i. Kluczowe rozważania przed rozpoczęciem:
* Poznaj swój temat:
* osobowość: Czy jest introwertyczny, ekstrawertyczny, pewny siebie, zabawny, poważny? Poza powinna odzwierciedlać jego charakter.
* Typ ciała: Pozowanie może płasko lub niepochlebne typy ciała. Można podkreślić szerokie ramiona lub bardziej miękkie środkowe, które można zminimalizować.
* Poziom komfortu: Jeśli czuje się niekomfortowo, pokaże. Zacznij od prostych, naturalnych pozów i stopniowo się budować.
* Cel zdjęcia: Czy jest to strzał na LinkedIn, redakcję mody, zwykły portret czy coś innego? Cel będzie miał duży wpływ na styl pozowania.
* oświetlenie: Oświetlenie dramatycznie wpływa na to, jak wygląda pozy.
* oświetlenie kierunkowe: Może podkreślać silne funkcje i stworzyć cienie dla bardziej męskiego wyglądu.
* miękkie oświetlenie: Bardziej wybaczające i może być używane w celu bardziej przystępnego lub zrelaksowanego charakteru.
* Kompozycja: Sposób umieszczenia podmiotu w ramce ma znaczenie.
* Zasada trzeciego: Unikaj koncentracji przedmiotu przez cały czas.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko do obiektu.
* przestrzeń ujemna: Pusta przestrzeń wokół obiektu może stworzyć poczucie dramatu lub izolacji.
* Wardrobe: Odzież odgrywa istotną rolę.
* Fit: Dobrze dopasowane ubrania są niezbędne. Zbyt luźne lub zbyt ciasne będzie wyglądać niepochlebnie.
* styl: Styl odzieży powinien pasować do ogólnego nastroju i celu zdjęcia.
* komunikacja jest kluczowa:
* Podaj jasne instrukcje: Nie mów tylko „wyglądać naturalnie”. Być konkretnym.
* Użyj pozytywnego wzmocnienia: „To wygląda świetnie! Teraz spróbuj ...”
* pokaż, nie mów tylko: Wykonaj pozę samodzielnie.
* Bądź cierpliwy: Znalezienie właściwej pozy.
ii. Ogólne wskazówki dotyczące pozycji dla mężczyzn:
* Kąty są twoim przyjacielem:
* Unikaj bezpośrednio skierowania się do aparatu: Lekko wędkarskie ciało tworzy więcej wymiarów i ogólnie jest bardziej pochlebne. „Kąt zasilania” jest lekko pod kątem w kierunku aparatu.
* kąt twarzy: Lekko obrócenie twarzy może zdefiniować linię szczęki.
* Jawline:
* lekko naciśnij podbródek do przodu i w dół (subtelnie!): Pomaga to wyeliminować pojawienie się podwójnego podbródka i określa linię szczęki. Powiedz mu, żeby pomyślał o lekkim czole do aparatu.
* ramiona:
* jedno ramię nieco do przodu: Stwarza to bardziej dynamiczny i zrelaksowany wygląd.
* Unikaj kwadratowych ramion (chyba że celowe): Kwadratowe ramiona mogą wyglądać sztywno.
* Hands:
* utrzymuj je zrelaksowane: Napięte ręce wyglądają niezręcznie.
* Daj im coś do zrobienia: Kieszenie, trzymające rekwizyt, spoczywające na powierzchni itp.
* Unikaj płaskich dłoni skierowanych do aparatu: Może sprawić, że ręce wyglądają większe. Lekko pod kątem dłoni.
* nie zaciskać pięści: Rozluźnij palce.
* Ręce w kieszeniach: Klasyczny, swobodny wygląd. Kciuk jest zwykle bardziej pochlebny.
* skrzyżowane ramiona (używaj oszczędnie): Może wyglądać obronnie. Upewnij się, że są zrelaksowani i niezbyt ciasne. Spróbuj przekraczać ramiona * luźno * na nadgarstkach zamiast całkowicie skrzyżowanego na klatce piersiowej.
* nogi:
* Rozkład wagi: Przesunięcie ciężaru na jedną nogę jest bardziej zrelaksowane i naturalne.
* niewielkie zgięcie w kolanie: Unikaj blokowania kolan, ponieważ może wyglądać sztywno.
* skrzyżowane nogi (siedzenie): Kostka nad kolanem jest zrelaksowaną opcją. Unikaj skrzyżowania się na kolanach, ponieważ może skrócić nogi.
* Postawa:
* Dobra postawa jest kluczem: Stań wysoki, ale nie sztywno. Wyobraź sobie, że sznur podciąga cię z czubka głowy.
* kontakt wzrokowy:
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Tworzy połączenie z widzem.
* odwróć wzrok: Może stworzyć poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* niewielki mruczyk (smize): Subtelny mruczyk może sprawić, że oczy wyglądają bardziej intensywnie i pewnie.
iii. Pozą pomysły (stojące):
* lean:
* na ścianie/drzewo/post: Swobodny i zrelaksowany. Jedno pochylające się ramię, ciężar przesunął się na jedną nogę. Zmieniają się rozmieszczenie ręki (w kieszeniach, na powierzchni, trzymanie czegoś).
* postawa:
* stóp szerokość ramion od siebie, jedna stopa nieco do przodu: Pewny siebie i ugruntowany. Ręce w kieszeniach lub po bokach. Lekko pod kątem.
