REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

Tworzenie hollywoodzkiego portretu filmu noir obejmuje uchwycenie atmosfery, oświetlenia i stylu klasycznego gatunku. Oto załamanie tego, jak to osiągnąć:

i. Preprodukcja:Planowanie i przygotowanie

* Temat i historia: Jaką historię chcesz opowiedzieć z portretem? Czy to femme fatale, zmęczony detektyw czy niespokojny antybohater? Wyrażenie i pozowanie podmiotu powinny to odzwierciedlać.

* Temat: Wybierz kogoś, kto ma właściwy wygląd roli. Pomyśl o ich cechach, ich zdolności do emotowania i ich gotowości do ucieleśnienia postaci.

* Lokalizacja:

* Idealnie: Poszukaj lokalizacji ze szczegółami architektonicznymi przypominającymi lata 40. lub 50. XX wieku. Pomyśl o słabo oświetlonych alejkach, spędzeniu deszczu ulic, dymnych barach i wnętrzach z roletami weneckich.

* alternatywa: Jeśli lokalizacja nie jest możliwa, może również działać studio o odpowiednich tłach.

* Wardrobe:

* Mężczyźni: Płaszcze rowowe, fedorowie, garnitury (często pogrążone), wiąże się poluzowane. Pomyśl o Humphrey Bogart w *Sokoła maltańskiego *.

* Kobiety: Długie, eleganckie sukienki (często satynowe lub jedwabne), wysokie obcasy, rękawiczki, czapki z szerokim rondem (opcjonalnie) i dramatyczny makijaż. Pomyśl o Barbary Stanwyck w *Double Indemnity *.

* rekwizyty: Rozważ rekwizyty, które ulepszają historię. Papierosy (lub cygara), szklanka whisky, pistolet (w razie potrzeby i bezpieczny), telefon obrotowy lub list może dodać kontekst.

* makijaż i włosy:

* Kobiety: Blada skóra, ciemne, łukowe brwi, odważna czerwona szminka i mocny makijaż oczu. Włosy powinny być stylizowane w falach lub lokach charakterystycznych dla epoki.

* Mężczyźni: Zrzucone włosy, być może cień o godzinie piątej i ogólnie „zużyty” wygląd.

ii. Sesja:oświetlenie i kompozycja

* oświetlenie jest kluczem: To najważniejszy aspekt. Film Noir to dramatyczne cienie i atrakcje.

* Hard Light: Użyj pojedynczego, mocnego źródła światła (takiego jak światło, stroboskop, a nawet mocna lampa biurka). To tworzy ostre cienie i podkreśla tekstury.

* Umieszczenie: Umieść źródło światła pod ostrym kątem do obiektu (około 45 stopni lub jeszcze więcej z boku). To stworzy długie, dramatyczne cienie.

* Rim Light: Zastanów się nad dodaniem drugiego światła (znacznie słabszego) za przedmiotem, aby stworzyć subtelne światło obręczy i oddzielić je od tła.

* Efekt roletów weneckich: Jeśli strzelasz w pomieszczeniach, użyj żaluzji weneckich, aby rzucić cienie w paski na twarz i ciało podmiotu. Możesz osiągnąć podobny efekt, tworząc gobo z paskami wyciętymi z tektury.

* ujemne wypełnienie: Użyj czarnej deski lub ciemnej powierzchni, aby wchłonąć światło i dalej pogłębić cienie. Jest to często bardziej skuteczne niż próba użycia odbłyśnika do odbicia światła.

* Modyfikatory światła (opcjonalnie): Snoot lub plamka siatki może pomóc jeszcze bardziej skoncentrować światło, tworząc mocniejszą i bardziej dramatyczną wiązkę.

* Kompozycja:

* niski klucz: Ogólny obraz powinien być ciemny i nastrojowy.

* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami aparatu. Niskie kąty mogą sprawić, że temat wydawał się imponujący, podczas gdy wysokie kąty mogą sprawić, że wydają się być wrażliwe.

* Zasada trzeciego: Użyj zasady trzeciej, aby stworzyć interesujące wizualnie kompozycje.

* wiodące linie: Wykorzystaj linie w środowisku (np. Linie na ulicy, detale architektoniczne), aby przyciągnąć oko widza do tematu.

