1. Błąd:słabe lub rozpraszające tła
* Problem: Zagracone, zajęte lub rozpraszające tło przyciąga uwagę widza od tematu. Może również kolidować z odzieżą lub ogólnym nastrojem.
* poprawka:
* Uproszczenie: Wybierz zwykłe, uporządkowane tło, jak pusta ściana, rozmyte pole lub spójny kolor.
* głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niska liczba F, np. F/2.8 lub f/4), aby zatrzeć tło i utworzyć separację. Nazywa się to „Bokeh”.
* Pozycjonowanie: Przenieś siebie lub przedmiot, aby znaleźć czystszy kąt lub bardziej atrakcyjną część tła. Unikaj rozpraszania elementów, takich jak śmieci, znaki lub jasne obiekty bezpośrednio za głową pacjenta.
* Harmonia kolorów: Rozważ kolory w tle i sposób, w jaki uzupełniają się lub kontrastują z odzieżą i odcieniem skóry poddanego.
2. Błąd:złe oświetlenie
* Problem: Surowe, niepochlebne światło tworzy silne cienie, wyróżnia się i może sprawić, że skóra wygląda nierównomiernie. Zbyt mało światła powoduje ciemny, hałaśliwy i błotnisty obraz.
* poprawka:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Bezpośrednie światło słoneczne jest prawie zawsze surowe. Zamiast tego strzelaj w otwartym cieniu (cień dostarczany przez budynek lub drzewo, ale wciąż z otwartym niebo powyżej) lub podczas „złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca).
* rozproszone światło: Zmiękcz światło dyfuzorem (półprzezroczysty materiał umieszczony między źródłem światła a przedmiotem). Możesz użyć dedykowanego dyfuzora fotograficznego lub nawet białego arkusza.
* reflektory: Użyj odblaski (biały, srebrny lub złoty), aby odbijać światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając światło w ich oczach.
* oświetlenie wewnętrzne: W przypadku strzelania w pomieszczeniach użyj światła okiennego (ustaw obiekt skierowany do okna) i w razie potrzeby uzupełnij sztuczne oświetlenie. Unikaj mieszania różnych temperatur kolorów (np. Fluorescencyjny i żarowy).
* flash (używaj oszczędnie): Jeśli używasz lampy błyskowej, rozpraszaj go z dyfuzorem Flash lub odrzuć go ze ściany lub sufitu, aby stworzyć bardziej miękkie światło. Unikaj bezpośredniego lampy błyskowej, co jest surowe.
3. Błąd:nienaturalne pozowanie
* Problem: Sztywne, niezręczne lub nadmiernie pozowane osoby wyglądają niewygodnie i nienaturalnie.
* poprawka:
* relaksacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem, rozśmiesz go i stwórz wygodne środowisko. Zrelaksowany obiekt wygląda bardziej naturalnie.
* Zacznij od prostych pozów: Zacznij od podstawowych pozy i stopniowo dostosowuj. Poproś ich, aby przesunęli wagę, lekko obróć głowę lub dostosowuje ramiona.
* Ruch: Zachęcaj do ruchu. Niech chodzą, obracają lub wchodzą w interakcję z otoczeniem. Uchwyć szczere chwile pomiędzy pozami.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami. Strzelanie pod nieco wyższym lub niższym kątem może być bardziej pochlebne. Unikaj strzelania prosto, co może sprawić, że obiekt będzie wyglądał szeroko.
* rąk i ramiona: Zwróć uwagę na ręce i ramiona. Powinny być zrelaksowane i naturalne. Unikaj sztywnych ramion z boku. Niech coś trzymają, włóż rękę do kieszeni lub opuść na czymś ramię.
* Badania: Studiuj pozuje w czasopismach i online, aby uzyskać inspirację, ale dostosuj je do osobowości i rodzaju ciała twojego pacjenta.
4. Błąd:słaba skład
* Problem: Słabo skomponowany portret nie ma zainteresowania wizualnego i może czuć się niezrównoważony.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Podziel swoją ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi liniami. Umieść kluczowe elementy poddanego (oczy, głowa) wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie (drogi, ogrodzenia, ściany), aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Zostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć równowagę i dać im miejsce na „oddychanie”.
