REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak używać planowania celów, wzroście jako fotograf krajobrazowy

Korzystanie z modelu Grow może być bardzo skutecznym sposobem na osiągnięcie celów jako fotograf krajobrazu. Oto jak to zastosować:

Zrozumienie modelu Grow

Rosnąć oznacza:

* g - cel: Co chcesz osiągnąć? Zdefiniuj swoje aspiracje.

* r - rzeczywistość: Gdzie jesteś teraz w stosunku do swojego celu? Jaka jest Twoja obecna sytuacja?

* o - Opcje/przeszkody: Jakie są możliwe sposoby osiągnięcia swojego celu? Jakie wyzwania lub przeszkody stoją na twojej drodze?

* w - Will/Way Forward: Jakie działania podejmiesz i kiedy je weźmiesz? Jakie jest twoje zaangażowanie i plan?

Stosowanie wzrośtu do fotografii krajobrazowej

Rozbijmy każdy element z przykładami specjalnie dostosowanymi do fotografii krajobrazowej:

1. G - Cel (co chcesz osiągnąć?)

* bądź konkretny: Zamiast „stać się lepszym fotografem krajobrazu”, zdefiniuj namacalny cel.

* Przykłady:

* „Chcę utworzyć portfolio 10 oszałamiających zdjęć krajobrazowych odpowiednich do przesłania do konkretnego konkursu fotograficznego według [daty]”.

* „Chcę konsekwentnie uchwycić ostre, dobrze skomponowane zdjęcia krajobrazowe podczas złotej godziny i niebieskiej godziny według [daty]”.

* „Chcę sprzedać 5 wydruków mojej fotografii krajobrazowej miesięcznie na mojej stronie internetowej [data]”.

* „Chcę opanować zastosowanie [określonego filtra lub techniki, np. Neutralne filtry gęstości neutralnej, układanie ostrości] w mojej fotografii krajobrazowej według [daty]”.

* „Chcę, aby moja praca pojawiła się na renomowanej stronie internetowej lub magazynu o fotografii krajobrazowej [data]”.

* uczyń to inteligentne: Upewnij się, że twoje cele są:

* s Jasny:jasno zdefiniowany.

* m Wasła:skąd wiesz, że to osiągnąłeś?

* a TTACABLE:Realistic, biorąc pod uwagę twoje obecne umiejętności i zasoby.

* r Wysokość:zgodna z ogólnymi aspiracjami w fotografii.

* t IME-związany:Ustaw termin.

2. R - Rzeczywistość (gdzie teraz jesteś?)

* uczciwie oceń swoją obecną sytuację: To jest kluczowe. Bądź obiektywny co do swoich mocnych i słabości.

* Przykłady:

* Umiejętności: „Rozumiem podstawy kompozycji (zasada trzecich, wiodących linii), ale walczę z równoważeniem ekspozycji w scenach o wysokim kontraście. Moje umiejętności po przetwarzaniu w Lightroom są pośrednie”.

* sprzęt: „Mam [korpus kamery], [obiektyw (es)], solidny statyw i podstawowy zestaw filtrów. Brakuje mi [określonego typu filtra, np. 10-stopniowego filtra ND].”

* czas: „Mogę poświęcić około 4 godziny tygodniowo na fotografię, w tym kręcenie i edytowanie”.

* wiedza: „Zbadałem lokalizacje, które chcę sfotografować, ale jeszcze ich nie zbierałem. Nie jestem pewien najlepszych pory roku na idealne oświetlenie”.

* portfolio: „Mam kilka przyzwoitych zdjęć krajobrazowych, ale brakuje im konsekwencji jakości i stylu. Nie mam spójnego portfela, aby zaprezentować swoją pracę”.

* Finanse: „Mam budżet [kwoty] na nowy sprzęt, podróż i kursy”.

* Networking: „Nie jestem aktywnie zaangażowany w żadne społeczności lub grupy fotograficzne”.

* Zadaj sobie pytanie:

* Jakie są teraz moje największe wyzwania w fotografii krajobrazowej?

* W czym jestem dobry?

* Jakie zasoby już mam?

* Jakie informacje zwrotne otrzymałem w swojej pracy?

