1. Zrozumienie podstawowych kątów oświetlenia:
* przednie światło: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.
* Light: Źródło światła znajduje się po lewej lub prawej stronie podmiotu.
* tylne światło: Źródło światła stoi za tematem.
* Top Light: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* dolne światło: Źródło światła znajduje się poniżej podmiotu (ogólnie nienaturalne).
2. Wspólne kąty oświetlenia i ich skutki:
* przednie oświetlenie:
* Plus: Minimalizuje cienie, dobre do prezentacji detali, sprawia, że skóra wydaje się gładsza.
* wady: Może być płaski i nudny, pozbawiony głębokości, może powodować mrużenie.
* Jak poprawić:
* niewielki kąt: Niewielki kąt po jednej stronie dodaje subtelny wymiar.
* dyfuzja: Użyj softboxa lub dyfuzora, aby zmiękczyć światło.
* wypełnij światło: Użyj reflektora lub drugiego źródła światła (dolnej mocy), aby wypełnić cienie.
* oświetlenie boczne (45 stopni):
* Plus: Tworzy cienie, które definiują funkcje, dodaje głębokość i wymiar, mogą podkreślać tekstury. Klasyczny i wszechstronny wybór.
* wady: Może być niepochlebne, jeśli temat ma nierównomierne skórę lub widoczne cechy.
* Jak używać:
* Wybierz najlepszą stronę: Obserwuj poddanego i ustal, która strona jest bardziej pochlebna.
* Kontroluj cienie: Użyj reflektora po przeciwnej stronie, aby odbić światło i zmiękczyć cienie.
* Rozważ kąt: Wyższy kąt (bliżej górnej części) może podkreślać kości policzkowe i tworzyć bardziej dramatyczne cienie.
* oświetlenie boczne (90 stopni):
* Plus: Tworzy dramatyczne cienie, podkreśla teksturę i mogą być używane do nastrojowych portretów.
* wady: Może być bardzo trudny i bezlitosny, podkreśla każdą wadę, może powodować rozdzielony efekt oświetlenia (jedna strona jasno oświetlona, druga w głębokim cieniu).
* Jak używać:
* silny temat: Używaj na tematy o interesujących funkcjach lub silnej, zdefiniowanej szczęce.
* Control Shadows: Rozważ całkowicie blokowanie światła po zacienionej stronie lub użyj światła wypełnienia * bardzo * oszczędnie.
* czarno -biały: To oświetlenie często działa najlepiej w kolorze czarno -białym, aby podkreślić cienie i tony.
* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy/Halo):
* Plus: Tworzy piękną aureolę wokół tematu, oddziela je od tła, daje marzycielski i eteryczny charakter.
* wady: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia (podmiot może być niedoświetlony), może powodować wybuch soczewki.
* Jak używać:
* eksponuj na twarz: Użyj pomiaru punktowego lub ręcznie dostosuj ustawienia, aby zapewnić odpowiednio odsłoniętą twarz pacjenta.
* Użyj reflektora: Odskocz światło z powrotem na twarz obiektu, aby wypełnić cienie.
* Hair Light: Podświetlenie może pięknie podkreślać włosy.
* sylwetki: Jeśli znacznie niedostosujesz ten temat, stworzysz sylwetkę.
* Top Lighting:
* Plus: Może stworzyć dramatyczny efekt reflektorów.
* wady: Może rzucić ostre cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, sprawiając, że obiekt wygląda na starszego i zmęczonego. Często niepochlebne.
* Jak używać (ostrożnie!):
* Przechyl głowę: Niech przedmiot nieco przechylił głowę do przodu, aby zmniejszyć cienie pod oczami.
* Użyj reflektora: Umieść odblasnik pod brodą, aby odbić światło i wypełnij cienie.
* dyfuzor: Zmiękcz źródło światła.
3. Wskazówki dotyczące dodania „poncz” o światło:
* Contrast jest kluczem: Użyj światła i cienia, aby stworzyć kontrast i zdefiniować kształty. Eksperymentuj z kątem i intensywnością źródła światła, aby osiągnąć pożądany poziom kontrastu.
* Podkreśl teksturę: Oświetlenie boczne doskonale nadaje się do wprowadzania tekstury w skórze, odzieży lub tła.
* stwórz nastrój: Różne kąty oświetlenia mogą wywoływać różne emocje. Na przykład dramatyczne oświetlenie boczne może powodować poczucie tajemnicy lub intensywności, podczas gdy miękkie przednie oświetlenie może powodować poczucie pokoju i spokoju.
* Użyj światła, aby poprowadzić oko: Skieruj uwagę widza na najważniejszą część obrazu, umieszczając go w najjaśniejszym obszarze ramki.
* Eksperymentuj z cieniami: Nie bój się cieni! Mogą dodać głębokość, wymiar i dramat do twoich zdjęć.
* Rozważ tło: Tło powinno uzupełniać temat i nie oderwać od nich. Użyj światła i cienia, aby stworzyć oddzielenie obiektu od tła.
* Modyfikatory światła są twoim przyjacielem: Użyj softboxów, parasoli, reflektorów, siatek i snootów, aby kształtować i kontrolować światło.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Odbicie źródła światła w oczach pacjenta. Catchlights dodają życie i błyszczą do portretów. Pojedynczy, dobrze umieszczony światło połowowe jest często bardziej skuteczne niż wiele świateł.
* kolor światła: Uważaj na temperaturę kolorów źródła światła. Ciepłe światło (żółtawo) może stworzyć przytulny, zachęcający charakter, podczas gdy fajne światło (niebieskawe) może stworzyć poczucie dramatu lub intensywności. Użyj ustawień bilansu białego, aby skorygować odlewy kolorów lub stworzyć pożądany efekt.
4. Ćwiczenie i eksperymenty:
Najlepszym sposobem nauki skutecznego korzystania z kąta światła jest ćwiczenie i eksperymentowanie. Spróbuj strzelać do tego samego obiektu w różnych warunkach oświetlenia i kątach i zobacz, jak różnią się wyniki. Zwróć uwagę na to, jak światło wpływa na cechy pacjenta, odcień skóry i ogólny nastrój. Nie bój się popełniać błędów - tak się uczysz!
Przykładowe scenariusze i konfiguracje oświetlenia:
* dramatyczny portret: Użyj oświetlenia bocznego (45-90 stopni) z odbłyśnikiem po przeciwnej stronie, aby odbić się z powrotem i zmiękczyć cienie. Rozważ ciemne tło.
* romantyczny portret: Użyj oświetlenia tylnego z odbłyśnikiem, aby wypełnić cienie na twarzy. Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło.
* Portret zewnętrzny w ostrym świetle słonecznym: Znajdź cień lub użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło. Możesz także użyć odbłyśnika, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta. Dąż do strzelania podczas Złotej godziny (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca).
Rozumiejąc zasady światła i cienia oraz ćwicząc swoją technikę, możesz użyć kąt światła, aby stworzyć oszałamiające i wpływowe zdjęcia ludzi. Powodzenia!