* kadrowanie: Użyj elementów w scenie (drzewa, drzwi, łuki), aby oprawić temat.
* kontakt wzrokowy: Zastanów się, gdzie patrzy twój temat. Jeśli szukają jednej strony, zostaw więcej miejsca w tym kierunku.
5. Błąd:nieprawidłowe skupienie
* Problem: Rozmyty temat rujnuje portret, bez względu na to, jak dobre jest oświetlenie lub kompozycja.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Autofocus jednopunktowy: Użyj jednopunktowego autofokusu i ręcznie wybierz punkt ostrości. Umieść punkt skupienia bezpośrednio na oku najbliżej aparatu.
* Wyzwania dotyczące szerokiej apertury: Podczas strzelania bardzo szerokim otworem (f/1.8, f/2.8) głębokość pola jest bardzo płytka. Bądź bardzo ostrożny, koncentrując się.
* przycisk Wstecz Focus: Zastanów się nad użyciem Focus Butt Focus, który oddziela skupienie się od przycisku migawki.
* Ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach rozważ użycie ręcznego skupienia się na precyzyjną kontrolę.
6. Błąd:nadmierna edycja
* Problem: Nadmierna edycja może sprawić, że portret będzie wyglądał sztucznie, nienaturalny i nadmiernie przetwarzany.
* poprawka:
* subtelność jest kluczowa: Dokonaj subtelnych korekt ekspozycji, kontrastu, koloru i ostrości.
* Unikaj ekstremalnych filtrów: Unikaj używania surowych lub modnych filtrów, które mogą szybko umawiać się z twoimi zdjęciami.
* Wygładzanie skóry: Używaj narzędzi do wygładzania skóry oszczędnie. Nadmierne gładko może sprawić, że skóra będzie wyglądać plastikowa. Skoncentruj się na zmniejszeniu przebarwień i niedoskonałości, nie usuwając całej tekstury.
* Korekta kolorów: Zwróć uwagę na bilans białych i odlewów kolorów. Dostosuj kolory, aby wyglądały naturalnie i dokładne.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły, ale unikaj nadmiernego wybuchu, co może tworzyć niechciane artefakty.
* przed i po: Regularnie porównaj edytowany obraz z oryginałem, aby upewnić się, że nie przesadzasz.
* Spójność: Opracuj spójny styl edycji, który odzwierciedla Twój osobisty gust.
7. Błąd:ignorowanie osobowości podmiotu
* Problem: Ogólny portret, który nie uchwycił unikalnej osobowości tematu.
* poprawka:
* Poznaj swój temat: Poświęć trochę czasu na rozmowę z tematem przed sesją, aby dowiedzieć się o ich zainteresowaniach, hobby i osobowości.
* odzwierciedla ich styl: Wybierz lokalizacje, pozy i odzież, które odzwierciedlają ich osobisty styl.
* przechwytuj autentyczne emocje: Zachęcaj do prawdziwych wyrażeń i przechwytywaj szczere chwile.
* Zadaj pytania: Zadawaj pytania podczas sesji, aby wywołać naturalne reakcje i wyrażenia.
* Współpraca: Zaangażuj swój temat w proces twórczy. Poproś o ich wkład i pomysły.
8. Błąd:nieodpowiednie ustawienia aparatu
* Problem: Korzystanie z niewłaściwych ustawień aparatu może prowadzić do rozmycia obrazów, niepoprawnej ekspozycji lub niechcianego szumu.
* poprawka:
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szeroki otwór (niski numer F) tworzy płytką głębokość pola i rozmyte tła. Wąska otwór (wysoka liczba F) tworzy większą głębokość pola.
* Sprawa migawki: Użyj czasu otwarcia migawki wystarczająco szybko, aby uniknąć rozmycia ruchu. Zasadniczo użyj czasu otwarcia migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki co najmniej 1/50 sekundy). Zwiększ czas otwarcia migawki, jeśli Twój temat się porusza.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko wtedy, gdy jest to konieczne, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję w słabym świetle.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia (światło dzienne, pochmurne, wolframowe itp.). Możesz również ustawić go na automatyczne i dostosowywane później podczas przetwarzania po zakończeniu.
