach, które dodają blasku i życia do portretu.
* Rozwiązania:
* Ustaw obiekt do połowy światła: Ustaw je tak, aby źródło światła było odbijane w ich oczach.
* Użyj reflektora: Odbij światło w oczy podmiotu, aby stworzyć światła.
* Bądź świadomy źródeł światła: Zwróć uwagę na rozmiar i kształt źródła światła, ponieważ wpłynie to na wygląd połowów.
15. Błąd:zapominanie o zabawy!
* Problem: Sztywne, niezręczne i nieinspirowane portrety.
* Dlaczego to problem: Fotografia powinna być przyjemna zarówno dla fotografa, jak i tematu.
* Rozwiązania:
* zrelaksuj się i bądź sobą: Stwórz zrelaksowaną i wygodną atmosferę.
* eksperymentuj i wypróbuj nowe rzeczy: Nie bój się wyjść poza strefę komfortu.
* Połącz się z tematem: Zbuduj relację i stwórz pozytywne doświadczenie.
* Ciesz się procesem: Pamiętaj przede wszystkim, dlaczego kochasz fotografię.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając sugerowane rozwiązania, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć oszałamiające, niezapomniane obrazy. Powodzenia!