1. Zwiadowcze i wybór lokalizacji:
* światło jest kluczem: To najważniejszy czynnik. Poszukaj lokalizacji, które oferują miękkie, rozproszone światło lub interesujące wzory światła. Unikaj ostrego, bezpośredniego światła słonecznego, szczególnie w południe.
* Otwórz odcień: To twój najlepszy przyjaciel. Znajdź obszary, w których słońce jest blokowane przez formację budynku, drzewa lub skały, ale nadal otrzymuj dużo światła otoczenia. Światło będzie równe i pochlebne.
* Sytuacje podświetlane: Ustaw swój temat z słońcem za nimi. To tworzy piękne światło obręczy wokół ich włosów i ramion. Użyj odbłyśnika, aby odbijać światło na ich twarz, aby uniknąć niedostosowania.
* Ogromne dni: Ogromne dni działają jako gigantyczna softbox, zapewniająca równomierne, rozproszone światło. Możesz strzelać na bardziej otwartych obszarach, nie martwiąc się o ostre cienie.
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca zapewniają ciepłe, miękkie i pochlebne światło.
* Rozważania w tle:
* Prostota: Czyste i uporządkowane tło zwróci uwagę na Twój temat. Zielone liście, teksturowana ściana lub rozmyty krajobraz mogą działać dobrze.
* Harmonia kolorów: Rozważ kolory w tle i sposób, w jaki uzupełniają się lub kontrastują z odzieżą i odcieniem skóry poddanego.
* głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/4), aby zacierać tło i utworzyć separację między przedmiotem a otoczeniem.
* Unikaj rozproszenia: Pamiętaj o rozpraszaniu elementów w tle, takich jak samochody, znaki lub ludzie. Zmień pozycję siebie lub osobę, aby je wyeliminować.
* Dostępność i komfort: Wybierz lokalizację, która jest łatwa w dostępie i wygodna dla swojego tematu. Rozważ pogodę i porę dnia.
* Zezwolenia/uprawnienia: Jeśli strzelasz do własności prywatnej lub w parku, upewnij się, że masz niezbędne zezwolenia lub uprawnienia.
2. Gear:
* kamera: Działaby każda lustrzanka lustrzkowa lub bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi.
* soczewki:
* Portret obiektyw: Pierwotna obiektyw w zakresie 50 mm, 85 mm lub 135 mm jest idealny do portretów. Te soczewki oferują płytką głębię pola i pięknego bokeh.
* Zoom obiektyw: Obiektyw zoomu, taki jak 24-70 mm lub 70-200 mm, może zapewnić wszechstronność różnych kompozycji.
* reflector: Niezbędne do podskakiwania światła z powrotem na twarz pacjenta, szczególnie w sytuacjach podświetlanych lub zacienionych. Reflektor 5 w 1 oferuje różne powierzchnie (biały, srebrny, złoty, czarny, półprzezroczysty) dla różnych efektów oświetlenia.
* dyfuzor: Dyfuzor może zmiękczyć ostre światło słoneczne i tworzyć bardziej pochlebne światło. W razie potrzeby użyj go, aby stworzyć własny „otwarty odcień”.
* statyw: Przydatny do osiągania ostrych obrazów, szczególnie w niskim świetle lub podczas używania powolnego czasu otwarcia migawki.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomocne w osiągnięciu dokładnej ekspozycji, szczególnie w trudnych sytuacjach oświetleniowych.
* rekwizyty (opcjonalnie): Przynieś rekwizyty, które uzupełniają osobowość twojego podmiotu i ogólny temat sesji.
* Woda i przekąski: Utrzymuj nawodnienie i wygodę, szczególnie podczas dłuższych pędów.
3. Ustawienia aparatu:
* apertura: Użyj szerokiej apertury (niski numer F), aby uzyskać płytką głębokość pola i rozmyte tło. Eksperymentuj, aby znaleźć słodkie miejsce dla twojego obiektywu.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Upewnij się, że jest wystarczająco szybki, aby uniknąć wstrząsu aparatu (ogólnie, co najmniej 1/ogniskowa soczewki).
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać odpowiedni czas otwarcia migawki.
* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę, aby pasowało do światła otoczenia (np. Światło dzienne, cień, pochmurne). Strzelanie w formacie RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jeden strzał), aby precyzyjnie skupić się na oczach poddanego.