* Tryb fotografowania: Użyj trybu priorytetu przysłony (AV lub A) do kontrolowania głębokości pola lub trybu ręcznego (M), aby uzyskać pełną kontrolę nad wszystkimi ustawieniami.
9. Błąd:nie używanie reflektora (lub zrozumienie jego mocy)
* Problem: Brakuje tego dodatkowego „popu” w oczach i cieniach, które są zbyt głębokie i niepochlebne.
* poprawka:
* Inwestuj w reflektor 5-w-1: Są niedrogie i niezwykle wszechstronne. Mają białe, srebrne, złote i czarne powierzchnie (plus dyfuzor).
* Pozycjonowanie: Niech ktoś trzyma reflektor naprzeciwko źródła światła, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby osiągnąć pożądany efekt.
* White Reflector: Używanie do miękkiego, naturalnego światła wypełnienia.
* Silver Reflector: Użyj do jaśniejszego, bardziej lusta. Dobre na pochmurne dni.
* złoty reflektor: Używaj ciepłego, złotego światła. Może być pochlebne dla odcieni skóry, ale używaj oszczędnie.
* czarny reflektor (flaga): Użyj do blokowania światła i tworzenia głębszych cieni.
* Brak asystenta? Poprzyj reflektor do ściany lub użyj stoiska odbłyśnika.
10. Błąd:nie zwracanie uwagi na detale (włosy, odzież, makijaż)
* Problem: Małe detale, takie jak bezpańskie włosy, pomarszczona odzież lub nierówny makijaż, mogą umniejszać ogólny portret.
* poprawka:
* preparat pre-shoot: Doradzaj, aby przedmiot był przygotowany z włosami i makijażem wykonanym tak, jak im się spodobają.
* Sprawdź garderobę: Przed kręceniem dokładnie zbadaj ubranie podmiotu pod kątem zmarszczek, plam lub innych niedoskonałości. Niech przyniosą wałek.
* Sprawdź włosy: Upewnij się, że ich włosy są odpowiednio stylizowane i że nie ma bezpańskich włosów nie na miejscu. Miej pod ręką klipy do włosów.
* Sprawdź makijaż: Sprawdź ich makijaż pod kątem równości i unikaj nadmiernego połysku. Mieć dostępne papiery.
* podczas sesji: Ciągle monitoruj te szczegóły i w razie potrzeby wprowadzaj korekty. Nie bój się prosić tematu o naprawienie czegoś. (Grzecznie!)
* poprawki po przetwarzaniu: Drobne niedoskonałości można poprawić w przetwarzaniu po przetwarzaniu, ale zawsze lepiej jest znaleźć go w kamerze.
11. Błąd:Używanie niewłaściwego obiektywu
* Problem: Zniekształcone cechy, niepochlebne perspektywy lub niezdolność do osiągnięcia pożądanego rozmycia tła.
* poprawka:
* Idealne ogniskowe: Fotografowie portretowe zazwyczaj wolą ogniskowe od 50 mm do 135 mm. Te ogniskowe zapewniają naturalną perspektywę i minimalizują zniekształcenie.
* 50 mm obiektyw: Wszechstronna i niedroga opcja, która działa dobrze w różnych stylach portretowych.
* 85 mm obiektyw: Popularny wybór strzałów i portretów z rozmytym tłem.
* 135 mm obiektyw: Idealny do izolowania tematu i tworzenia bardzo płytkiej głębokości pola. Wymaga większej odległości od twojego tematu.
* Unikaj soczewek szerokokątnych: Soczewki szerokokątne (np. 24 mm, 35 mm) mogą zniekształcać funkcje, szczególnie podczas strzelania zbliżeniami. Używaj ich oszczędnie i ostrożnie.
* Zoom soczewki: Oferuj elastyczność, ale soczewki pierwotne (ustalona ogniskowa) często mają lepszą jakość obrazu i szersze otwory.
12. Błąd:nie przycinanie skutecznie
* Problem: Niezręczna uprawa może odciąć kończyny, stworzyć niechciane rozproszenie lub zrujnować kompozycję.
* poprawka:
* Crop for Impact: Użyj upraw, aby podkreślić temat, stworzyć zainteresowanie wizualne i wyeliminować rozproszenie uwagi.
* Unikaj przycinania stawów: Unikaj przycinania stawów (np. Łączy, kolana, nadgarstki). Może to sprawić, że obiekt wygląda niezręcznie lub amputowany.