3. O - Opcje/przeszkody (co możesz zrobić? Co cię powstrzymuje?)

* Burza burzy mózgów potencjalne rozwiązania i zidentyfikuj bariery: Wygeneruj listę możliwości, a następnie przeanalizuj wyzwania związane z każdym z nich.

* Opcje (związane z przykładami celu powyżej):

* Cel:Przedanie konkurencji:

* Opcje: Zwiadowcze nowe lokalizacje, ponownie strzelaj istniejące lokalizacje w Better Light, weź udział w warsztatach fotograficznych krajobrazu, uzyskaj krytykę portfolio.

* Cel:Golden/Blue Hour Photography:

* Opcje: Badaj optymalne czasy dla Golden/Blue Hour, ćwicz fotografowanie w trybie ręcznym, naucz się korzystać z technik wsporników i HDR, zainwestuj w niezawodną aplikację światła.

* Cel:Sprzedaj wydruki:

* Opcje: Utwórz profesjonalną stronę internetową, sprzedaj swoje zdjęcia w mediach społecznościowych, uczestniczyć w lokalnych targach sztuki, oferuj wydruki limitowanej, współpracuj z lokalnymi firmami.

* Cel:Master Filtry:

* Opcje: Oglądaj samouczki online, czytaj artykuły i książki na temat korzystania z filtra, ćwicz w różnych warunkach oświetleniowych, eksperymentuj z różnymi kombinacjami filtru.

* Cel:otrzymuj:

* Opcje: Prześlij swoją najlepszą pracę na odpowiednich stronach internetowych/czasopismach, sieci z redaktorami i fotografami, zbuduj silną obecność w Internecie, wprowadź zawody fotograficzne.

* przeszkody:

* Brak czasu: Jak możesz priorytetowo rozstrzygnąć fotografię w swoim harmonogramie? Czy możesz obudzić się wcześniej, skuteczniej użyć weekendów lub ograniczyć mniej ważne zajęcia?

* Brak funduszy: Czy możesz zaoszczędzić, sprzedać niechciany sprzęt lub szukać niedrogich warsztatów? Czy możesz wykorzystać bezpłatne zasoby online?

* ograniczony zestaw umiejętności: Czy możesz wziąć udział w kursach online, warsztatach lub znaleźć mentora? Czy możesz poświęcić określone sesje praktyczne w celu poprawy swoich słabości?

* Zła pogoda: Czy możesz skupić się na edytowaniu istniejących zdjęć, badaniu nowych lokalizacji lub uczeniu się nowych technik, gdy pogoda jest zła?

* Dostępność lokalizacji: Czy możesz najpierw odkryć bliższe lokalizacje, z wyprzedzeniem zaplanować wycieczki, aby zaoszczędzić pieniądze lub przejść z innymi fotografami?

* zwlekanie: Załóż swoje cele na mniejsze, możliwe do opanowania zadania. Ustaw terminy dla każdego zadania i pociągnij się do odpowiedzialności.

* Pomyśl twórczo i rozważ wszystkie możliwości. Na tym etapie nie odrzucaj niczego poza ręką.

4. W - Will/Way Forward (co zrobisz? Kiedy to zrobisz?)

* Opracuj konkretny plan działania: W tym miejscu zaangażujesz się w określone działania z harmonogramami.

* Przykłady (opieranie się na poprzednich przykładach):

* akcja: „Zbadam 3 nowe potencjalne lokalizacje w promieniu 50 mil od mojego domu według [daty]”.

* akcja: „Poświęcę 1 godzinę tygodniowo na ćwiczenie strzelania w trybie ręcznym podczas wschodu i zachodu słońca według [daty]”.

* akcja: „Utworzę podstawową stronę internetową, aby zaprezentować moją fotografię według [daty]”.

* akcja: „Oglądam 3 samouczki online na temat korzystania z filtrów ND w tym tygodniu według [daty]”.

* akcja: „Wybiorę moje 10 najlepszych zdjęć krajobrazowych i prześlę je do [strony internetowej/magazynu] według [daty]”.

* Priorytetyzuj działania: Skoncentruj się na działaniach, które będą miały największy wpływ na osiągnięcie celu.

