Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)
Fill Flash to fantastyczna technika, która pozwala tworzyć oszałamiające portrety, nawet gdy naturalne światło nie jest idealne. Polega na użyciu lampy błyskowej do uzupełnienia istniejącego światła, dodawania wymiaru i zmniejszania ostrych cieni. Jest to potężne narzędzie, które może przekształcić twoje zdjęcia z płaskiego i matowego w żywe i profesjonalne wyglądające.
Po co używać flash wypełniających?
* zmniejsza ostre cienie: Jasne światło słoneczne, zwłaszcza w południe, może tworzyć głębokie, niepochlebne cienie na twarzy tematu. Wypełnij lampę błyskową zmiękcza te cienie, tworząc bardziej zrównoważony i przyjemny wygląd.
* Dodaje Catchlighs: Catchlights to małe odbicia światła w oczach pacjenta. Przynoszą życie i błyszczą w oczach, dzięki czemu twoje portrety są bardziej wciągające. Wypełnij Flash może tworzyć lub ulepszyć Catchlighs, dodając profesjonalny dotyk.
* Równoważy ekspozycję: Podczas strzelania w sytuacjach podświetlenia (gdzie światło stoi za tematem), FLAG Flash może rozjaśnić twarz pacjenta, uniemożliwiając mu niedoświetlenie lub pojawiając się jako sylwetka.
* dodaje pop do kolorów: FLAG FLASH może pomóc w wyciągnięciu żywych kolorów w odzieży pacjenta i otaczającym środowisku.
* pozwala na bardziej kreatywną kontrolę: Możesz użyć FLEK Flash, aby stworzyć określony nastrój lub efekt, niezależnie od tego, czy jest to subtelne ulepszenie, czy bardziej dramatyczny wygląd.
Potrzebny sprzęt:
* kamera: Aparat z gorącym butem do montażu zewnętrznego lampy błyskowej.
* Zewnętrzny flash: Flash na kamerze (znany również jako światło błyskawiczne lub stroboskopowe) ma kluczowe znaczenie dla fotografii flash. Podczas gdy można użyć wbudowanej lampy błyskowej aparatu, zewnętrzna lampa błyskowa oferuje większą moc, kontrolę i możliwość pod kątem dla lepszych wyników.
* dyfuzor (opcjonalnie): Dyfuzor zmiękcza światło z lampy błyskowej, tworząc bardziej naturalny i pochlebny efekt. Może to być dedykowany dyfuzor flash, mocowanie softbox, a nawet prosty kawałek papieru tkankowego.
* spust flash (opcjonalnie): Umożliwia korzystanie z lampy błyskowej poza kamerą, zapewniając jeszcze większą kontrolę nad kierunkiem i jakością światła.
Kluczowe techniki:
1. Wybór trybu flash:
* ttl (przez-soczewki): Tryb TTL pozwala aparatu automatycznie mieszać wyjście błyskowe na podstawie oświetlenia sceny. Jest to dobry punkt wyjścia i często zapewnia przyzwoite wyniki, szczególnie w dynamicznych warunkach oświetlenia.
* Tryb ręczny: W trybie ręcznym masz pełną kontrolę nad wyjściem Flash. Wymaga to więcej eksperymentów i zrozumienia ustawień lamp błyskowych i kamer, ale zapewnia najbardziej spójne i przewidywalne wyniki.
2. kompensacja flash (FEC):
* To jest twoje podstawowe narzędzie do kontrolowania efektu Flash FLASH. Kompensacja Flash pozwala dostosować wyjście Flash jaśniejsze lub ciemniejsze, nawet podczas korzystania z trybu TTL. Zacznij od małej rekompensaty ujemnej (np. Zatrzymania -1 lub -2) i dostosuj w razie potrzeby. Celem jest dodanie wystarczającej ilości światła, aby wypełnić cienie bez obezwładnienia naturalnego światła.
3. kąt i pozycja lampy błyskowej:
* Direct Flash: Wskazanie lampy błyskowej bezpośrednio na temat może stworzyć surowe, niepochlebne światło. Jest to często najmniej pożądane podejście.
