1. Temat i ich pozy:
* pełne ciało lub znaczące dolne ciało: Jeśli chcesz uchwycić osobę od stóp do głów lub podkreślić jej nogi i postawę, format portretowy może wydawać się ciasny. Szerszy, krajobrazowy format może być lepszy, aby pozwolić na widok pełnej liczby bez niezręcznego przycinania.
* Zbliża się/Headshot: Format portretowy jest zwykle doskonały do zbliżeń i strzałów w głowę, ponieważ podkreśla twarz i górną część ciała.
* akcja/ruch: Jeśli podmiot jest w ruchu lub wchodzi w interakcje ze swoim środowiskiem, format krajobrazu może być lepszy, aby uchwycić kontekst i poczucie ruchu.
2. Tło i środowisko:
* Znaczące tło: Jeśli tło jest ważne dla historii lub kompozycji, format krajobrazu może pomóc w uwzględnieniu ich więcej. Można to wykorzystać do pokazania tematu w ich środowisku, stworzenia poczucia miejsca lub dodania zainteresowania wizualnego.
* Minimalistyczne/rozpraszające tło: Jeśli tło jest rozpraszające lub nie dodaje nic do obrazu, format portretowy może być lepszy, aby zminimalizować jego wpływ i skupić się na tym temacie.
* Powtarzające się wzorce lub tekstury w tle: Czasami krajobraz pozwala uwzględnić bardziej interesujące i przyjemne powtarzające się tekstury lub wzory, które można utracić na portrecie.
3. Zamierzone użycie obrazu:
* Media społecznościowe (Instagram, Tiktok): Formaty portretów są często preferowane dla platform mediów społecznościowych, które są zoptymalizowane do oglądania pionowego. Pamiętaj jednak, że każda platforma ma swoje preferowane wskaźniki.
* print: Rozważ zamierzony rozmiar drukowania i współczynnik kształtu. Duży druk może skorzystać z formatu krajobrazu, aby zapewnić większy wpływ wizualny.
* Strona internetowa/portfolio: Układ strony internetowej lub portfela może wpływać na najlepszy format.
* okładka książki/magazyn: Często wykorzystują one formaty portretów, ale zależy to od projektu.
4. Rozważania składowe:
* Zasada trzeciego: Zarówno formaty portretowe, jak i krajobrazowe mogą skutecznie wykorzystywać zasadę trzeciej.
* wiodące linie: Formaty krajobrazowe mogą czasem tworzyć silniejsze linie wiodące, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Ilość i umieszczenie negatywnej przestrzeni można skuteczniej zarządzać w jednym formacie nad drugim.
5. Ogólny nastrój i wiadomość:
* intymność i fokus: Formaty portretów mogą stworzyć poczucie intymności i skupić się na osobowości tematu.
* wielkość i zakres: Formaty krajobrazowe mogą przekazać poczucie wielkości lub zakresu, umieszczając temat w szerszym kontekście.
w podsumowaniu:
* Format portretowy (pionowy):
* Dobra do zbliżeń, strzałów w głowę, podkreślając twarz.
* Działa dobrze, gdy tło nie jest ważne.
* Często idealny do mediów społecznościowych i oglądania pionowego.
* Format krajobrazu (poziomy):
* Dobra do ujęć całego ciała, w tym znaczące tło i przechwytywanie ruchu.
* Może stworzyć poczucie skali i kontekstu.
* Może być lepsze w przypadku wydruków i kompozycji o silnych wiodących liniach.
Eksperymenty jest kluczowe. Spróbuj robić portrety w obu formatach i zobacz, który najlepiej przechwytuje istotę twojego tematu i przesłanie, które chcesz przekazać. Nie bój się złamać „zasad”, jeśli służy twojej artystycznej wizji.