i. Zrozumienie podstaw
* pewność siebie jest kluczem: Bardziej niż jakakolwiek konkretna pozy, prawdziwa pewność siebie dobrze czyta przed kamerą. Zachęcaj poddanego relaksu, czuć się komfortowo i posiadaj swoją obecność.
* Cel i kontekst: Pomyśl o * Dlaczego * robisz zdjęcie. Czy to profesjonalny strzał w głowę? Redakcja mody? Swobodny portret? Cel będzie miał duży wpływ na pozy.
* Język ciała: Bądź świadomy subtelnych wskazówek. Unikaj zgarbionych ramion, skrzyżowanych ramion (często postrzeganych jako obrony) i niezręcznego umieszczenia dłoni.
* Zasada trójkąta: W fotografii trójkąty są twoim przyjacielem. Zgięte kończyny, lekko pochylone torso i różnorodne pozycje głowy tworzą wizualne zainteresowanie i dynamiczne kształty, zapobiegając sztywnemu, pudełkowatemu wyglądowi.
* naturalność: Dąży do pozycji, które wydają się autentyczne i nie nadmiernie wymyślone. „Reżyserowanie” jest kluczowe, a nie „pozowanie”. Poprowadź swój temat, zamiast sztywno zmuszać go do pozycji.
* Komunikacja: Komunikacja jasna, miła i zwięzła jest niezbędna. Podaj konkretne instrukcje, pokaż przykłady i bądź wrażliwy na informacje zwrotne.
ii. Ogólne wskazówki dotyczące pozowania
* Hands:
* Unikaj: Ręce zaciśnięte pięściami, ukryte w kieszeniach (zwłaszcza jeśli tworzą nieporęczny wygląd), zwisając bezwładnie po bokach.
* spróbuj:
* w kieszeniach (ostrożnie): Kciuki zaczepione do kieszeni, jedna ręka od niechcenia w kieszeni, częściowo w kieszeni z widocznymi palcami. Upewnij się, że kieszeń nie jest zbyt rozciągnięta i tworzy masę.
* skrzyżowane ramiona (używaj ostrożnie): Okej w * niektórych * sytuacjach, ale zwykle sprawia, że osoba wydaje się zamknięta. Jeśli używasz, upewnij się, że zrelaksowana postawa i lekkie zakręt w ramionach.
* chwytając klapę: Pewny siebie i wyrafinowany.
* spoczywając na nodze (siedząc): Może być bardzo swobodne.
* trzymanie obiektu: Rekwia takie jak książka, filiżanka kawy lub instrument muzyczny może dać ręce coś do zrobienia.
* Za pomocą ściany lub obiektu do obsługi: Ręcznie lekko dotyka ściany.
* w pobliżu twarzy: Ręka lekko dotykająca podbródka lub policzka może być bardzo ekspresyjna.
* nogi i stopy:
* Unikaj: Stojąc wprost do aparatu z zamkniętymi nogami prosto.
* spróbuj:
* zmiana wagi: Niech przedmiot przesunął swoją wagę na jedną nogę. To tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę.
* niewielkie zgięcie: Lekkie zakręt w jednym kolanie zmiękcza pozę.
* Angling: Nieco ustawi się na bok, zamiast skierować się do kamery.
* przekraczanie kostek: Subtelny i może stworzyć bardziej dopracowany wygląd.
* String (Walking): Uchwycenie ruchu może dodać energię.
* Postawa:
* Unikaj: Garbiąc się, zgarbiając ramiona.
* spróbuj:
* Dobra postawa: Zachęcaj do prostego (ale nie sztywnego) kręgosłupa. Pomyśl o odciągnięciu ramion do tyłu i lekko.
* Umieszczenie barku: Odkładanie ramion od aparatu może sprawić, że obiekt wydaje się szczuplejszy.
* Pozycja podbródka: Lekko wystające podbródek może zdefiniować linię szczęki. Ale nie przesadzaj!
iii. Stwarzanie pomysłów (z przykładami)
To tylko punkty początkowe. Dostosuj je do jednostki i sytuacji.
* pozycja:
* poza „pochylona”: Opierając się o ścianę, drzewo lub inny przedmiot. To jest klasyk z jakiegoś powodu. Eksperymentuj z różnymi kątami i umieszczeniem ręki.
* * Odmiany:* Opieraj się jednym ramieniem o ścianę, pochyl się przedramionami o ścianę, pochyloną jedną nogą zgiętą i stopą o ścianę.
* poza „skrzyżowane ramiona” (uważnie użyte): Jeśli wykonano dobrze, może przekazać pewność siebie.
* * Odmiany:* Jedno ramię w poprzek, jedna ręka w kieszeni; Lekko wygięte ramiona z dłoniami dotykającymi przeciwnymi ramionami; Ramiona skrzyżowane luźno na nadgarstkach.