* Odbijanie lampy błyskowej: Odbicie lampy błyskowej z sufitu lub ściany zmiękcza światło i tworzy bardziej naturalny wygląd. Upewnij się, że sufit lub ściana jest biały lub neutralny kolor, aby uniknąć odlewów kolorów.
* przechylając głowę flash: Nieco przechyl głowę lampową w górę, aby odbić światło z sufitu, jednocześnie kierując trochę światła w kierunku twojego tematu. Jest to dobry kompromis, gdy nie masz odpowiedniej podskakującej powierzchni.
* Flash off-camera: Korzystanie z Flash poza kamerą zapewnia największą elastyczność. Możesz ustawić lampę błyskową na bok tematu, tworząc więcej wymiarów i unikając czerwonego oczu. Potrzebujesz wyzwalacza lampy błyskowej, aby komunikować się z Flash Bezprzewodnie.
4. Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szerszy apertura (np. F/2.8 lub f/4) zatarje tło i skupi uwagę na twoim temacie. Węższa apertura (np. F/8 lub f/11) utrzyma więcej sceny.
* Sprawa migawki: Twój czas otwarcia migawki kontroluje, ile światła otoczenia jest przechwytywane. Ogólnie rzecz biorąc, będziesz chciał użyć czasu migawki przy prędkości synchronizacji flash lub poniżej lub poniżej (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy).
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę, aby pasowało do światła otoczenia. Jeśli strzelasz w świetle słonecznym, użyj „światła dziennego” lub „słonecznego”.
5. Pomiar i ekspozycja:
* Najpierw oceń światło ambientu: Przed włączeniem lampy błyskowej weź odczyt licznika światła otoczenia i dostosuj otwór, czas otwarcia migawki i ISO, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję dla tła.
* Wybieraj w kompensacji flash: Po uzyskaniu zestawu ekspozycji na światło otoczenia włącz Flash i użyj kompensacji Flash, aby dodać odpowiednią ilość światła wypełnienia.
Wskazówki i wskazówki dotyczące lepszego wypełnienia portrety Flash:
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi trybami flash, poziomami kompensacji i kątami, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Ciebie i Twojego tematu.
* start subtelny: Zacznij od niewielkiej ilości lampy błyskowej i stopniowo zwiększaj moc wyjściową, aż osiągniesz pożądany efekt. Zawsze lepiej jest nieznacznie wycenić błysk niż nadmierne ekspozycję.
* Użyj dyfuzora: Dyfuzor jest niezbędny do zmiękczenia światła z lampy błyskowej i stworzenia bardziej naturalnego wyglądu.
* Zwróć uwagę na cienie: Uważaj na cienie, które są tworzone przez Flash i odpowiednio dostosuj pozycję Flash lub wyjście.
* Uważaj na czerwono-oko: Wyciągnij błysk z oczu podmiotu lub użyj ustawiania czerwonego oczu w aparacie lub lampę błyskową.
* Rozważ tło: Upewnij się, że tło jest odpowiednio odsłonięte i nie konkuruje z tematem. Tło powinno się uzupełniać, nie odwracać uwagi na twój portret.
* Komunikuj się z tematem: Poinformuj swojego tematu, że używasz Flasha i wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć. Pomoże im to zrelaksować się i poczuć się bardziej komfortowo.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w dostosowaniu ekspozycji i równowagi białej w przetwarzaniu końcowym.
Przykłady, kiedy używać FLAG:
* jasne światło słoneczne: Zmniejsza ostre cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Ogromne dni: Dodaje odrobinę światła i żywotności twarzy pacjenta.
* Tematy zwrotne: Rozjaśnia twarz pacjenta, uniemożliwiając mu niedoświetlenie.
* Portrety wewnętrzne: Dodaje światło do sceny i pomaga zrównoważyć ekspozycję.
Podsumowując, Fill Flash to cenna technika tworzenia pięknych i profesjonalnych portretów w różnych warunkach oświetleniowych. Zrozumienie zasad wypełnienia Flash i ćwiczenia technik opisanych powyżej, możesz przenieść fotografię portretową na wyższy poziom.