1. Zrozumienie i wykorzystanie naturalnego światła:
* Otwórz odcień: To często najlepszy punkt wyjścia bez reflektora.
* Definicja: Znajdź obszar zacieniony przez budynek, drzewo lub inny duży obiekt, ale wciąż jest otwarty na niebo. Światło jest rozproszone, a nawet minimalizując ostre cienie.
* zalety: Pochlebia odcienie skóry, zmniejsza mrużenie i tworzy miękkie, przyjemne światło.
* Wskazówki: Umieść temat skierowany w stronę otwartą (źródło światła).
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca.
* zalety: Ciepłe, miękkie i kierunkowe światło. Kąt słońca tworzy dłużej, bardziej pochlebne cienie.
* Wskazówki: Eksperymentuj z Słońcem za przedmiotem, aby uzyskać efekt światła obręczy (sylwetka z jasnym zarysem) lub użyj go jako kluczowego światła, z którym temat jest skierowany na słońce.
* Ogromne dni: Nie unikaj pochmurnych dni!
* zalety: Olbrzymi, naturalny softbox. Światło jest niesamowicie rozproszone, eliminując ostre cienie.
* Wskazówki: Poszukaj interesujących tła lub kompozycji. Kolory mogą być bardzo nasycone w pochmurne dni.
* Podświetlenie: Pozycjonowanie słońca * za * twoim przedmiotem.
* zalety: Tworzy piękne światło obręczy wokół tematu, oddzielając je od tła. Może także stworzyć marzycielski, eteryczny wygląd.
* Wskazówki:
* narażaj na twarz podmiotu: Prawdopodobnie będzie to wymagało uderzenia ekspozycji w aparacie lub podczas przetwarzania po przetwarzaniu. Uważaj, aby nie wydmuchać atrakcji w tle.
* Uważaj na obiektyw: Użyj kaptura obiektywu lub osłaj obiektyw ręką.
* Silhouette: Silna sylwetka może być potężnym obrazem. Niedotoryczny, aby zamienić poddany w ciemny kształt na jasnym tle.
2. Pozowanie i skład:
* kąt twarzy:
* niewielki kąt: Niech badany odwróć twarz od źródła światła. Może to stworzyć większą głębokość i wymiar.
* Unikaj bezpośredniego, płaskiego oświetlenia: Bezpośrednie, czołowe oświetlenie może spłaszczyć twarz i podkreślać niedoskonałości.
* zwróć się do światła: Nawet w cieniu delikatnie zwracanie tematu w kierunku najjaśniejszej części otworu może dodać trochę więcej światła na twarz.
* Zwróć uwagę na cienie: Spójrz, gdzie cienie spadają na twarz twojego pacjenta. W razie potrzeby położy ich nieco, aby zminimalizować ostre cienie lub podkreślić pewne funkcje.
* Rozważ swoje tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i nie rozprasza ich. Rozmyte tło (osiągnięte z szerokim otworem) może pomóc w izolacji tematu.
3. Ustawienia i techniki aparatu:
* Ekspozycja:
* pomiar: System pomiarowy twojego aparatu można oszukać w jasnym lub ciemnym tle. Pamiętaj, aby sprawdzić histogram i odpowiednio dostosować rekompensatę ekspozycji. Błęd na boku lekko przełomu w otwartym cieniu, ale chroń swoje atrakcje w słonecznych sytuacjach.
* Tryb ręczny: Daje najwięcej kontroli nad narażeniem. Naucz się go używać!
* Tryb priorytetowy apertury (av lub a): Wybierz otwór na głębokość pola i pozwól aparatowi wybrać czas otwarcia migawki.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać dobry czas otwarcia migawki.
* Bilans biały:
* Auto White Balance (AWB): Twój aparat zwykle wykonuje przyzwoitą robotę, ale czasami można go oszukać.
* Custom White Balance: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały dla najdokładniejszych kolorów.
* Presets: Używaj ustalonych opcji bilansu białego, takich jak „pochmurne” lub „cień”, jeśli jest to właściwe dla warunków oświetlenia.
* Processing: Zawsze możesz dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* głębokość pola:
* szeroka apertura (niski numer f, taki jak f/2.8 lub f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddany.
* wąska apertura (wysoka liczba f jak f/8 lub f/11): Tworzy większą głębokość pola, utrzymując zarówno podmiot, jak i tło. Wybierz na podstawie pożądanego wyglądu.
4. Processing:
* Korekta ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* Korekty cienia/podświetlenia: Odzyskaj szczegóły w cieniach i wyświetleniach.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby dodać lub zmniejszyć zakres dynamiczny obrazu.
* korekta bilansu białego: Dostosuj kolory na obrazie.
* Wygładzanie skóry (używaj oszczędnie!): Zmniejsz skazy i niedoskonałości skóry, ale uważaj, aby nie sprawić, by obiekt wyglądał nienaturalnie.
* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary obrazu, aby dodać głębokość i wymiar.
Ważne rozważania:
* komunikacja jest kluczowa: Wywaj swój temat wyraźnie i spraw, aby czują się komfortowo. To pokaże w ich wyrażeniach.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kątów, pozy i ustawień aparatu.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz i wykorzystujesz naturalne światło.
Alternatywy dla odbłyśników (jeśli absolutnie potrzebujesz wzmocnienia):
* biała ściana: Jeśli jesteś blisko białej ściany, użyj go, aby odbijać światło na temat.
* Światła odzież: Niech przedmiot nosi lekką odzież. Może to działać jako subtelny reflektor.
* duża biała karton: Nawet duży kawałek białej kartonu może zapewnić niewielką ilość odbitego światła.
Rozumiejąc naturalne światło i wykorzystując te techniki, możesz uchwycić piękne portrety zewnętrzne bez odbłyśnika. Powodzenia!