* Kompozycja: Rozważ ogólny skład, który chcesz osiągnąć. Jeśli temat jest otoczony pięknym krajobrazem lub ma ciekawe elementy po swojej stronie, format poziomy (krajobrazowy) może być bardziej odpowiedni.
* poza i strój podmiotu: Szeroka, płynąca sukienka może być lepiej zaprezentowana w formacie krajobrazu, podczas gdy strzał w zbliżenie często korzysta z formatu portretowego. Rozważ pozę podmiotu i sposób interakcji z przestrzenią ujemną.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć. Format portretowy często podkreśla temat i ich emocje. Format krajobrazu może zawierać kontekst środowiskowy i szczegóły narracyjne.
* Przycinanie i zamierzone użycie: Jeśli planujesz wydrukować portret określonej ramki lub użyć go jako banera na stronie internetowej, format będzie podyktowany wymiarami ramki lub sztandarza.
* osobiste preferencje: Ostatecznie format „najlepszego” może sprowadzać się do twojej artystycznej wizji i osobistej preferencji. Eksperymentuj z obiema formatami i zobacz, który z nich lubisz lepiej.
Gdy format portretowy (pionowy) jest często dobrym wyborem:
* Zamknięte strzały: Podkreśla twarz i ekspresję.
* Portrety całego ciała: Przechwytuje temat od stóp do głów.
* pojedynczy temat z ograniczonym otoczeniem: Kiedy skupiono się wyłącznie na osobie.
Gdy format krajobrazu (poziomego) może być lepszy:
* Portrety środowiskowe: Pokazuje temat w ich środowisku.
* Portrety grupowe: Obok wielu osób.
* Nacisk na otoczenie: Podkreśla kontekst i ustawienie.
* przedmiot z interesującymi elementami na ich bokach: Jeśli otoczenie doda do historii.
Podsumowując: Nie ograniczaj się do formatu portretów dla portretów. Rozważ temat, ustawienie i swoje cele artystyczne, aby określić najbardziej skuteczny format swojego wizerunku. Czasami złamanie „zasady” może prowadzić do bardziej przekonującego i interesującego wizualnie portretu.