Portrety w stylu:
Plus:
* Creative Control: Masz maksymalną kontrolę nad każdym aspektem pędu - garderoby, włosów, makijażu, lokalizacji, rekwizytów, oświetlenia. To pozwala zrealizować bardzo specyficzną wizję.
* Wizualne opowiadanie historii: Stylizację można wykorzystać do opowiedzenia historii, przekazania nastroju lub wyrażenia konkretnego tematu.
* Budynek portfolio: Stylowane sesje są doskonałe do prezentacji twoich umiejętności twórczych i budowania portfela, które przyciąga klientów zainteresowanych tą estetyką.
* Współpraca: Możesz pracować z innymi twórcami (stylistów, makijażu, stylistami włosów itp.), Wspierając relacje i uczenie się od siebie.
* Zróżnicowanie rynku: Silny, rozpoznawalny styl może pomóc wyróżnić się na zatłoczonym rynku. Jeśli jesteś znany z określonego rodzaju portretów w stylu, możesz przyciągnąć niszową publiczność.
* Potencjał wyższych cen: Klienci często chcą płacić więcej za stylizowane portrety z powodu czasu, wysiłku i wiedzy specjalistycznej.
Cons:
* Więcej planowania i kosztów: Stylowane pędy wymagają znacznego planowania, pozyskiwania strojów, zatrudniania zespołu (stylistę, MUA) i zabezpieczania lokalizacji. To wszystko zwiększa koszt.
* może poczuć sztuczne lub nieautentyczne: Jeśli stylizacja jest przesadzona lub nie pasuje do tematu, portrety mogą wydawać się wymyślone.
* Znalezienie klientów, którzy cenią styl: Musisz znaleźć klientów, którzy doceniają i są gotowi zapłacić za dodatkowy wysiłek i koszty związane z scenariuszami.
* może być czasochłonne: Przygotowanie i wykonywanie stylowanej sesji może potrwać znacznie dłużej niż bardziej swobodna sesja portretowa.
* Ryzyko przestrzegania: Trendy w modzie i stylizacji szybko się zmieniają, więc po kilku latach może wyglądać na mocno stylizowaną sesję po kilku latach.
* Mniej skupiaj się na naturalnym połączeniu: Nadmierna styl może odwracać uwagę od uchwycenia prawdziwych emocji i związku z tematem.
Portrety niestabilne/kandyd/styl życia (bardziej naturalne):
Plus:
* nacisk na autentyczność: Portrety te koncentrują się na uchwyceniu osobowości i naturalnego piękna tematu. Czują się bardziej prawdziwi i powiązani.
* mniej planowania i kosztów: Nie musisz się martwić o zatrudnienie stylisty lub pozyskiwanie skomplikowanych strojów.
* Szerszy odwołanie: Bardziej naturalny, powiązany styl może spodobać się szerszej gamie klientów.
* Timelessness: Portrety te mniej wpływowe, mniej wpływowe trendy, dobrze się starzeją.
* Skoncentruj się na połączeniu: Możesz skupić się na budowaniu relacji z tematem i rejestrowaniu prawdziwych emocji.
* Dostępność: Łatwiejsze do zrobienia, wymagające mniej wyspecjalizowanego sprzętu lub wiedzy (np. Skomplikowane konfiguracje oświetlenia).
Cons:
* Mniej kreatywnej kontroli: Masz mniejszą kontrolę nad ogólnym wyglądem portretów.
* poleganie na tym temacie: Sukces zależy w dużej mierze od naturalnej charyzmy podmiotu i możliwości wygodnej przed kamerą.
* można postrzegać jako „prosty” lub „podstawowy”: Niektórzy klienci mogą nie doceniać wartości naturalnego portretu i mogą postrzegać go jako mniej profesjonalne lub wykwalifikowane.
* Mniejsze możliwości budowania portfela (w określonych stylach): Jeśli chcesz zbudować portfolio na podstawie skomplikowanych pojęć, nieokreślona fotografia nie pomoże ci tego osiągnąć.
* Trudno się wyróżnić: Na nasyconym rynku trudniej jest się wyróżnić, jeśli oferujesz tylko niestabilne portrety.
Oto załamanie, kiedy każde podejście może być lepsze:
* Portrety w stylu są idealne, jeśli:
* Chcesz wyrazić swoją artystyczną wizję i opracować charakterystyczny styl.
* Lubisz współpracować z innymi kreatywami.
* Kierujesz klientów, którzy cenią sobie modne, redakcyjne lub tematyczne portrety.
* Chcesz stworzyć wpływowe obrazy dla swojego portfolio.
* Wykonujesz pracę komercyjną, w której wymagana jest bardzo specyficzna estetyka.
* Niestety/naturalne portrety są idealne, jeśli:
* Chcesz uchwycić autentyczne chwile i emocje.
* Wolisz bardziej zrelaksowane i naturalne podejście do fotografii.
* Kierujesz klientów, którzy chcą prostych, ponadczasowych portretów.
* Fotografujesz rodziny, dzieci lub osoby, które mogą czuć się niekomfortowo w skomplikowanej stylizacji.
* Budujesz firmę opartą na przechwytywaniu prawdziwych momentów i połączeń.
Ostatecznie najlepszym podejściem jest to, które jest zgodne z twoją pasją, umiejętnościami i celami. Wielu fotografów znajduje równowagę między nimi, oferując zarówno opcje stylistyczne, jak i niestabilne, aby zaspokoić różne potrzeby klientów.
Rzeczy do rozważenia przy podejmowaniu decyzji:
* Twój osobisty styl: Jaki rodzaj fotografii lubisz tworzyć? Do czego jesteś naturalnie pociągnięty?
* Twoi grupy docelowi: Kogo próbujesz przyciągnąć? Jakiego rodzaju portretów szukają?
* Twój budżet: Stylowane pędy mogą być drogie. Czy możesz sobie pozwolić na koszty z góry?
* Twoje zobowiązanie czasowe: Szytki wymagają więcej czasu i planowania. Czy masz czas, aby im poświęcić?
* Twoje zasoby: Czy masz dostęp do stylistów, artystów makijażu i lokalizacji?
* Twój rynek: Jakie są inni fotografowie w Twojej okolicy? Czy istnieje zapotrzebowanie na stylizowane portrety?
Podsumowując, nie ma dobrej ani złej odpowiedzi. Eksperymentuj z obiema podejść, zobacz, co lubisz najbardziej i dowiedz się, co rezonuje z grupą docelową. Możesz nawet zaoferować oba rodzaje sesji portretowych i pozwolić swoim klientom wybrać!