Tworzenie przekonujących portretów środowiskowych:wskazówki i przykłady
Portrety środowiskowe wykraczają poza prosty strzał w głowę. Opowiadają historię na ten temat, umieszczając go w znaczącym kontekście. Środowisko nie jest tylko tłem; Jest to aktywny uczestnik przekazywania osobowości, zawodu, hobby lub związku z przestrzenią.
Oto rozkład, jak tworzyć wpływowe portrety środowiskowe:
i. Planowanie i przygotowanie:
* Zrozum temat:
* Cel: Dlaczego bierzesz ten portret? Czy to profil profesjonalny, osobista strona internetowa, artykuł z czasopisma lub coś innego? To określa wiadomość, którą chcesz przekazać.
* osobowość: Co sprawia, że temat jest wyjątkowy? Jakie są ich pasje, zainteresowania i dziwactwa? Jak środowisko może je odzwierciedlić?
* Zawód/rola: Jeśli jest to profesjonalny portret, jak możesz wizualnie reprezentować ich pracę lub wiedzę specjalistyczną?
* rozmowa: Porozmawiaj wcześniej ze swoim tematem. Dowiedz się o ich życiu, pracy i tym, co czują się komfortowo.
* Scouting Lokalizacja:
* Znaczenie: Wybierz lokalizacje, które naprawdę odnoszą się do tematu. Szef kuchni w ich kuchni, muzyk w ich studiu nagraniowym, artysta w ich warsztatach, pisarz w ich bibliotece.
* Wizualne zainteresowanie: Poszukaj interesujących tła, tekstur, kolorów i światła. Unikaj nadmiernie zagraconych lub rozpraszających scen.
* Dostępność i pozwolenia: Upewnij się, że masz zgodę na sfotografowanie w wybranej lokalizacji. W razie potrzeby rozważ zezwolenia.
* pora dnia: Pomyśl o tym, jak naturalne światło wpłynie na lokalizację w różnych momentach. Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) często zapewnia piękne, miękkie światło.
* Wiele opcji: Mieć lokalizację kopii zapasowej lub dwa na wypadek, gdyby twój główny wybór się nie zadziałał.
* Gear:
* kamera: Każda kamera z ręcznymi elementami sterującymi będzie działać. DSLR i kamery bezlusterkowe są popularne ze względu na ich elastyczność i jakość obrazu.
* soczewki:
* szeroki kąt (24-35 mm): Dobry do pokazywania większej ilości środowiska i tworzenia poczucia miejsca, ale może zniekształcać rysy twarzy, jeśli się zbliży.
* standard (50 mm): Wszechstronny wybór, który zapewnia naturalną perspektywę.
* teleobiektyw (85 mm+): Pozwala na kompresję tła i utworzyć płytką głębokość pola, rozmyte rozproszenie uwagi.
* oświetlenie:
* naturalne światło: Często najlepszy wybór portretów środowiskowych. Naucz się czytać światło i używać odbłyśników, aby go odbijać tam, gdzie go potrzebujesz.
* sztuczne światło (światła błyskawiczne, stroby): Przydatne do dodawania światła wypełnienia, przezwyciężenia ostrych cieni lub tworzenia dramatycznych efektów. Rozważ użycie modyfikatorów takich jak softboxy lub parasole do rozproszenia światła.
* reflector: Prosty i niedrogi sposób na odbicie światła na twarzy podmiotu i wypełnienia cieni.
* statyw: Pomocne dla utrzymania ostrości, szczególnie w warunkach o słabym świetle.
ii. Kompozycja i technika:
* Zasada trzecich: Podziel ramkę na dziewięć równych części i umieść podmiot wzdłuż tych linii lub w punktach, w których przecinają się. Stwarza to bardziej atrakcyjną i zrównoważoną kompozycję.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku, aby oprawić temat, takie jak drzwi, okna lub drzewa.
* głębokość pola:
* płytka głębokość pola (niska liczba f jak f/2.8 lub f/4): Rozmywa tło i izoluje obiekt, zwracając na niego uwagę. Najlepiej skupić się na osobie i minimalizowanie zakłóceń.
* Głęboka głębokość pola (wysoka liczba f, takich jak f/8 lub f/11): Utrzymuje zarówno temat, jak i środowisko, podkreślając kontekst. Idealny do pokazania relacji pacjenta z otoczeniem.
* pozowanie:
* naturalne i zrelaksowane: Unikaj sztywnych lub nienaturalnych pozy. Zachęcaj przedmiot do poruszania się i interakcji ze swoim środowiskiem.
* kąt: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebną perspektywę. Strzelanie z nieco powyżej może być odchudzające, podczas gdy strzelanie z dołu może sprawić, że obiekt może wydawać się silniejszy.
