1. Zdefiniuj swoją wizję i koncepcję:
* Jaką historię chcesz opowiedzieć? Lokalizacja powinna wspierać narrację. Czy idziesz na ostre, romantyczne, potężne, nostalgiczne, nowoczesne lub coś innego?
* Rozważ osobowość i styl swojego podmiotu: Zrzeczona aleja może nie pasować do formalnego portretu, a elegancki wieżowiec może nie być idealny dla bohemijskiej osobowości.
* Pomyśl o ogólnym nastroju: Atmosfera lokalizacji powinna uzupełnić pożądany wpływ emocjonalny.
2. Kluczowe elementy do rozważenia w lokalizacji:
* światło:
* kierunek: Jak światło spadnie na twój temat o różnych porach dnia? Golden Hour (Sunrise/Sunset) oferuje ciepłe, miękkie światło. Ogromne dni zapewniają równomierne, rozproszone światło. W południe słońce może być surowe, ale może tworzyć dramatyczne cienie, jeśli dobrze się zarządza.
* Jakość: Czy światło jest surowe, miękkie, kierunkowe czy rozproszone?
* Dostępność: Czy lokalizacja ma odpowiednie światło, czy też będziesz musiał uzupełnić reflektorami lub strobami? Rozważ otwarty odcień dla bardziej miękkiego światła.
* tło:
* prostota vs. złożoność: Czyste, minimalistyczne tło może odizolować obiekt, podczas gdy ruchliwe tło może zwiększyć zainteresowanie wizualne i kontekst. Wybierz na podstawie pożądanego efektu.
* kolor: W jaki sposób kolory w tle uzupełniają lub kontrastuje z odcieniem skóry i odzieży twojego podmiotu?
* tekstura: Ściany z cegły, wyblakłe drewno, graffiti i metalowe tekstury mogą zwiększyć głębokość wizualną.
* głębokość: Poszukaj lokalizacji z wiodącymi liniami (drogi, ogrodzenia, budynki), które przyciągają obiekt do obiektu i tworzą głębokość.
* elementy składowe:
* Linie: Użyj linii, aby poprowadzić oko, stworzyć symetrię lub dodać poczucie ruchu.
* kształty: Poszukaj ciekawych kształtów i wzorów, które mogą poprawić kompozycję.
* Powtarzające się elementy: Szczegóły architektoniczne, rzędy okien lub wzory w kamieniach nawierzchni mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* kadrowanie: Użyj łuków, drzwi, drzew lub innych elementów, aby oprawić temat i zwrócić na nie uwagę.
* kontekst:
* historia: Czy lokalizacja stanowi poczucie miejsca i opowiada historię na ten temat? Portret przed lokalnym punktem orientacyjnym może połączyć temat z ich społecznością.
* Znaczenie: Czy lokalizacja jest odpowiednia dla interesów, zawodu lub osobowości?
* Bezpieczeństwo i dostępność:
* bezpieczeństwo: Unikaj niebezpiecznych obszarów, szczególnie w nocy.
* Dostępność: Czy lokalizacja jest łatwa do osiągnięcia ze sprzętem? Rozważ parking, odległości chodzenia i potencjalne przeszkody.
* zezwolenia: Sprawdź, czy potrzebujesz pozwoleń na fotografię komercyjną w niektórych lokalizacjach.
* wyjątkowość:
* Spójrz poza oczywiste: Przeglądaj ukryte zaułki, dachy i niezwykłe szczegóły architektoniczne.
* perspektywa: Eksperymentuj z różnymi kątami i perspektywami, aby znaleźć unikalne punkty widzenia.
* praktyczność:
* pora dnia: Zaplanuj swoje strzelanie wokół najlepszych warunków oświetlenia.
* Tłumy: Zastanów się, jak zajęta jest lokalizacja o różnych porach dnia i odpowiednio zaplanuj. W dni powszednie są zwykle mniej zatłoczone niż weekendy.
* pogoda: Mieć plan tworzenia kopii zapasowych w przypadku niesprzyjającej pogody.
3. Techniki zwiadowcze:
* Wejdź: Przeglądaj różne dzielnice i zwróć uwagę na szczegóły.
* Badania online: Użyj Map Google, Instagram, Pinterest i lokalizacji witryn harcerskich, aby znaleźć inspirację. Wyszukaj hashtagi, takie jak `#Urbanphotography`,`#Streetphotography`, `#CityScape` i`#LocationIninspiration 'w połączeniu z nazwą twojego miasta.
* Zapytaj mieszkańców: Porozmawiaj z ludźmi, którzy mieszkają lub pracują w okolicy. Mogą wiedzieć o ukrytych klejnotach i interesujących miejscach.
* Drive-by Scouting: Przejdź lub rower przez różne obszary, aby poczuć atmosferę.
* Wizyta o różnych porach dnia: Zobacz, jak zmienia się światło w ciągu dnia.
4. Przykłady lokalizacji miejskich i ich potencjału:
* zaułki: Ostry, szorstki, kontrast, tekstura, może być mroczny, dobry na dramatyczne portrety.
* Bridges: Zainteresowanie architektoniczne, wiodące linie, może zapewnić poczucie skali.
* budynki o interesującej architekturze: Nowoczesne, minimalistyczne, klasyczne, w zależności od stylu.
* ściany graffiti: Kolorowe, żywe, miejskie, zbuntowane (zapewnij odpowiedni kontekst dla swojego tematu).
* Parki i zielone przestrzenie: Kontrast między przyrodą a miastem, spokojny, relaksujący.
* dachy: Panoramiczne poglądy, poczucie wolności mogą być niebezpieczne.
* Stacje kolejowe/stacje metra: Siritty, miejski, przejściowy, może być zatłoczony.
* ulice: Zajęty, dynamiczny, może zapewnić poczucie ruchu.
* kawiarnie/restauracje: Zrelaksowany, intymny, szczery.
* place budowlane (za zgodą!): Surowe, przemysłowe, unikalne tekstury.
5. Ostateczne wskazówki:
* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij swoją wizję sesji i upewnij się, że czują się komfortowo z lokalizacją.
* Szanuj środowisko: Nie zaśmiecaj lub nie uszkadzaj mienia.
* baw się dobrze i eksperymentuj: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje twórcze granice.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz w środowiskach miejskich, tym lepiej znajdziesz i korzystasz z interesujących lokalizacji.
Uważając te czynniki, możesz wybrać krajobrazy miejskie, które podnoszą fotografię portretową i pomóc w tworzeniu oszałamiających i znaczących obrazów. Pamiętaj, że najlepszą lokalizacją jest wsparcie Twojej wizji i uzupełnia Twój temat. Powodzenia!