1. Planowanie i przygotowanie
* koncepcja i nastrój: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć. Portrety niskie często przekazują tajemnicę, intensywność lub introspekcję. Rozważ emocje, które chcesz wywołać. Wpłynie to na twoje pozowanie, ekspresję i wybór oświetlenia.
* Temat: Wybierz temat, którego cechy lub osobowość nadają się temu stylowi. Osoby z silną strukturą kości lub urzekającymi oczami często działają dobrze.
* tło: Kluczem do niskiego klucza jest * ciemne * tło. Idealnie powinien być czarny lub bardzo ciemny, stonowany kolor. Możesz użyć:
* czarny papier bezszwowy: Idealny do konfiguracji studyjnej.
* ciemny materiał: Assamit, filc, a nawet ciemne podschnięcie łóżka mogą działać w mgnieniu oka. Upewnij się, że jest to bezbłędne i równomiernie oświetlone (lub nie są ukochane).
* ciemna ściana: Jeśli masz ścianę, która jest już ciemnym kolorem, to jest idealne!
* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, w której możesz kontrolować światło. Pokój z minimalnym światłem otoczenia jest idealny. Daje to najwięcej kontroli nad kluczowym światłem.
2. Sprzęt
* kamera: Działaby każda lustrzanka lustrzkowa lub bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi. Nawet niektóre smartfony mają tryby ręczne, które mogą zacząć.
* obiektyw: Początkowa soczewka (jak 50 mm lub 85 mm) jest często preferowana do portretów ze względu na szerszy otwór (umożliwiający większą światło i płytszą głębokość pola) i ostrość. Jednak obiektyw Zoom może również działać dobrze, szczególnie jeśli potrzebujesz elastyczności w ramach.
* źródło światła: To jest * najważniejszy element. Opcje obejmują:
* Studio Strobe/Flash: Zapewnia największą moc i kontrolę.
* Bezgazowy (zewnętrzny flash): Bardziej przenośny niż stroboskop, ale wciąż potężny.
* Ciągłe światło (panel LED, lampa biurka): Łatwiej jest zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym, ale często mniej potężny. Jeśli to możliwe, użyj żarówki o wysokiej mocy.
* Modyfikator światła (niezbędny!): To kształtuje i kontroluje twoje światło. Typowe opcje:
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło.
* parasol: Kolejna opcja dla miękkiego światła.
* snoot: Koncentruje światło na bardzo wąskiej wiązce (doskonały do wyróżnienia określonych obszarów).
* Grid Honeycomb: Kontroluje wycieki i kierunkowość światła.
* drzwi stodoły: Uformuj światło, blokując jego części.
* reflector (opcjonalnie): Reflektor może odbijać się nieco światłem z powrotem w cienie, ale uważaj, aby nie przesadzić z nimi. Do pochłaniania światła można również użyć czarnego odbłyśnika.
* statyw (wysoce zalecany): Pomaga utrzymać ostrość, szczególnie przy niższych czasach otwarcia migawki.
* Light Stand (dla źródła światła): Pozwala ustawić światło dokładnie tam, gdzie potrzebujesz.
* zdalny wyzwalacz (opcjonalnie, ale pomocny): Za zdalne strzelanie lampy błyskowej.
3. Ustawienia aparatu
* Tryb ręczny (M): Potrzebujesz pełnej kontroli nad swoją ekspozycją.
* ISO: Utrzymuj go jak najniższe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ tylko, jeśli to konieczne, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i skupiając uwagę na oczach pacjenta. Węższa otwór (np. F/8, f/11) da ci więcej szczegółów.
* Sprawa migawki: Zacznij od czasu otwarcia migawki, która synchronizuje się z lampą błyskową (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Jeśli używasz ciągłego światła, prawdopodobnie potrzebujesz wolniejszego czasu otwarcia migawki. Sprzedaż otwarcia migawki kontroluje światło otoczenia, więc zacznij szybko, aby zablokować całą otoczenie i spowolnić, aby wpuścić więcej światła.
* Bilans biały: Ustaw go odpowiednio dla swojego źródła światła (np. Flash, Tungsten, światło dzienne). W przypadku strzelania w RAW możesz to dostosować w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego i miernika wyróżnionej części tematu, często twarzy.