* Cropping: Nie bój się mocno przycinać, koncentrując się na twarzy pacjenta lub konkretnym detalu (jak ręka trzymająca papieros).

* pozowanie i wyrażenie:

* Wyrażenia: Pomyśl o przekazaniu poczucia tajemnicy, niszczenia świata, cynizmu lub uwodzenia.

* Język ciała: Zachęcaj poddanego do przyjęcia pozycji, które odzwierciedlają postać, którą przedstawiają. Zatknięta postawa, wyzywacza postawa lub uwodzicielskie spojrzenie mogą przyczynić się do wyczucia noir.

* Hands: Ręce mogą być bardzo wyraziste. Pomyśl o tym, jak temat trzyma papierosa, szklankę lub pistolet.

iii. Postprodukcja:Edycja i ulepszenia

* Czarno -biała konwersja: Konwertuj obraz na czarno -biały. Jest to niezbędne dla filmu Noir Look.

* Control: Użyj miksera kanału, aby kontrolować tony. Na przykład zmniejszenie czerwonego kanału może przyciemnić odcienie skóry, a zwiększenie niebieskiego kanału może rozjaśnić niebo.

* kontrast: Zwiększ kontrast, aby jeszcze bardziej zwiększyć dramatyczne oświetlenie.

* Krzywe regulacja: Użyj krzywych, aby dopracować cienie i podświetlenia. Utwórz kreskę S, aby zwiększyć kontrast lub dostosuj krzywą, aby wydobyć szczegóły w cieniu.

* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić określone obszary obrazu. Można to wykorzystać do podkreślenia wyznań, pogłębiania cieni i zwrócenia uwagi na konkretne szczegóły.

* ziarno (subtelne): Dodaj odrobinę ziarna, aby nadać obrazowi jakość przypominającą film (użyj oszczędnie).

* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby poprawić szczegóły, ale nie przesadzaj.

* Vignetting: Dodaj subtelną winietę, aby narysować oko widza na środek obrazu.

* selektywne kolorowanie (opcjonalnie): * Bardzo * subtelny dotyk koloru w jednym elemencie (np. Czerwona szminka) może dodać nowoczesny zwrot akcji, ale uważaj, aby nie przesadzić i zrujnować klasyczny charakter.

* Dostosowanie poziomów: Dostosuj poziomy, aby mieć pewność, że Czarni są naprawdę czarni, a białe naprawdę biali.

* oprogramowanie: Photoshop, Lightroom, a nawet bezpłatne oprogramowanie do edycji zdjęć, takie jak GIMP, może być używane do przetwarzania końcowego.

Wskazówki i rozważania:

* studiuj film noir: Obejrzyj klasyczne filmy noir, takie jak *maltański sokoły *, *podwójne odszkodowanie *, *Wielki sen *i *dotyk zła *, aby lepiej zrozumieć styl wizualny gatunku. Zwróć uwagę na oświetlenie, kompozycję i nastrój.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi, pozami i technikami edytowania, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Utrzymuj proste: Czasami najbardziej skuteczne portrety noir filmowe są najprostsze.

* Opowiedz historię: Przede wszystkim skup się na opowieści o swoim portrecie. Uchwyć esencję gatunku filmu Noir i stwórz obraz, który jest zarówno uderzający wizualnie, jak i rezonans emocjonalnie.

* bezpieczeństwo najpierw: Jeśli używasz rekwizytów, które mogą być niebezpieczne (np. Pistolety), należy podjąć wszelkie niezbędne środki bezpieczeństwa. Użyj pistoletów proponujących i upewnij się, że są one odpowiedzialne.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz stworzyć oszałamiający hollywoodzki portret filmowy noir, który oddaje atmosferę, styl i intrygę tego klasycznego gatunku. Powodzenia!

  1. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  2. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  3. Jak robić zdjęcia grupowe:18 niezbędnych wskazówek

  4. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  5. 5 sekretów wspaniałej kreatywnej fotografii ptaków

Porady dotyczące fotografii
  1. 6 wskazówek dotyczących prowadzenia lepszych wywiadów wideo

  2. Jak zrobić portrety przechylania

  3. Edycja wideo 101:Jak ustabilizować materiał w programie Premiere Pro

  4. Tajemnica Mądrości Drzewa

  5. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  6. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

  7. Dlaczego są dziwne zdjęcia stockowe?