REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

Decyzja o tym, czy wykonać portrety w stylu, czy nie, zależy całkowicie od twoich celów, docelowych odbiorców, zestawu umiejętności i preferencji. Oto załamanie zalet i wad każdego podejścia, które pomogą Ci zdecydować:

Portrety w stylu

czym one są?

* Wysoce planowane i wyselekcjonowane portrety.

* Zaangażuj skomplikowane zestawy, rekwizyty, garderobę, makijaż i styl włosów.

* Często opowiadaj historię lub przekazuj konkretny temat.

* Wymagaj zespołu ludzi (stylistka, makijażu, stylisty włosów, scenariusza itp.).

Plus:

* Creative Control: Masz pełną kontrolę nad ostatecznym obrazem, pozwalając ci ożywić swoją wizję.

* unikalne i przyciągające wzrok: Wyróżnij się z tłumu z obrazami, które są aresztowane wizualnie i niezapomniane.

* Wyższa wartość postrzegana: Klienci mogą być skłonni zapłacić więcej za stylizowane portrety ze względu na czas, wysiłek i zasoby.

* Budynek portfolio: Doskonały do ​​prezentacji umiejętności artystycznych i przyciągania klientów zainteresowanych podobnym stylem.

* Potencjał publikacji: Portrety w stylu są bardziej prawdopodobne w czasopismach, blogach i innych publikacjach.

* Zbadaj kreatywność: Pchnij swoje twórcze granice i eksperymentuj z różnymi stylami i technikami.

* może opowiedzieć historię: Większa kontrola nad stworzeniem narracji i nastroju.

* Wyższy marża zysku: Jeśli możesz sprzedać tę usługę w cenie premium.

Cons:

* Wysoki koszt: Może być kosztowne w zatrudnieniu zespołu, wynajęcia przestrzeni studyjnej oraz zakupu rekwizytów i garderoby.

* czasochłonne: Wymaga znacznego planowania, przygotowania i wykonania.

* Wyzwania logistyczne: Koordynacja harmonogramów, zarządzanie budżetami i nadzorowanie zespołu może być stresujące.

* poleganie na innych: Sukces sesji zależy od umiejętności i wiedzy specjalistycznej twojego zespołu.

* może poczuć się nieautentyczne: Nie może spodobać się klientom, którzy wolą bardziej naturalny i szczery wygląd.

* Ryzyko poczucia datowania: Trendy w stylizacji i modzie szybko się zmieniają, więc portrety w stylu mogą stać się przestarzałe.

* węższy apel: Może przyciągnąć tylko klientów zainteresowanych konkretnym motywem lub stylem.

Portrety naturalne/styl życia/szczere (nie stylizowane)

czym one są?

* Skoncentruj się na uchwyceniu osobowości i naturalnego piękna podmiotu w bardziej autentycznym otoczeniu.

* Minimalne pozowanie i kierunek.

* Nacisk na naturalne światło i prawdziwe emocje.

* Garderoba jest zazwyczaj dostarczana przez temat i odzwierciedla ich osobisty styl.

Plus:

* niższy koszt: Wymaga mniejszej inwestycji w rekwizyty, garderobę i stylizację.

* Prostsza logistyka: Łatwiejsze do planowania i wykonania, szczególnie dla fotografów solo.

* Bardziej autentyczny i powiązany: Odwołuje się do klientów, którzy chcą naturalnie wyglądające portrety, które uchwycają ich prawdziwe ja.

* Timeless Quality: Rzadziej stają się przestarzałe, ponieważ skupiają się na prawdziwych momentach i emocjach.

* Większa dostępność: Bardziej dostępne dla szerszej gamy klientów.

* Skoncentruj się na temacie: Nacisk kładziony jest na osobę, a nie na styl.

* Mniej ciśnienia: Ogólnie rzecz biorąc, mniej presji na fotografa i podlega osiągnięciu doskonałości.

* Szybszy zwrot: Zwykle szybciej, aby edytować i dostarczać naturalne portrety.

Cons:

* Mniej kontroli: Masz mniejszą kontrolę nad końcowym obrazem, ponieważ polegasz na naturalnym świetle, szafie podmiotu i ich naturalnych wyrażeniach.

* może być mniej ekscytujące wizualnie: Może nie być tak samo wizualnie uderzające jak portrety w stylu.

* wymaga silnych umiejętności komunikacyjnych: Musisz być w stanie połączyć się z tematem i sprawić, by czują się komfortowo.

* Zależne od przedmiotu: Sukces sesji w dużej mierze opiera się na osobowości i gotowości do sfotografowania.

* Mniej szans na kreatywne eksperymenty: Ograniczone możliwości eksperymentowania z różnymi stylami i technikami.

* potencjalnie niższy marża zysku: Może być trudne do naładowania tak samo, jak w przypadku portretów w stylu.

* może brakować unikalnej krawędzi: Może być trudniejsze do odróżnienia swojej pracy od innych.

Kluczowe pytania, które należy sobie zadać:

* Jaka jest moja wizja artystyczna? Czy lubisz tworzyć skomplikowane sceny i postacie, czy wolisz uchwycić naturalne momenty?

* Kto jest moją grupą docelową? Jakiego rodzaju portretów szukają?

* Jakie są moje umiejętności i zasoby? Czy masz umiejętności i zasoby do realizacji stylistycznych portretów, czy lepiej jest nadać naturalne portret?

* Jakie są moje cele biznesowe? Czy chcesz zbudować wysokiej klasy luksusową markę, czy chcesz spodobać się szerszej publiczności?

* jaki jest mój poziom komfortu? Czy czujesz się komfortowo reżyserując zespół, czy wolisz pracować niezależnie?

* Jakie są moje ograniczenia: Jaki masz sprzęt, jaki masz budżet i ile czasu możesz poświęcić jedną sesję zdjęciową?

Możliwe podejścia:

* specjalizuj się w jednym: Wybierz podejście, które najlepiej pasuje do twoich mocnych stron i zainteresowań.

* Oferuj zarówno: Zaspokajaj szerszą gamę klientów, oferując zarówno opcje portretów w stylu, jak i naturalne.

* podejście hybrydowe: Połącz elementy zarówno stylizowanego, jak i naturalnego portretu. Na przykład możesz zapewnić pewne wskazówki dotyczące stylizacji, ale pozwolić, aby osobowość podmiotu przeświciła się.

* Skoncentruj się na konkretnej niszy: Specjalizowanie się w określonym rodzaju portretach w stylu lub naturalnym (np. Portrety w stylu vintage, portrety macierzyńskie, portrety rodzinne) może pomóc w przyciągnięciu oddanej publiczności.

Podsumowując:

Nie ma dobrej ani złej odpowiedzi. Najlepsze podejście zależy od twoich indywidualnych okoliczności. Ostrożnie rozważ zalety i wady każdej opcji i wybierz ścieżkę zgodną z twoimi celami, umiejętnościami i pasjami. Eksperyment! Spróbuj obu i zobacz, co rezonuje z tobą i na co reagują Twoi klienci. Powodzenia!

  1. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących

  2. Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

  3. How I Got The Shot:Portret Style

  4. Jak naprawić ziarniste zdjęcia

  5. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

Porady Fotograficzne
  1. Co to jest ogniskowa i jakiego obiektywu powinienem używać?

  2. Najlepsze aplikacje 3D do robienia zdjęć 3D na Androida i/lub iPhone'a

  3. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  4. Motion Array wprowadza szablony Final Cut Pro X

  5. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  6. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  7. Czy generator tytułów DaVinci Resolve jest hitem czy chybieniem?