i. Używanie soczewki przechylania (podejście autentyczne)
* Zrozumienie soczewek przesunięcia pochylenia:
* Te soczewki mają dwa podstawowe ruchy:
* tilt: Obraca płaszczyznę ostrości. Jest to klucz do selektywnego skupienia się w portretach.
* shift: Przesuwa soczewkę równoległą do czujnika obrazu. Mniej istotne dla portretów, ale może być przydatne do korekty perspektywicznej na tle architektonicznym lub do przesunięcia portretu w ramce bez przesuwania aparatu.
* Są drogie i wymagają praktyki, aby opanować.
* Niezbędny sprzęt:
* Obiektyw przesunięcia przechylania (np. Soczewki Canon TS-E, soczewki Nikon PC-E itp.) Wybierz ogniskową odpowiednią do portretu (zwykle 50 mm, 85 mm lub dłużej).
* DSLR lub kamera bezlusterkowa (kompatybilność z wybranym obiektywem jest kluczowa).
* Statyw (wysoce zalecany, szczególnie dla precyzyjnego skupienia).
* Opcjonalnie:Monitor zewnętrzny (dla łatwiejszego skupienia)
* Kroki dla portretów przesunięcia pochylenia:
1. konfiguracja:
* Zamontuj aparat na statywie.
* Przymocuj soczewkę przesunięcia pochylenia.
* Ostrożnie wybierz temat i tło. Tło o pewnej głębokości zwiększy rozmyty efekt.
2. Kompozycja:
* Ukrowadź swój temat zgodnie z żądaniem.
* Zastanów się, w jaki sposób rozmyte obszary uzupełnią Twój temat i przyciągną oko widza.
3. Skupienie (krytyczne):
* Wyłącz autofocus. Soczewki przechylania są prawie wyłącznie ręczne.
* wyśrodkuj pochylenie. Upewnij się, że mechanizm pochylenia jest na początek w stopniach zerowych. Daje to normalny, choć często ostry, widok tematu.
* Użyj View na żywo (jeśli jest dostępny). Powiększ 100% powiększenia w obszarze, który chcesz być w ostrym skupieniu (zazwyczaj oczy).
* Focus precyzyjnie. Użyj ręcznego pierścienia ostrości, aby osiągnąć doskonałą ostrość w wybranym punkcie centralnym.
* Ustaw aperturę: Wybór przysłony wpływa na ogólną głębokość pola * dodatkowo * na efekt pochylenia. Szersze apertury (np. F/2.8 - f/4) zwiększ płytką głębokość pola i rozmycia. Zatrzymaj się (np. F/5.6 - f/8), aby nieco więcej sceny się skupiło.
4. Zastosuj pochylenie:
* Zrozum płaszczyznę pochylenia: „Płaszczyzna ostrości” zostanie przechylony. Wyobraź sobie linię biegnącą wzdłuż obszaru, która będzie ostra.
* Dostosuj pokrętło pochylenia: Powoli obróć pokrętło regulacji przechylania. Oglądaj uważnie widok na żywo. Zobaczysz, że obszary powyżej i poniżej płaszczyzny ogniskowej stają się zamazane.
* Dobre dostosowanie: Dostosuj ilość i kierunek, aż osiągniesz pożądany selektywny ostrość. Celem jest zwrócenie uwagi na określone elementy (oczy, usta itp.) Podczas rozmycia innych części tematu i tła.
* Recompose (w razie potrzeby): Po przechyleniu może być konieczne nieznaczne dostosowanie kompozycji.
5. Zrób strzał: Użyj zdalnego wydania migawki lub samozaparcia aparatu, aby zminimalizować wstrząsanie aparatu.
6. Eksperyment: Wypróbuj różne ilości pochylenia, różne kąty i różne apertury, aby zobaczyć, jak wpływają one na ostateczny obraz.
* Wskazówki dotyczące używania soczewek przesunięcia pochylenia:
* Praktyka jest kluczowa: Opanowanie soczewek przechylania wymaga czasu i eksperymentów.
* Zwolnij: To nie jest szybka metoda strzelania. Nie spiesz się, aby skupić się i dokładnie dostosować przechylenie.
* Zwróć uwagę na tło: Rozmyte tło jest tak samo ważne jak skupiony obszar. Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie rozprasza uwagi.
* kierunek pochylenia: Kierunek pochylenia znacząco wpływa na wygląd. Eksperymentuj z przechylaniem poziomo, pionowo i po przekątnej.
* Użyj hiperfokalnej odległości (zaawansowane): Ta technika może zmaksymalizować ostrość wzdłuż przechylonej płaszczyzny.
ii. Symulacja przesunięcia przechylania w przetwarzaniu końcowym (podejście cyfrowe)
* Opcje oprogramowania:
* Adobe Photoshop
* GIMP (bezpłatny, open source)
* Inne oprogramowanie do edycji zdjęć z możliwościami rozmycia gradientu lub rozmycia obiektywu.
* Kroki do symulacji przesunięcia pochylenia:
1. Otwórz zdjęcie portretowe: Otwórz obraz w wybranym oprogramowaniu do edycji zdjęć.
2. Utwórz duplikat warstwy: Zduplikuj warstwę tła. To będzie twoja warstwa robocza.
3. Zastosuj rozmycie: Istnieje kilka metod tworzenia efektu rozmycia:
* gaussowskie rozmycie z maską warstwową (Photoshop):
* Zastosuj filtr rozmycia Gaussa na duplikat warstwy (filtr> Rozmycie> Gaussian Blur). Dostosuj promień, aby kontrolować ilość rozmycia. Na początek eksperymentuj z wartościami od 5 do 20 pikseli.
