i. Zrozumienie podstaw
* światło to król: Jakość i kierunek światła są tym, co czynią lub łamie portret. Jeden Flash oznacza, że musisz strategicznie kontrolować to światło.
* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła maleje przez kwadrat odległości. Oznacza to, że nawet trochę poruszania lampy błyskowej może drastycznie wpłynąć na opadanie światła i cienie na twoim temacie. Bądź świadomy tego związku.
* Control Power Control: Musisz być w stanie dostosować moc Flash. Dedykowane światło błyskawiczne zapewni kontrolę ręczną. Unikaj polegania wyłącznie na wbudowanej lamce błyskowej kamery, ponieważ jest on ogólnie niepochlebny.
* Modyfikatory światła: Modyfikator to wszystko, co zmienia jakość (rozmiar, kształt, dyfuzję) światła. Ma to kluczowe znaczenie dla portretu dla jednego flash.
ii. Niezbędny sprzęt
* Zewnętrzny flash (Bezginlight/Strobe): Uzyskaj zewnętrzny błysk, który można dostosować ręcznie (poziomy mocy). Rozważ jeden z szybkim synchronizacją (HSS) do użytku na zewnątrz.
* Light Stand: Aby ustawić błysk niezależnie od aparatu.
* wyzwalacz (opcjonalnie, ale zalecany): Wyzwalacz bezprzewodowy pozwala wystrzelić lampę błyskową poza kamerą, co daje większą elastyczność. Tańsze wyzwalacze radiowe działają dobrze dla podstawowych konfiguracji. TTL wyzwalacze są bardziej wyrafinowane, ale nie wymagane.
* Modyfikator światła (niezbędny): Wybierz jeden lub więcej Z listy poniżej:
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Niedrogi i świetny do tworzenia miękkiego, szerokiego światła. Parasole z pędu bardziej zmiękcza światło. Parasole odblaskowe (białe w środku) odbijają światło, dzięki czemu jest nieco bardziej kierunkowe. Większe parasole tworzą bardziej miękkie światło.
* softbox: Zapewnia bardziej kontrolowane, a nawet światło w porównaniu z parasolem. Kształt (kwadrat, prostokąt, ośmiokąt) wpływa na światła w oczach podmiotu.
* Dish Beauty: Tworzy bardziej skoncentrowane, nieco trudniejsze światło z pięknym, stopniowym upadkiem. Często używane w fotografii piękności i mody.
* reflektor (biały, srebrny, złoto): Nie technicznie modyfikator flash, ale niezbędny do podskakiwania światła z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Biała jest najbardziej naturalna i subtelna. Srebro jest jaśniejsze i bardziej dne. Złoto dodaje ciepło.
* Grid: Przywiązanie podobne do plastra miodu, które zawęża wiązkę światła, tworząc bardziej dramatyczne i skoncentrowane światło.
* snoot: Rurka, która tworzy bardzo małe, skoncentrowane okrąg światła.
iii. Podstawowe konfiguracje i techniki oświetlenia
1. 45-stopniowy oświetlenie kątowe (klasyczny):
* Umieść lampę błyskową (z modyfikatorem) na stojaku światłem pod kątem 45 stopni do obiektu, lekko z boku i nieco nad głową.
* Dostosuj moc, aż podmiot zostanie odpowiednio odsłonięty.
* Użyj reflektora po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie.
* Dlaczego to działa: To tworzy pochlebne światło o dobrym wymiarze i wyróżnieniu.
2. oświetlenie boczne (dramatyczne):
* Umieść błysk na boku obiektu, oświetlając tylko jedną stronę twarzy.
* To tworzy silne cienie i dramatyczny, nastrojowy wygląd.
* Można zmiękczyć dużym modyfikatorem lub pozostawić ostrzejszy dla większej intensywności.
3. Rembrandt Lighting:
* Podobnie do oświetlenia 45 stopni, ale światło jest ustawione tak, aby na policzku pojawił się mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła.
* Dodaje głębokość i tajemnicę.
4. oświetlenie klapki (piękno):
* Wymaga reflektora jako drugiego źródła światła.
* Umieść lampę błyskową (z modyfikatorem) powyżej i lekko przed obiektem, skierowanym w dół.
* Umieść odbłyśnik poniżej obiektu, pod kątem w górę, aby wypełnić cienie pod podbródkiem i oczami.
* Tworzy równomierne, pochlebne światło z minimalnymi cieniami.