* kontakt wzrokowy: Zastanów się, czy chcesz, aby temat patrzył bezpośrednio na kamerę, czy też w odległość. Bezpośredni kontakt wzrokowy może stworzyć silne połączenie z widzem, podczas gdy odwrócenie wzroku może dodać poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* Hands: Zwróć uwagę na ręce pacjenta. Mogą być wyraziste i dodawać do historii portretu.
* historia: Zastanów się, co chcesz komunikować na ten temat. Użyj środowiska, ich pozy i ich wyrazu, aby opowiedzieć historię.
iii. Oświetlenie:
* naturalne światło:
* złota godzina: Miękkie, ciepłe światło złotej godziny jest idealne do portretów środowiskowych.
* Otwórz odcień: Znajdź zacienione miejsce, aby uniknąć ostrych cieni i wysadzonych atrakcji.
* Podświetlenie: Ustaw obiekt z światłem za nimi, aby stworzyć miękki, eteryczny wygląd. Użyj reflektora, aby odbijać światło na twarzy.
* sztuczne światło:
* wypełnij flash: Użyj światła błyskawicznego lub stroboskopu, aby dodać światło wypełniające i zmniejszyć cienie.
* Flash off-camera: Umieść błyskawikę poza kamerą, aby uzyskać bardziej dramatyczne efekty oświetlenia. Użyj modyfikatora takiego jak softbox lub parasol, aby rozproszyć światło.
* Balansujące otoczenie i sztuczne światło: Ostrożnie zrównoważyć sztuczne światło z otoczeniem, aby stworzyć naturalnie wyglądający obraz.
iv. Processing:
* Korekta kolorów: Dostosuj bilans biały i odcienie kolorów, aby stworzyć spójny wygląd.
* ekspozycja i kontrast: Dostosuj ekspozycję i kontrast, aby stworzyć dobrze wyważony obraz.
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
* retuszowanie (w razie potrzeby): Subtelne retusz w celu usunięcia przebarwień lub rozproszenia.
v. Przykłady i analiza:
Przeanalizujmy kilka przykładowych scenariuszy:
* muzyk w ich studio:
* cel: Pokaż pasję i kreatywność muzyka.
* Lokalizacja: Ich studio nagrywające, otoczone instrumentami, płytami miksującymi i plakatami.
* Kompozycja: Użyj obiektywu szerokokątnego, aby uchwycić szerokość studia. Ustaw muzyk wśród ich sprzętu, być może trzymając ich ulubiony instrument. Rozważ niski kąt, aby podkreślić wysokość studia i obfitość sprzętu.
* oświetlenie: Użyj naturalnego światła strumieniowego przez okno, uzupełnionego softboxem, aby wypełnić cienie.
* pozowanie: Poproś muzyka, aby spojrzeć bezpośrednio do aparatu z pewnym wyrazem twarzy lub niech w interakcja z instrumentem, zagubionym w myślach.
* szef kuchni w ich kuchni:
* cel: Przekazuj wiedzę szefa kuchni i poświęcenie ich rzemiosowi.
* Lokalizacja: Tęsknia kuchnia, otoczona doniczkami, patelniami i składnikami.
* Kompozycja: Użyj wiodących linii utworzonych przez blaty i urządzenia, aby przyciągnąć oko widza do szefa kuchni. Uchwyć je w akcji, być może siekając warzywa lub mieszając garnek.
* oświetlenie: Użyj dostępnego światła z kuchni, uzupełnionego światłem błyskowym, aby dodać światło wypełniające.
* pozowanie: Uchwyć szefa kuchni skupiającego się na swojej pracy, być może z lekkim uśmiechem lub zdeterminowanym wyrazem.
* pisarz w ich bibliotece:
* cel: Pokaż intelekt pisarza i miłość do literatury.
* Lokalizacja: Biblioteka pełna książek.
* Kompozycja: Użyj książek jako tła, tworząc poczucie głębi i wiedzy. Ułóż pisarz w drzwiach lub oknie.
* oświetlenie: Użyj naturalnego światła z okna lub miękkiego, otoczenia z lamp.
* pozowanie: Niech pisarz siedział na wygodnym krześle, czytając książkę lub przemyślane w oddali.
vi. Kluczowe wyniki:
* kontekst to król: Środowisko * jest * historią tematu, a nie tylko dekoracyjnym tłem.
* Planowanie jest niezbędne: Pomyśl o przesłaniu, którą chcesz przekazać oraz o tym, jak lokalizacja, oświetlenie i pozowanie mogą pomóc.
* wchodzi w interakcję z tematem: Spraw, by były wygodne i zachęcaj do bycia sobą.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kątów, kompozycji i technik oświetlenia.
* Ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej będziesz w uchwyceniu przekonujących portretów środowiskowych.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć portrety środowiskowe, które są nie tylko atrakcyjne wizualnie, ale także opowiadać przekonującą historię na swój temat i ich związek z ich światem. Powodzenia!