4. Konfiguracja oświetlenia (klucz!)
* Pojedyncze źródło światła (klasyczny niski key): Jest to najczęstsze i najłatwiejsze do kontrolowania. Ustaw źródło światła, aby stworzyć dramatyczne cienie. Kilka popularnych opcji:
* oświetlenie boczne: Umieść światło z boku pacjenta (około 45–90 stopni). To tworzy silne cienie po przeciwnej stronie twarzy.
* Top Lighting (oświetlenie Rembrandt): Ustaw światło powyżej i lekko przed obiektem, tworząc mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Jest to bardzo pochlebny i klasyczny wzór oświetlenia portretowego.
* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Umieść światło za tematem, tworząc wokół nich efekt halo. Uważaj, aby nie prześwietlić tła.
* Regulacja umieszczania światła:
* odległość: Przeniesienie światła bliżej obiektu sprawi, że światło będzie bardziej miękkie, a cienie są mniej zdefiniowane. Przeniesienie światła dalej sprawi, że światło będzie trudniejsze, a cienie bardziej zdefiniowane.
* kąt: Dostosowanie kąta światła może radykalnie zmienić kształt i rozmieszczenie cieni. Eksperyment, aby znaleźć najbardziej pochlebny i dramatyczny wygląd.
5. Strzelanie
* Zacznij od strzału testowego: Wykonaj strzał i przejrzyj go na wyświetlaczu LCD aparatu. Zwróć uwagę na atrakcje, cienie i ogólną ekspozycję.
* Dostosuj zasilanie/pozycja światła: Dostosuj moc źródła światła lub jego pozycję, aż osiągniesz pożądany efekt. Pamiętaj, że niski key jest o *niedoświetlonej *. Chcesz, aby większość ramy była ciemna.
* ostrożnie skupiaj się: Upewnij się, że skupiasz się na oczach, szczególnie na oczach pacjenta. Użyj ostrego przycisku, aby uzyskać precyzję.
* pozowanie i wyrażenie: Poprowadź swój temat ich pozą i wyrazem. Zachęcaj ich do relaksu i skupienia się na emocjach, które próbujesz uchwycić. Subtelne zmiany w ekspresji mogą mieć dużą różnicę.
* weź wiele strzałów: Eksperymentuj z różnymi kątami, pozami i wariantami oświetleniowymi.
6. Processing (edycja)
* RAW Format: Strzelaj w RAW, aby uzyskać maksymalną elastyczność w edycji.
* oprogramowanie: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, Photoshop, przechwytuj jeden lub bezpłatną alternatywę, taką jak GIMP lub Darktable.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Nieznacznie dostosuj ekspozycję, aby dostroić ogólną jasność. Możesz jeszcze bardziej przyciemnić ogólny obraz.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby zwiększyć cienie i wyróżnienia.
* Podprawy/cienie: Użyj tych suwaków uważnie, aby odzyskać szczegóły na wyświetleniach lub cieniach. Na niskim poziomie na ogół chcesz jeszcze bardziej przyciemnić cienie.
* białe/czarne: Dostosuj białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres tonalny.
* selektywne korekty:
* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowego, aby jeszcze bardziej przyciemnić tło.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby rozjaśnić lub wyostrzyć oczy pacjenta.
* Dodge and Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby subtelnie rozjaśnić i przyciemnić określone obszary obrazu, ulepszając cienie i podświetlenia.
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby wydać szczegóły.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli musiałeś użyć wyższego ISO.
* Czarno -biała konwersja (opcjonalnie): Portrety niskie często wyglądają fantastycznie w czerni i bieli, podkreślając zasięg tonalny i dramat.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia i ustawieniami aparatu. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu niskich portretów.
* obserwuj: Przestudiuj pracę innych fotografów, którzy specjalizują się w fotografii o niskiej zawartości klucza. Zwróć uwagę na ich techniki oświetlenia, pozowanie i przetwarzanie.
* mniej jest więcej: Nie przesadzaj w oświetleniu lub przetwarzaniu. Piękno niskiego klucza to jego prostota i dramat.
* Komunikuj się z tematem: Dobry relacja z tematem pomoże im się zrelaksować i wyrażać emocje, które próbujesz uchwycić.
* Obserwuj swój histogram: Histogram powinien być mocno ważony w kierunku lewej strony, co wskazuje na przewagę ciemnych tonów. Unikaj przycinania Czarnych (utrata szczegółów w najciemniejszych obszarach).
Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz tworzyć oszałamiające niskie portrety, które wychwytują esencję twojego tematu i wywołują poczucie dramatu i tajemnicy. Powodzenia!