REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

Okej, chcesz, aby kolory portretowe są pop bez uciekania się do Photoshopa (lub innego dedykowanego edytora zdjęć). Świetnie! Jest to bardzo osiągalne i często powoduje bardziej naturalny, artystyczny wygląd. Oto załamanie tego, jak to zrobić, od przygotowania do przechwytywania i proste poprawki:

i. Zanim jeszcze odbierzesz aparat:planowanie i przygotowanie

Tutaj dzieje się * prawdziwa * magia. Mocne, żywe zdjęcia często zaczynają się od świadomych wyborów dokonanych przed klikasz migawkę.

* 1. Ostrożnie wybierz temat i garderobę:

* Uzupełniające się kolory: Pomyśl o komplementarnych parach kolorów (czerwony/zielony, niebieski/pomarańczowy, żółty/fioletowy). Temat w czerwonej sukience na bujnym zielonym tle? Niesamowity!

* pogrubiony vs. wyciszony: Zdecyduj, czy chcesz, aby Twój temat nosił odważny, żywy strój, czy też chcesz, aby tło zapewniło kolor. Równowaga jest kluczowa. Nie przytłaczaj.

* Rozważ odcień skóry: Niektóre kolory pochłaniać pewne tony skóry lepiej niż inne. Zbadaj, co działa najlepiej dla Twojego modelu.

* Unikaj wzorów zderzania: Zbyt wiele konkurujących wzorców może odwrócić uwagę od tematu i sprawić, że obraz jest chaotyczny.

* 2. Światło to król (i królowa):

* złota godzina: To jest godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Ciepłe, miękkie światło intensyfikuje kolory i tworzy piękny blask.

* Ogromne dni: Miękkie, rozproszone światło to twój przyjaciel. Unikaj ostrego słońca w południe, ponieważ może zmyć kolory i tworzyć niepochlebne cienie.

* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło na temat i wypełnić cienie. Biały lub srebrny reflektor może rozjaśnić obraz i sprawić, że kolory wydają się bardziej żywe.

* Otwórz odcień: Znajdź zacieniony obszar otwarty na niebo. Zapewnia to miękkie, nawet oświetlenie bez ostrych cieni.

* 3. Zwiadowcze:

* Tło ma znaczenie: Poszukaj lokalizacji, które oferują kolorowe tła - pole dzikich kwiatów, jasno pomalowaną ścianę, żywy zachód słońca.

* Unikaj rozproszenia: Upewnij się, że tło nie szkodzi twojego tematu. Zbyt dużo bałaganu może być przytłaczające.

ii. Przechwytywanie obrazu:Ustawienia i technika kamery

Teraz planowałeś; Czas strzelać!

* 1. Strzelaj w formacie surowym (jeśli pozwala na to aparat):

* Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą szerokość regulacji później (nawet jeśli nie korzystasz z Photoshopa, większość oprogramowania aparatu lub nawet podstawowych aplikacji telefonicznych może bardziej skutecznie dostosowywać pliki RAW niż JPEG).

* 2. Właściwa ekspozycja:

* narażaj na prawą (ETTR): Oznacza to nieco prześwietlanie obrazu bez przycinania (utrata szczegółów na wyświetleniach). Może to pomóc w wyciągnięciu kolorów i zmniejszeniu hałasu. Naucz się czytać histogram aparatu. (Uwaga:jest to bardziej zaawansowana technika, ale warto się przyjrzeć).

* Unikaj niedostosowania: Niedotoryzowane obrazy mają zwykle stonowane kolory.

* 3. Bilans biały:

* Ustaw prawidłowy saldo biały: Korzystanie z prawidłowej równowagi białej zapewnia, że ​​kolory na twoim obrazie są dokładne. Jeśli aparat ma problem z automatycznym bilansem białym, spróbuj użyć ustawień, takich jak „światło dzienne”, „pochmurne” lub „cień”. Możesz także użyć szarej karty, aby uzyskać precyzyjną równowagę białą.

* eksperyment: Czasami nieco cieplejsza lub chłodniejsza równowaga białej może poprawić kolory na twoim obrazie.