* Dodaj maskę warstwy do rozmytej warstwy.
* Użyj narzędzia gradientu (czarny do białego gradientu liniowego) na masce warstwy. Czarny obszar gradientu ukryje rozmycie (pokazując ostrą warstwę tła), biały obszar pokaże pełną rozmycie, a szare obszary pokażą częściową rozmycie.
* Dostosuj linię gradientu, aby ustawić ostry obszar, w którym chcesz. W ten sposób symulujesz przechyloną płaszczyznę ostrości.
* Filtr rozmycia obiektywu (Photoshop):
* Filtr rozmycia obiektywu jest bardziej wyrafinowany. Utwórz mapę głębokości. Jednym ze sposobów jest użycie narzędzia szybkiego wyboru lub narzędzia do pióra, aby wybrać obszar, który chcesz być ostry. Wypełnij ten wybór białym na nowej warstwie (będzie to Twoja mapa głębokości). Wypełnij pozostały obszar czarnym.
* Zastosuj rozmycie obiektywu (filtr> Rozmycie> Rozmycie obiektywu). W ustawieniach rozmycia obiektywu wybierz warstwę mapy głębokości jako „źródło” rozmycia. Dostosuj rozmycie odległość ogniskową, aby kontrolować ostrość. Ta metoda wymaga więcej pracy, aby stworzyć mapę głębokości, ale daje bardziej realistyczne wyniki.
* Rozmycie gradientu (GIMP):
* GIMP ma filtr rozmycia gradientu (filtry> Rozmycie> Rozmycie gradientu). Działa podobnie jak gaussowskie rozmycie Photoshopa z maską warstwową, ale rozmycie jest nakładane bezpośrednio wzdłuż gradientu.
4. Dopracuj rozmycie:
* Dostosuj promień rozmycia, pozycję gradientu i krycie rozmytej warstwy, aż osiągniesz pożądany efekt.
* Udoskonal maskę:użyj miękkiego pędzla (czarnego lub białego) na masce warstwowej, aby selektywnie dodać lub usunąć rozmycie z określonych obszarów.
5. Opcjonalnie:Regulacja kolorów:
* Fotografia przesunięcia pochylenia może czasem stworzyć lekko desaturowany lub „miniaturowy” wygląd. Możesz dostosować kolory i kontrast, aby poprawić ten efekt. Eksperymentuj z regulacjami wibracji, nasycenia i cieni/wyróżniań.
6. wyostrz:
* Nieco wyostrz skupiony obszar, aby zwiększyć jego ostrość. Używaj maski Unsharp lub Smart Eshen Filtry oszczędnie.
7. Zapisz swój obraz: Zapisz edytowany obraz w formacie wysokiej jakości (np. JPEG, TIFF).
* Wskazówki dotyczące przesunięcia po przechyleniu:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania rozmycia. Efekt powinien być wiarygodny i nie odwracać uwagi od tematu.
* Rozważ perspektywę: Zwróć uwagę na perspektywę obrazu. Rozmycie powinno podążać za liniami perspektywicznymi.
* Eksperymentuj z różnymi typami rozmycia: Wypróbuj różne filtry Blur, aby zobaczyć, który z nich najlepiej działa na Twój obraz.
* Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości: Zaczynając od obrazu o wysokiej rozdzielczości, zapewni większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
Kluczowe różnice i rozważania:
|. Funkcja | Prawdziwy soczewki przesunięcia | Symulacja po przetwarzaniu |
|. -------------- | ---------------------------------------------- | -------------------------------------------------- |
|. Autentyczność | Efekt powstaje optycznie w aparacie. |. Efekt jest symulowany cyfrowo. |.
|. Ostrość | Może osiągnąć bardzo precyzyjne i unikalne samoloty ostrości. |. Ostrość jest często mniej precyzyjna, szczególnie w przypadku złożonych kształtów
|. Czas | Wymaga więcej czasu podczas sesji do konfiguracji. |. Wymaga więcej czasu na przetwarzanie po przetwarzaniu. |.
|. Koszt | Drogie inwestycje obiektywu. |. Niższy koszt (zakładając, że masz już oprogramowanie do edycji zdjęć). |
|. Elastyczność | Mniej elastyczne po strzale. |. Bardziej elastyczne; Możesz dostosować efekt później. |.
|. Poziom umiejętności | Wymaga znaczącej praktyki do opanowania. |. Łatwiejsze do nauczenia, ale wymaga dbałości o szczegóły. |.
|. „Spójrz” | Tworzy wyjątkowy i często bardziej realistyczny wygląd. |. Często może wyglądać sztucznie, jeśli nie jest to możliwe. |.
|. Temat | Idealne dla podmiotów statycznych. |. Działa dobrze dla podmiotów statycznych i dynamicznych. |.
kiedy użyć każdej metody:
* Użyj obiektywu przechylania, jeśli: Chcesz najbardziej autentyczny wygląd, masz budżet i jesteś gotów zainwestować czas, aby nauczyć się go prawidłowo używać.
* Użyj przetwarzania końcowego, jeśli: Chcesz eksperymentować z efektem bez kupowania obiektywu przesunięcia, musisz naprawić istniejące zdjęcie lub preferować elastyczność cyfrowej edycji.
Ostatecznie najlepsze podejście zależy od twojego budżetu, poziomu umiejętności i pożądanych rezultatów. Eksperymentuj z obiema technikami, aby zobaczyć, który z nich działa najlepiej dla Ciebie i Twojej kreatywnej wizji.