* ZAREDroom: Zostaw rozsądną przestrzeń nad głową pacjenta, ale unikaj nadmiernej przestrzeni nad głową.
* Przygotuj mocno na strzały w głowę: W przypadku strzał w głowę mocno przycinaj wokół twarzy, aby podkreślić oczy i wyraz.
* Portrety pełnej długości: Aby uzyskać pełnometrażowe portrety, zostaw trochę miejsca wokół tematu, aby dać im miejsce na „oddychanie”.
* Rozważ współczynnik kształtu: Eksperymentuj z różnymi współczynnikami kształtu (np. 4:5, 16:9), aby zobaczyć, co działa najlepiej dla obrazu.
* uprawy po przetwarzaniu: Uprawy po przetwarzaniu, aby dopracować skład.
13. Błąd:strach przed eksperymentami
* Problem: Trzymanie się tej samej rutyny i wytwarzanie przewidywalnych, nieznacznie inspirowanych portretów.
* poprawka:
* Wypróbuj nowe rzeczy: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi, pozytywami pozowania, lokalizacji i ustawieniami aparatu.
* Inspiruj: Spójrz na pracę innych fotografów portretowych, aby uzyskać inspirację.
* Wyjdź ze swojej strefy komfortu: Rzuć sobie wyzwanie, aby spróbować czegoś nowego z każdym sesją.
* Obejrzyj błędy: Nie każdy eksperyment odniesie sukces, ale nauczysz się na swoich błędach.
* baw się dobrze: Fotografia powinna być przyjemna. Eksperymenty mogą pomóc w utrzymaniu świeżego i ekscytującego.
14. Błąd:zaniedbanie komunikacji z przedmiotem
* Problem: Na zdjęciach pojawi się napięty, niewygodny lub zdezorientowany temat. Brak jasnego kierunku prowadzi do niezręczności.
* poprawka:
* Konsultacje przed shoot: Omów wcześniej sesję z przedmiotem. Zrozum ich oczekiwania, preferencje stylowe i wszelkie obawy, jakie mogą mieć.
* jasne wskazówki: Daj jasne i zwięzłe kierunki podczas strzelania. Wyjaśnij, co chcesz, aby zrobili i dlaczego.
* Pozytywne wzmocnienie: Oferuj pozytywne opinie i zachętę. Poinformuj ich, kiedy wykonują dobrą robotę.
* Bądź cierpliwy: Bądź cierpliwy i wyrozumiały. Ludzie z kamerą zajmuje trochę czasu.
* słuchaj swojego tematu: Zwróć uwagę na język ciała i wskazówki werbalne. Jeśli wydają się niewygodne, dostosuj swoje podejście.
* buduj relację: Spróbuj zbudować połączenie z tematem. Spraw, że czują się komfortowo i pewni siebie.
15. Błąd:nie strzelanie w RAW
* Problem: Utrata danych obrazu i ograniczona elastyczność edycji.
* poprawka:
* Zawsze strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają wszystkie dane przechwycone przez czujnik aparatu, co daje maksymalną elastyczność w przetwarzaniu.
* Korzyści z RAW:
* Większy zakres dynamiki: Odzyskaj szczegóły w podkreśleniach i cieniach.
* Nieniszcząca edycja: Zmiany wprowadzone w plikach RAW są nieniszczące, zachowując oryginalne dane.
* Dostosowanie bilansu białego: Po fakcie łatwo dostosuj bilans biały.
* Korekta kolorów: Bardziej precyzyjne możliwości korekty kolorów.
* Wyostrzenie i redukcja szumów: Lepsza kontrola nad wyostrzaniem i redukcją hałasu.
* większe rozmiary plików: Pliki RAW są większe niż pliki JPEG, więc potrzebujesz więcej miejsca do przechowywania.
* Wymagane przetwarzanie końcowe: Pliki RAW muszą być przetwarzane i konwertowane na format użyteczny (JPEG, TIFF), zanim można je udostępnić lub wydrukować. Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden lub oprogramowanie producenta aparatu.
Rozumiejąc i zajmując się tym popularnym błędami fotografii portretowymi, możesz znacznie poprawić jakość i wpływ swoich portretów. Powodzenia!