1. Zdefiniuj swoją wizję i temat:
* Osobowość i styl podmiotu: Czy twój temat ma szorstki, ostry klimat? A może są bardziej klasyczne i eleganckie? Lokalizacja powinna się uzupełnić i wzmocnić ich charakter.
* nastrój i historia: Jakie uczucie próbujesz wywołać? Energiczny i żywy? Intymne i refleksyjne? Lokalizacja odgrywa kluczową rolę w ustawianiu tonu. Rozważ kolory, tekstury i ogólną atmosferę.
* Wardrobe: Co będzie nosił twój temat? Tło powinno uzupełniać odzież, a nie kolidują z nią. Rozważ palety kolorów i wzory. Zajęty strój może wymagać prostego tła i odwrotnie.
* koncepcja i motyw: Czy istnieje konkretna koncepcja lub motyw, do którego dążisz? Być może styl vintage, nowoczesny wygląd miejski lub styl filmowy.
2. Zwiadowcze i ocena lokalizacji:
* oświetlenie: To jest najważniejsze! Poszukaj lokalizacji, które oferują ciekawe światło w pożądanym czasie strzelania.
* złota godzina (wschód/zachód słońca): Tworzy ciepłe, miękkie światło idealne do pochlebnych portretów.
* Otwórz odcień: Pod budynkiem lub mostem może zapewnić równomierne, rozproszone światło, minimalizując ostre cienie.
* Bezpośrednie światło słoneczne: Można używać twórczo, ale pamiętaj o ostrych cieniach. Rozważ użycie reflektora lub dyfuzora. Poszukaj wzorów światła i cienia.
* Ogromne dni: Zapewnij miękkie, rozproszone światło, idealne na nawet odcienie skóry.
* sztuczne światło: Poszukaj ciekawych neonowych znaków, świateł ulicznych lub światła okiennego.
* elementy tła:
* kolory: Rozważ paletę kolorów. Czy kolory uzupełniają Twój temat i ogólny nastrój?
* tekstury: Szorstkie ściany z cegły, gładkie metalowe powierzchnie, żywe graffiti lub skomplikowane szczegóły architektoniczne zwiększają zainteresowanie wizualne.
* Wzory: Linie, siatki i powtarzające się kształty mogą tworzyć kompozycje dynamiczne.
* wiodące linie: Drogi, chodniki lub cechy architektoniczne, które przyciągają oko widza w stronę tematu.
* głębokość pola: Zastanów się, jak tło będzie wyglądało na niewyraźne. Zajęte tło może stać się przyjemnym praniem koloru i światła o płytkiej głębokości pola.
* Rozproszenia:
* Unikaj bałaganu: Uważaj na kosze na śmieci, zaparkowane samochody, place budowy i inne rozpraszające elementy. Możesz je zminimalizować w przetwarzaniu końcowym, ale lepiej jest znaleźć czystszą lokalizację.
* Rozważ tłumy: Zajęte obszary mogą być trudne do pracy. Zaplanuj sesję na godzinach poza szczytem lub wybierz mniej zatłoczoną lokalizację.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Wizualizuj dzielenie ramki na trzecie poziomy i pionowo. Umieść swój przedmiot i kluczowe elementy w tych liniach lub na ich skrzyżowaniach.
* kadrowanie: Użyj elementów architektonicznych, takich jak łuki, drzwi lub okna, aby oprawić temat.
* Symetria: Poszukaj symetrycznych kompozycji, które mogą stworzyć poczucie równowagi i porządku.
* przestrzeń ujemna: Korzystanie z dużej negatywnej przestrzeni może podkreślić temat i stworzyć poczucie spokoju.
* Dostępność i bezpieczeństwo:
* zezwolenia: Niektóre lokalizacje mogą wymagać pozwoleń na profesjonalną fotografię. Zbadaj to z wyprzedzeniem.
* bezpieczeństwo: Bądź świadomy swojego otoczenia. Wybierz lokalizacje, które są bezpieczne i dobrze oświetlone, zwłaszcza jeśli strzelaj w nocy. Rozważ pracę z asystentem.
* Rozważania prawne: Uważaj na obawy dotyczące wkroczenia i prywatności.
3. Konkretne pomysły na lokalizację:
* Ściany z cegły: Zaoferuj teksturowane i wszechstronne tło, szczególnie w przypadku ostrego lub vintage wygląd.
* ściany graffiti: Może dodać popowy kolor i osobowość, idealny do nowoczesnej i miejskiej atmosfery.
* zaułki: Zapewnij poczucie tajemnic i intymności, z ciekawymi wzorami światła i cienia.
* Street Corners: Zaproponuj dynamiczne i energiczne tło, uchwycając zgiełk życia miasta.
* mosty i wiadukty: Zapewnij interesujące linie, cienie i perspektywy.
* Nowoczesna architektura: Eleganckie linie i szklane fasady mogą stworzyć współczesny i wyrafinowany wygląd.
* Parki i ogrody: Nawet w środowisku miejskim parki oferują odrobinę natury i bardziej zrelaksowaną atmosferę.
* kawiarnie i restauracje (za zgodą): Zapewnij przytulne i intymne ustawienie.
* schody: Oferuj interesujące geometryczne wzory i światło.
* dachy (za zgodą): Oferuj oszałamiające widoki miasta i poczucie wolności.
4. Eksperymenty i elastyczność:
* Nie bój się wypróbować różnych punktów widzenia i perspektyw. Nakroty się, wynoś się i zobacz, co działa najlepiej.
* Bądź otwarty na nieoczekiwane możliwości. Czasami najlepsze zdjęcia zdarzają się w nieplanowanych momentach.
* dostosuj się do warunków. Oświetlenie może się szybko zmienić, więc bądź przygotowany do dostosowania ustawień i składu.
* Processing: Zrozum, w jaki sposób edytujesz obrazy, aby ulepszyć krajobraz miejski.
przykładowe scenariusze:
* Temat:muzyk o zbuntowanym stylu. Lokalizacja:Pokryta graffiti aleja z ciekawym światłem i cieniem.
* Temat:profesjonalista biznesowy. Lokalizacja:Przed nowoczesnym budynkiem z czystymi liniami i szklanymi fasadami.
* Temat:para zakochana. Lokalizacja:park z kwitnącymi kwiatami, wykorzystując panoramę miasta jako rozmyte tło.
Rozważając te czynniki, możesz wybrać krajobrazy miejskie, które nie tylko ulepszą twoje portrety, ale także opowiedzieć fascynującą historię i odzwierciedlają twoją artystyczną wizję. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i dobrze się bawić!