REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

Fotografowanie ludzi na zewnątrz bez reflektora może być trudne, ale jest zdecydowanie możliwe! Oto podział technik i strategii, które pomogą Ci uzyskać świetne wyniki:

1. Zrozumienie światła jest kluczem:

* złota godzina: To jest twój najlepszy przyjaciel! Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują miękkie, ciepłe i pochlebne światło, które jest naturalnie rozproszone.

* Ogromne dni: Ogromne dni są jak gigantyczne softboxy. Światło jest równe i rozproszone, minimalizując ostre cienie.

* Otwórz odcień: Umieść swój obiekt w cieniu rzuconym przez budynek, duże drzewo, a nawet formację skalną, ale * skierowana w stronę * otwartego nieba. Zapewnia to równomierne, rozproszone światło. Unikaj niejednolity odcień (kadrowane filtrowanie światła przez liście), ponieważ tworzy rozpraszające miejsca.

* w południe słońce (unikaj, jeśli to możliwe): Najtrudniejsze światło do pracy. Jeśli * musisz * strzelać w ostrym południowym słońcu, poszukaj okazji do stworzenia własnego odcienia (patrz strategie poniżej).

2. Pozycjonowanie i skład:

* obróć temat: Nie tylko nie stawiaj ich w stronę słońca. Eksperymentuj z kątami. Czasami po prostu obracanie ich 45-90 stopni może drastycznie poprawić oświetlenie na ich twarzy.

* Podświetlenie: Umieść słońce * za * swoim tematem. Stwarza to piękny efekt światła obręczy, oddzielając je od tła. Musisz wystawić twarz, co może wymagać zwiększenia cieni podczas przetwarzania. Pamiętaj o flary soczewek (patrz wskazówki zapobiegania poniżej).

* Za pomocą naturalnych tła: Tło, które jest jaśniejsze lub jaśniejsze niż twój temat może działać jako subtelny „odbłyśnik”, podskakując na nich światło. Pomyśl o jasnym piasku, jasnym polu, a nawet lekkiej ścianie.

* kadrowanie: Użyj drzew, drzwi lub innych elementów w środowisku, aby oprawić temat i pomóc skupić na nich uwagę. Zapewnia to również większą kontrolę nad oświetleniem na twoim obiekcie, jeśli znajdują się one w obszarze zacienionym.

3. Ustawienia i techniki aparatu:

* Tryby pomiarowe:

* Pomiar oceny/macierzy: Ogólnie dobre dla zrównoważonych scen. Niech aparat zdecyduje.

* Metry punktowe: Użyj tego, aby miernik konkretnie na twarzy pacjenta, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję, szczególnie w trudnych sytuacjach oświetleniowych. Uważaj, aby nie wydmuchać wydarzeń w innych miejscach na scenie.

* Pomiar ważony w środku: Dobry kompromis między oceną a punktem.

* Kompensacja ekspozycji: Nie bój się dostosować kompensacji ekspozycji (+/- ev) na podstawie odczytów licznika i tego, jak obraz wygląda na ekranie aparatu. W sytuacjach podświetlanych prawdopodobnie będziesz musiał * zwiększyć * rekompensatę ekspozycji, aby odpowiednio ujawnić twarz twojego pacjenta.

* wypełnij flash (subtelny): Wbudowana lampa błyskowa lub zewnętrzna lampa błyskowa na niskiej mocy może zapewnić subtelne światło wypełniające, aby zmiękczyć cienie i dodać światło w oczach. Dostosuj zasilanie flash * w dół * (zwykle z kompensacją ekspozycji błyskowej), aby była ledwo zauważalna. Celem nie jest wysadzenie tematu światłem, ale po prostu subtelnie wypełnienie cieni.

* apertura: Szerszy apertura (niższa liczba F, np. F/2.8 lub f/4) zaciera tło i pomoże wyodrębnić temat. Wpuszcza także więcej światła, co może być przydatne w zacienionych obszarach. Pamiętaj jednak o dobrym skupieniu.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Podnieś go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEG, zapewniając większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym w celu dostosowania ekspozycji, cieni i wyświetleń.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę zgodnie z warunkami oświetleniowymi (np. „Pochmurno” na pochmurne dni, „cień” podczas fotografowania w cieniu). Strzelanie w RAW pozwala dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości.

4. Używanie środowiska jako „reflektora”:

* Światło powierzchni: Ustaw obiekt w pobliżu budynków, ścian, a nawet jasnego betonowego chodnika. Te powierzchnie odbijają się na nich z powrotem, zachowując się jak naturalny odblasek.

* woda: Jeśli jesteś blisko wody (jezioro, ocean, basen), woda może odbijać światło z powrotem na temat.

5. Tworzenie cienia (w razie potrzeby):

* Znajdź naturalny odcień: Jak wspomniano wcześniej, drzewa, budynki i inne konstrukcje mogą zapewnić naturalny cień.

* parasol (rozproszone światło): Duży biały parasol może działać jak dyfuzor, zmiękczając ostre światło słoneczne. Trzymaj to * powyżej * temat, tuż poza ramką.

* Zapytaj przyjaciela: Niech znajomy stoi między słońcem a przedmiotem, aby stworzyć cień.

6. Procesing (edycja):

* regulacja cienia i podświetlenia: Zwiększ cienie i zmniejsz najważniejsze informacje, aby wydobyć szczegóły w obu obszarach.

* Dostosowanie kontrastu: Popraw kontrast, aby dodać głębokość do obrazu.

* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i nasycenie kolorami, aby osiągnąć pożądany wygląd.

* Dodge and Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu, dodatkowo rzeźbiąc światło.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, zwłaszcza jeśli musiałeś użyć wyższego ISO.

7. Zapobieganie flara soczewki (podświetlenie):

* Użyj kaptura soczewki: Kaptur soczewki pomaga zablokować bezprawne światło przed wejściem do obiektywu i powodowania flary.

* kąt swoją pozycję: Lekko dostosuj kąt strzelania, aby zminimalizować bezpośrednie światło słoneczne uderzające w obiektyw.

* Użyj ręki (ostrożnie): W ostateczności możesz dokładnie użyć ręki do zablokowania promieni Słońca przed wejściem do obiektywu, ale uważaj, aby nie wnieść ręki w strzale.

* Wyczyść obiektyw: Pył lub smug na soczewce mogą zaostrzyć płomień soczewki.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami i warunkami oświetleniowymi, aby dowiedzieć się, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Komunikuj się z tematem: Daj jasne wskazówki swoim obiekcie, aby zrozumieli, co próbujesz osiągnąć.

* Bądź cierpliwy: Znalezienie odpowiedniego światła i kompozycji wymaga czasu. Nie spiesz się tego procesu.

* Skoncentruj się na oczach: Ostre oczy są kluczowe dla fotografii portretowej.

Rozumiejąc te techniki i będąc kreatywnym, możesz uchwycić piękne portrety na świeżym powietrzu bez reflektora, nawet w trudnych sytuacjach oświetleniowych! Powodzenia!

  1. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  2. Jak zrobić portrety przechylania

  3. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  4. Jak stworzyć lepsze odbitki fotograficzne

  5. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  2. Opinia:Dlaczego Photoshop rujnuje fotografię krajobrazową

  3. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  4. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  5. Jak dopasować kamery

  6. Podstawy fotografii marki osobistej [Kompletny przewodnik]

  7. 5 najlepszych generatorów czcionek na Instagramie do dostosowywania czcionek na Instagramie