REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

Nie, formatowanie portretów nie zawsze jest najlepsze do portretów. Chociaż jest to najczęstszy i często dobry punkt wyjścia, format „najlepszy” zależy od kilku czynników, w tym:

* Temat: Wysoki, smukły temat może dobrze wyglądać w formacie portretowym, podczas gdy szerszy, bardziej solidny temat może skorzystać z formatu krajobrazu.

* Środowisko: Jeśli środowisko jest ważną częścią historii, którą próbujesz opowiedzieć, format krajobrazu może być lepszy, aby uwzględnić więcej.

* Pose: Pozycja podmiotu może również wpływać na najlepszy format. Szeroka, ekspansywna pozy może wyglądać lepiej w formacie krajobrazu.

* historia: Co próbujesz komunikować się z portretem? Odpowiedź na to pytanie może wpłynąć na najlepszy format do użycia.

* Styl osobisty i preferencje: Ostatecznie format „najlepszego” jest subiektywny i zależy od artystycznej wizji fotografa i pożądanej estetyki.

* współczynnik kształtu: Nawet w formacie portretowym współczynnik proporcji ma znaczenie. Czy to kwadrat (1:1), 4:5, czy nawet bardziej wydłużony stosunek?

Oto załamanie, kiedy każdy format może być bardziej odpowiedni:

Format portretowy (pionowy):

* Plus:

* Podkreśla wysokość i linie pionowe.

* Dobra dla pojedynczych tematów.

* Może stworzyć poczucie intymności.

* Naturalne dla strzałów w głowę i zbliżenia.

* wady:

* Może czuć się ciasno, jeśli temat jest szeroki lub środowisko.

* Może nie być idealne do portretów grupowych.

Format krajobrazu (poziomy):

* Plus:

* Podkreśla szerokość i linie poziome.

* Dobra do włączenia większej liczby środowiska.

* Idealny do portretów grupowych lub szerokich pozycji.

* Może stworzyć poczucie przestronności.

* wady:

* Może nie być idealne dla pojedynczych przedmiotów, szczególnie w zbliżeniach.

* Może sprawić, że wysoki obiekt wydaje się krótszy.

Format kwadratowy (1:1):

* Plus:

* Zrównoważony i symetryczny.

* Może zwrócić uwagę na środek ramy.

* Często używane do portretów artystycznych lub stylizowanych.

* Może działać dobrze dla strzałów w głowę.

* wady:

* Może czuć się restrykcyjnie, jeśli temat jest wysoki lub szeroki.

* Może nie być odpowiednie do portretów, które muszą przekazać poczucie wysokości lub szerokości.

w podsumowaniu:

* Nie bój się eksperymentować z różnymi formatami.

* Rozważ temat, środowisko, pozę i historię, którą próbujesz opowiedzieć.

* Zaufaj swojej wizji artystycznej i wybierz format, który najlepiej osiągnie pożądany efekt.

Pomyśl o tym, jak format wpłynie na oko widza i jak przyczyni się do ogólnego wpływu portretu. Czasami złamanie „zasad” może prowadzić do bardziej przekonujących i unikalnych wyników.

  1. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  2. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  3. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  4. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  5. Różnica między głębią ostrości a głębią ostrości

Porady dotyczące fotografii
  1. Edytowanie hollywoodzkich filmów na swój sposób

  2. Fotografia portretowa:jak fotografować ludzi w trudnym południowym słońcu

  3. Jak strzelać do krajobrazów o zachodzie słońca

  4. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  5. Nagrania filmowe i typy obiektywów, których należy używać

  6. Wygraj 25 000 $, wycinając razem teledysk do „Make the Cut”

  7. Z ostatniej chwili:Blackmagic ogłasza eGPU Blackmagic