* The Walk:
* idzie w kierunku lub z dala od kamery: Tworzy poczucie ruchu i energii. Skoncentruj się na naturalnych krokach i huśtawce ramienia.
* dłoń w kieszeni z otwartą kurtką:
* stylizowany i fajny: Umożliwia wykonanie linii od ramienia do talii i rozbicia symetrii.
* skrzyżowane ramiona (luźno przy nadgarstkach):
* swobodny, ale pewny siebie: Użyj z dobrą postawą i bezpośrednim spojrzeniem.
* spojrzenie wstecz:
* Przedmiot odchodzący, a następnie odwraca się, aby spojrzeć wstecz do aparatu: Jest to wszechstronna pozycja, która może przekazać poczucie tajemnicy, troskliwości, a nawet zabawnego nastawienia. Działa dobrze w warunkach miejskich lub naturalnych.
iv. Pose pomysły (siedzenie):
* krzesło Lean:
* pochylając się do przodu na krześle: Zaangażowany i uważny. Łokcie na kolanach, ręce splecione lub trzymane coś.
* odpoczynek podłokietnika:
* siedzący z ramionami na podłokietnikach: Zrelaksowany i wygodny. Lekko rozkładane.
* sit cross-netged:
* kostka nad kolanem: Swobodny i przystępny. Ręce spoczywają na nogach.
* ziemia sit:
* siedzący na ziemi z wygiętymi kolanami: Nieformalne i zrelaksowane. Ręce wspierające ciało lub spoczywające na nogach.
* Kroki siedzą:
* Siedzenie na schodach lub schodach: Dobry sposób na stworzenie poczucia miejsca i dodanie wizualnego zainteresowania.
v. Pose pomysły (działanie/ruch):
* Walking:
* Uchwyć obiekt w ruchu, idąc naturalnie w kierunku lub z dala od kamery.
* biega:
* Idealny do fotografii sportowej lub fitness lub do przekazywania energii i dynamizmu.
* Jumping:
* Zabawna i zabawna poza, idealna do uchwycenia poczucia wolności i podniecenia.
* Wspinaczka:
* Idealne do ustawień na świeżym powietrzu, pokazując siłę i przygodę.
* pracujący/robiąc:
* Fotografowanie przedmiotu zaangażowanego w ich zawód lub hobby. (np. Muzyk grający na instrumencie, szef kuchni, malowanie artystów).
vi. Wskazówki dotyczące strzałów:
* Skoncentruj się na oczach: Niezbędne są ostre skupienie i dobre oświetlenie.
* Subtelne kąty: Lekko podbij twarz, aby zdefiniować linię szczęki.
* Confidentne wyrażenie: Prawdziwy uśmiech lub poważny, ale przystępny wygląd.
* proste tło: Unikaj rozpraszania tła.
* Dobrze dopasowane ubrania: Profesjonalny strój, który jest odpowiedni dla branży.
vii. Błędy, które należy unikać:
* sztywne pozy: Zachęcaj do relaksu i naturalnego ruchu.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć uwagę na pozycję ręki i daj im coś do zrobienia.
* słaba postawa: Przypomnij o tym, aby stać wysoko.
* wymuszanie uśmiechu: Prawdziwy uśmiech jest zawsze lepszy niż wymuszony. Spróbuj wywołać naturalną reakcję.
* ignorowanie języka ciała: Zwróć uwagę na język ciała podmiotu i odpowiednio dostosuj pozę.
* nie dając kierunku: Nie rób tylko zdjęć. Prowadzić temat.
viii. Podpowiedzi o wywołanie naturalnych wyrażeń:
* "Opowiedz mi o ..." (Ich ulubione hobby, ostatnie osiągnięcie itp.)
* "Co cię rozśmiesza?"
* "Wyobraź sobie, że rozmawiasz z dobrym przyjacielem ..."
* "Pomyśl o czymś, za co jesteś wdzięczny ..."
* "ok, teraz duży, głupi uśmiech!"
ix. Gear i ustawienia:
* obiektyw:
* Fotografia portretowa: Powszechne są soczewki 50 mm, 85 mm lub 70-200 mm. Oferują one dobrą równowagę ostrości i bokeh (rozmycie tła).
* szersze obiektywy kątowe: Można użyć do portretów środowiskowych do pokazania tematu w ich otoczeniu.
* apertura:
* Fotografia portretowa: Szersze apertury (f/1.8, f/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola i rozmyć tło.
* strzały grupowe: Węższe apertury (f/5.6, f/8) zapewniają, że wszyscy są w centrum uwagi.
* Sprawa migawki:
* Dostosuj, aby uniknąć rozmycia ruchu. Ogólną zasadą jest użycie czasu otwarcia migawki, która jest co najmniej równa ogniskowej soczewki (np. 1/50 sekundy z obiektywem 50 mm).
* ISO:
* Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby utrzymać odpowiednią ekspozycję.
x. Ćwicz, ćwicz, ćwicz!
Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest ćwiczenie. Fotografuj przyjaciół, rodzinę, a nawet siebie przed lustrem. Eksperymentuj z różnymi pozami, oświetleniem i kompozycjami. Im więcej ćwiczysz, tym bardziej się pewnie i wykwalifikowasz. Powodzenia!