* Bądź realistyczny i odpowiedzialny: Wybierz działania, które naprawdę ukończysz. Powiedz znajomemu lub członkowi rodziny o swoim planie, aby zwiększyć odpowiedzialność.

* Zaplanuj działania w swoim kalendarzu: Traktuj je jak wizyty.

* Regularnie przejrzyj i dostosuj: Model Grow nie jest ćwiczeniem jednorazowym. Regularnie powtarzaj swoje cele, rzeczywistość, opcje i działania (np. Cotygodniowe, miesięczne), aby śledzić swoje postępy, dostosować się do zmieniających się okoliczności i pozostać motywowanym. Czy twoje pierwotne założenia były prawdziwe? Czy musisz dostosować swoje cele lub działania w oparciu o to, czego się nauczyłeś?

Przykładowy scenariusz:Ulepszanie składu

Powiedzmy twój cel (g) IS:„Chcę konsekwentnie ulepszać moje umiejętności kompozycji krajobrazu, co prowadzi do bardziej atrakcyjnych wizualnie i wpływowych obrazów [Data - za 3 miesiące]”.

* rzeczywistość (R):

* „Rozumiem podstawowe zasady kompozycji (zasada trzecich, wiodących linii), ale często zapominam, że stosuje je w terenie. Moje kompozycje czasami czują się zagracone i brakuje wyraźnego punktu centralnego. Często domyślnie umieszczenie horyzontu na środku ramy”.

* Opcje/przeszkody (o):

* Opcje:

* Przeczytaj książki i artykuły na temat kompozycji.

* Oglądaj samouczki online na temat kompozycji.

* Przeanalizuj kompozycje udanych fotografów krajobrazowych.

* Ćwicz komponowanie strzałów w różnych lokalizacjach i warunkach oświetlenia.

* Uzyskaj informacje zwrotne na temat moich kompozycji od innych fotografów.

* Skoncentruj się na uproszczeniu sceny i eliminowaniu zakłóceń.

* przeszkody:

* Zapominanie o świadomym pomyśleniu o składzie w upale momentu.

* Bycie przytłoczonym pięknem krajobrazu i pędzą, by zrobić szansę.

* Nie ma wystarczająco dużo czasu na poświęcenie się do ćwiczenia kompozycji.

* Will/Way Forward (w):

* Działanie 1: „Przeczytam jeden artykuł lub rozdział z książki o kompozycji krajobrazu co tydzień przez następny miesiąc, począwszy od [data]”.

* akcja 2: „Przed wystawieniem spędzę co najmniej 30 sekund świadomie na analizie sceny i rozważaniu różnych technik kompozycyjnych (np. Wiodących linii, kadrowania, przestrzeni negatywnej) według [daty]”.

* akcja 3: „Zejdę co tydzień, co tydzień robię jedno„ praktykę kompozycji ”, koncentrując się wyłącznie na eksperymentowaniu z różnymi kompozycjami, nie martwiąc się o„ doskonały ”strzał według [daty]”.

* akcja 4: „Każdego tygodnia podzielę się 3 moimi zdjęciami i poprosię o konstruktywną krytykę kompozycji, rozpoczynając [datę]”.

Postępując zgodnie z tym ustrukturyzowanym podejściem, o wiele bardziej prawdopodobne jest, że osiągasz cele fotografii krajobrazu i stale poprawić swoje umiejętności. Pamiętaj, aby być cierpliwym, wytrwałym i cieszyć się procesem!

  1. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  2. Przechytrz nadgorliwą sztuczną inteligencję aparatu iPhone'a

  3. Jak stworzyć konfigurację fotografii stołowej budżetowej do fotografowania żywności i produktów

  4. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  5. DIY Jak budować i używać reflektora, wykonuj lepsze portrety

Porady Fotograficzne
  1. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  2. 15 najlepszych stron internetowych do łatwego pobierania napisów do filmów

  3. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  4. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  5. 10 artystów Cinema 4D, których powinien przestrzegać każdy projektant ruchu

  6. Jak odwrócić film krok po kroku

  7. Techniki fotograficzne, które podniosą Cię z amatora do profesjonalisty