5. Podświetlenie (oświetlenie obręczy):
* Umieść lampę błyskową za obiektem, wskazując na kamerę.
* To tworzy jasny zarys (światło obręczy) wokół włosów i ramion podmiotu.
* Wymaga starannej ekspozycji, aby uniknąć przeglądu tła.
* Użyj reflektora przed przedmiotem, aby dodać trochę światła do ich twarzy.
6. Odbijanie lampy błyskowej:
* Wskaż Flash (bez modyfikatora w tym przypadku) na pobliskiej ścianie lub suficie.
* Światło odbije się od powierzchni i stworzy na ten temat bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* ostrożność: Pamiętaj o kolorze powierzchni, od której się odbijasz. Kolorowa ściana zabarwi światło.
iv. Kluczowe rozważania i wskazówki
* Power Flash: Zacznij od niskiej mocy flash i zwiększ ją stopniowo, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Pomaga to zapobiec nadmiernej ekspozycji.
* odległość: Im bliżej lampy błyskowej do obiektu, tym miękkie światło. Im dalej, tym ostrzejszy.
* Tła: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i nie rozprasza ich. Ciemne tła działają dobrze z dramatycznym oświetleniem.
* Catchlights: Zwróć uwagę na światła w oczach podmiotu. Dodają życie i błyszczą do portretu. Na kształt i położenie świateł może mieć wpływ kształt i położenie źródła światła.
* Bilans biały: Ustaw białą równowagę aparatu na „Flash” lub użyj szarej karty, aby zapewnić dokładne kolory.
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguracjami i modyfikatorami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz, jak światło wpływa na Twoje obrazy.
* Strzelaj w trybie ręcznym: Użyj trybu ręcznego w aparacie (ISO, przysłona, czas otwarcia migawki) i reguluj zasilanie lampy błyskowej osobno. Daje to pełną kontrolę.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli strzelaj na zewnątrz w jasnym świetle słonecznym, HSS pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu (zazwyczaj 1/200 lub 1/250. sekundy). Pozwala to używać szerszych otworów na płytką głębokość pola bez nadmiernego eksploatacji obrazu. Jednak HSS zmniejsza energię flash.
v. Przykładowy przepływ pracy (oświetlenie 45 stopni)
1. konfiguracja: Umieść temat przed czystym tłem.
2. pozycja Flash: Skonfiguruj światło z lampą błyskową i parasolem (strzelanie) pod kątem 45 stopni do obiektu, nieco nad głową.
3. Ustawienia aparatu (przykład):
* ISO:100-400 (utrzymuj nisko, aby zminimalizować hałas)
* Otwór:f/2.8 - f/5.6 (w zależności od pożądanej głębokości pola)
* Sprawa migawki:1/125 - 1/200 (lub prędkość synchronizacji aparatu)
4. Power flash: Zacznij od niskiej mocy flash (np. 1/16 lub 1/32) i wykonaj strzał testowy.
5. Dostosuj:
* Jeśli obraz jest niedoświetlony, zwiększ energię błyskową lub lekko otwórz otwór.
* Jeśli obraz jest prześwietlony, zmniejsz moc lampy błyskowej lub lekko zamknij otwór.
6. reflector: Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie obiektu, aby wypełnić cienie. Dostosuj kąt i odległość reflektora, aby kontrolować ilość światła wypełnienia.
7. Focus and Compose: Skoncentruj się na oczach pacjenta i skomponuj strzał.
8. strzelaj!
vi. Powszechne błędy, które uniknie
* ostre cienie: Użyj modyfikatora lub reflektora, aby zmiękczyć cienie.
* nadekspozycja: Zacznij od niskiej mocy flash i reguluj stopniowo.
* czerwone oko: Umieść błysk dalej od osi soczewki lub użyj funkcji redukcji czerwonego oczu (choć najlepiej unikać czerwonego oczu).
* rozpraszające tła: Wybierz czyste i uporządkowane tło.
* Niepoprawna równowaga białych: Ustaw białą saldo aparatu na „Flash” lub użyj szarej karty.
* Nie używa modyfikatora: Surowe, bezpośrednie światło z lampy błyskowej jest prawie zawsze niepochlebne.
Rozumiejąc te zasady i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające i profesjonalne portrety za pomocą tylko jednego lampy błyskowej. Pamiętaj, aby ćwiczyć i dobrze się bawić!