* 4. Kompozycja:

* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centrum, aby stworzyć bardziej atrakcyjny wizualnie kompozycję.

* wiodące linie: Użyj linii, aby narysować oko widza do swojego tematu.

* Wypełnij ramkę: Zbliż się do poddanego lub użyj dłuższej ogniskowej, aby wypełnić ramkę i wyeliminować rozproszenie uwagi.

* 5. Przysłona:

* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8): Stwarza to płytką głębokość pola, rozmywając tło i wyróżniając twój temat. Działa to dobrze, gdy chcesz odizolować temat w stosunku do kolorowego, ale mniej szczegółowego tła.

* wąska apertura (np. f/8, f/11): Stwarza to większą głębię pola, utrzymując zarówno podmiot, jak i tło. Użyj tego, gdy chcesz zaprezentować kolorowe i interesujące tło.

iii. Proste poprawki w przetwarzaniu (bez Photoshopa):

Okej, powiedziałeś „Bez Photoshopa”, ale nadal możesz wprowadzić * bardzo * podstawowe korekty. Większość aparatów jest wyposażona w oprogramowanie, a nawet aplikacje do zdjęć telefonicznych mają podstawowe narzędzia do edycji. Te proste poprawki mogą poprawić kolory bez przesadzania:

* 1. Kontrast: Natomiast niewielki uderzenie może pomóc w popularności kolorów. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to prowadzić do ostrych cieni i wysadzonych atrakcji.

* 2. Nasycenie/Vibrans:

* vibrance: To selektywnie zwiększa nasycenie bardziej wyciszonych kolorów na twoim obrazie, pozostawiając w samym zatrzymane kolory. Jest to ogólnie bezpieczniejsza opcja niż nasycenie.

* Nasycenie: Zwiększa to nasycenie wszystkich kolorów na twoim obrazie. Używaj go oszczędnie, ponieważ może szybko sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.

* 3. Temperatura: Dostosowanie równowagi białej * nieco * cieplejsza lub chłodniejsza może czasem poprawić kolory. Eksperyment!

* 4. Podprawy/cienie: Wyprowadź najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły i zwiększyć cienie odrobinę, aby wydać tam szczegóły.

Kluczowe wyniki i wskazówki dotyczące sukcesu:

* Zacznij od świetnego obrazu: Im lepszy obraz ma się na początek (dobre światło, kompozycja, ekspozycja), tym mniejsze przetwarzanie, które musisz zrobić.

* mniej jest więcej: Nie przesadzaj z korektami. Subtelny dotyk to często wszystko, czego potrzebujesz, aby kolory pop. Cel naturalnego, przyjemnego wyglądu.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami i ustawieniami, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojego stylu.

* Zrozum aparat: Przeczytaj instrukcję obsługi aparatu i dowiedz się o różnych ustawieniach i funkcjach.

* Rozważ naturalne światło: Naturalne światło jest twoim najlepszym przyjacielem. Dowiedz się, jak skutecznie go używać, aby uchwycić piękne, żywe obrazy.

* Znajdź inspirację: Spójrz na pracę innych fotografów, których styl podziwiasz, i spróbuj naśladować ich techniki.

* Opowiedz historię: Kolory mogą wywoływać emocje i ulepszyć historię, którą próbujesz opowiedzieć. Pomyśl o wiadomości, którą chcesz przekazać swoim portretem.

Koncentrując się na planowaniu, oświetleniu, kompozycji i użyciu prostych ustawień aparatu i podstawowych regulacjach, możesz tworzyć oszałamiające, żywe portrety bez polegania na złożonym oprogramowaniu. Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Jak być lepszym fotografem:uniwersytet instrukcji obsługi aparatu

  2. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  3. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  4. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  5. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

Porady dotyczące fotografii
  1. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

  2. Edit Suite:Zarys online w trybie offline

  3. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  4. Przewodnik po zakresie tonalnym

  5. Jakie są 7 elementów sztuki? (Jak ich używać w fotografii!)

  6. Dlaczego fotografowie studyjne uwielbiają tethering?

  7. Jak sfotografować dramatyczne chmury o zachodzie słońca