* Tryb pomiarowy: Użyj pomiaru oceny/macierzy do ogólnej oceny sceny, ale w razie potrzeby przygotuj się do dostosowania kompensacji ekspozycji. Pomiar punktów może być przydatny w trudnych sytuacjach oświetlenia.
* Tryb fotografowania: Tryb priorytetu przysłony (AV lub A) zapewnia kontrolę nad głębokością pola, jednocześnie pozwalając aparatowi wybrać czas otwarcia migawki. Tryb ręczny (M) zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki.
4. Pozowanie i reżyserowanie:
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem i spraw, aby czują się komfortowo. Podaj jasne i szczegółowe instrukcje.
* Zacznij od naturalnych pozów: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą. Uchwyć szczere chwile pomiędzy pozornymi ujęciami.
* Zwróć uwagę na postawę: Zachęć przedmiot do wstania prosto z ramionami.
* kąt i skład: Eksperymentuj z różnymi kątami i kompozycjami. Spróbuj strzelać z góry, poniżej lub na poziomie oczu. Użyj zasady trzeciej, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do prawdziwych uśmiechów i wyrażeń. Opowiedz żart, zadaj pytanie lub po prostu zaangażuj się w rozmowę.
* Umieszczenie ręki: Ręce mogą być trudne do pozowania. Unikaj niezręcznych lub nienaturalnych pozycji ręcznych. Poproś o to, aby Twój temat coś trzymał, opierać ręce na kolanach lub delikatnie dotknij twarzy lub włosów.
* wiodące linie: Użyj wiodących linii w środowisku (np. Ścieżka, ogrodzenie), aby przyciągnąć oko widza wobec swojego tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj przestrzeni negatywnej (puste obszary), aby stworzyć poczucie równowagi i zainteresowania wizualnego.
* różnorodność: Strzelaj różne pozy i wyrażenia, aby dać sobie opcje podczas przetwarzania po przetwarzaniu.
5. Praca z naturalnym światłem:
* Zidentyfikuj źródło światła: Określ, skąd pochodzi światło i jak wpływa na twój temat.
* Ustaw swój temat: Umieść przedmiot, aby skorzystać z dostępnego światła. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami od źródła światła.
* Użyj reflektora, aby wypełnić cienie: Reflektor może odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i tworząc bardziej zrównoważoną ekspozycję. Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie źródła światła.
* Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć światło: Dyfuzor może zmiękczyć ostre światło słoneczne i tworzyć bardziej pochlebne światło. Trzymaj dyfuzor między słońcem a przedmiotem.
* Bądź świadomy pory dnia: Jakość światła zmienia się w ciągu dnia. Zaplanuj sesję zdjęciową w złotej godzinie lub w pochmurny dzień, aby uzyskać najlepsze wyniki.
* Szukaj wzorów światła: Zwróć uwagę na interesujące wzory światła i cienia. Użyj ich, aby stworzyć dramatyczne i atrakcyjne wizualnie obrazy.
6. Processing:
* edytuj w RAW: Strzelanie w formacie RAW zapewnia większą elastyczność podczas przetwarzania.
* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ekspozycję, aby osiągnąć zrównoważony obraz.
* Dostosuj bilans białych: Popraw wszelkie odlewy kolorów i zapewnij dokładne odcienie skóry.
* Dostosuj kontrast i jasność: Zwiększ kontrast i przejrzystość, aby dodać głębokość i szczegółowe informacje do swoich obrazów.
* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby uzyskać drobne szczegóły.
* retuszowanie: Usuń wszelkie wady lub zakłócenia. Użyj subtelnych technik retuszowania, aby ulepszyć funkcje pacjenta.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
* upraw i skład: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i usuń wszelkie zakłócenia.
Wskazówki i wskazówki:
* Lokalizacje zwiadowcze z wyprzedzeniem: Odwiedź potencjalne lokalizacje o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
* Przynieś znajomego lub asystenta: Przyjaciel lub asystent może pomóc w pozowaniu, trzymaniu reflektorów i utrzymywaniu komfortowego tematu.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w zrozumieniu naturalnego światła i pozyskiwaniem swoich poddanych.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów, których podziwiasz i staraj się uczyć się z ich technik.
* baw się dobrze! Ciesz się procesem tworzenia pięknych portretów.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające naturalne portrety w swoim studio na świeżym powietrzu. Pamiętaj, aby być cierpliwym, eksperymentuj z różnymi technikami i dobrze się bawić! Powodzenia!