* „postawa mocy”: Stopy w odległości szerokości ramion, pewna postawa, bezpośredni kontakt wzrokowy.
* * Wariacje:* Ręce na biodrach, ręce splecione z przodu, ręce spoczywają na udach.
* poza „chodzenia”: Uchwycenie przedmiotu w ruchu.
* * Odmiany:* Patrząc w kamerę, odwracając wzrok, śmiejąc się, głęboko w myślenie.
* poza „Ręce w kieszeniach”: Swobodny i zrelaksowany.
* * Wariacje:* kciuki zaczepione w kieszeniach, jedna ręka w kieszeni, częściowo w kieszeni.
* poza „odwróć się”: Tworzy poczucie tajemnicy lub kontemplacji.
* * Wariacje:* Patrząc przez ramię, patrząc w odległość.
* Siedzący pozy:
* poza „skrzyżowane nogi”: Na krześle, stołku lub ziemi.
* * Odmiany:* kostka nad kolanem, pełne skrzyżowane nogi.
* poza „pochylająca się do przodu: Siedząc na krawędzi krzesła, pochylając się z łokciami na kolanach. Dobry na przemyślany wygląd.
* poza „zrelaksowana na kanapie”: Swobodny i wygodny.
* * Odmiany:* pochylające się do tyłu, jedna noga wyciągnięta, ramię spoczywa z tyłu sofy.
* poza „siedzenie na ziemi”: Tworzy zrelaksowany i przystępny klimat.
* * Wariacje:* Nogi rozszerzone, kolana wygięte, pochylające się na ręce.
* poza „jedna noga”: Siedząc z jedną nogą zgiętą i płaską na ziemi, druga noga zgięta z stopą spoczywającą na kolanie pierwszej nogi. Fajne i pewne siebie.
* Akcja pozuje:
* sport: Uchwycenie przedmiotu w akcji podczas uprawiania ulubionego sportu.
* Hobby: Fotografowanie ich zaangażowani w swoje hobby (granie na gitarze, malowanie, praca nad samochodem).
* praca: Dokumentowanie ich w środowisku pracy.
iv. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy połączenie z widzem. Jednak odwrócenie wzroku może być również potężne.
* uśmiecha się: Zachęcaj do prawdziwego uśmiechu, a nie wymuszonego. Pomyśl o czymś zabawnym. Mikro-ekspresja ma znaczenie!
* Poważne wyrażenia: Poważna lub zamyślona ekspresja może być bardzo uderzająca.
* Jawline: Zwróć uwagę na linię szczęki. Lekkie pochylenie głowy może mieć dużą różnicę.
v. Oświetlenie
* Pochlebne światło: Poszukaj miękkiego, rozproszonego światła. Unikaj ostrych cieni.
* światło kierunkowe: Użyj światła kierunkowego, aby wyrzeźbić twarz i utworzyć głębokość.
* Rim Light: Podświetlenie może powodować dramatyczny efekt.
vi. Ćwicz i eksperymentowanie
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym wygodniej będzie się pozować.
* Eksperymentuj z różnymi kątami i perspektywami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Ucz się od Mistrzów.
vii. Kluczowe przypomnienia dla fotografa:
* Podaj jasny kierunek: Nie mów tylko „wyglądać naturalnie!” Bądź konkretny:„lekko obróć ramiona w lewo”, „REALUSUJ SWOJE JAW”, „Pomyśl o czymś, co cię rozśmiesza”.
* Oferuj zachętę: Pozytywne wzmocnienie może przejść długą drogę.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Zwróć uwagę na małe rzeczy, takie jak bezpańskie włosy, zmarszczki odzieży i umieszczenie rąk.
* Przejrzyj obrazy razem: Pokaż temat obrazów w miarę upływu czasu. Pozwala to uzyskać informacje zwrotne i dokonywać regulacji.
* Bądź cierpliwy: Zdobycie idealnego strzału wymaga czasu.
viii. Kluczowe przypomnienia dla tematu:
* relaks: Łatwiej powiedzieć niż zrobić, ale spróbuj rozluźnić ciało i twarz.
* Zaufaj fotografowi: Próbują pomóc Ci wyglądać najlepiej.
* komunikat: Jeśli coś jest niewygodne lub niewygodne, powiadom fotografa.
* Bądź sobą: Niech twoja osobowość świeci.
* Ćwicz przed lustrem: Zobacz, jakie kąty i wyrażenia najlepiej dla Ciebie działają.
Opanowując te zasady i regularnie ćwiczyć, możesz tworzyć oszałamiające i autentyczne portrety mężczyzn. Powodzenia!