1. Zrozumienie źródła światła:
* Zidentyfikuj i zrozum kierunek światła: Zanim pomyślisz o pozowaniu, zauważ, skąd pochodzi światło. Czy to bezpośrednio nad głową, z boku, czy za tematem? Zrozumienie kierunku światła ma kluczowe znaczenie dla kontrolowania, w jaki sposób pojawią się światła.
* Jakość światła: Czy światło miękkie i rozproszone (jak w pochmurnym dniu lub w otwartym cieniu) czy surowym i bezpośrednim (jak w pełnym słońcu)? Miękkie światło tworzy większe, bardziej subtelne światła połowowe, a ostre światło tworzy mniejsze, jaśniejsze.
* Lekki kształt: Kształt źródła światła (np. Okno, otwieranie drzew) wpłynie bezpośrednio na kształt światła połowowego w oku. Duże okna zazwyczaj tworzą szerokie, prostokątne światło połowowe, podczas gdy źródło punktowe (jak bezpośrednie słońce) tworzy niewielki, okrągły.
2. Ustawienie tematu:
* twarz światło (ogólnie): Najprostszym sposobem na zdobycie świateł jest to, aby Twój obiekt był skierowany do głównego źródła światła. Nie oznacza to wpatrywania się bezpośrednio w słońce (nigdy tego nie rób!), Ale ustawienie ich tak, aby światło uderzyło w twarz.
* niewielkie kąty są kluczem: Skierowanie się do światła * bezpośrednio * może czasem być zbyt płaskie. Eksperymentuj z niewielkimi kątami. Obrócenie obiektu nieco w lewo lub w prawo może dodać głębokość i wymiar twarzy i uczynić światła połowów bardziej interesującymi.
* Otwarty odcień to twój przyjaciel: Otwarty odcień (cień, który nie jest całkowicie zablokowany przez drzewa lub budynki) jest fantastyczny dla portretów. Zapewnia miękkie, rozproszone światło, które owija się wokół twarzy obiektu, tworząc piękne, a nawet chwytające światła. Umieść poddany, aby światło pochodzące z otwartego obszaru odbijało się w ich oczach.
* Znajdź naturalne reflektory: Poszukaj naturalnie odblaskowych powierzchni wokół ciebie, takich jak ściany w kolorze jasnym, wodą, a nawet światło. Te powierzchnie mogą odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, tworząc lub ulepszając światła połowowe.
3. Pozowanie i kierunek oka:
* nieco wzrok: Posiadanie wyglądu tematu nieco w górę może podkreślić lampki połowowe. Nawet niewielki pochylenie podbródka może mieć dużą różnicę. To naraża więcej tęczówki na światło. Nie przesadzaj jednak, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.
* kontakt wzrokowy (lub jego brak): Niezależnie od tego, czy Twój temat patrzy bezpośrednio na kamerę, czy z boku, kierunek ich spojrzenia wpłynie na położenie świateł. Niech spojrzą na źródło światła, aby uzyskać bardziej widoczne światło połowowe.
* Rozważ historię: Kierunek oczu powinien pasować do uczucia obrazu. Nie wymuszaj pozycji do połowów, jeśli nie wydaje się to autentyczne.
4. Używanie reflektorów (wysoce zalecane):
* White Reflector: Biały reflektor to twój najlepszy przyjaciel. Delikatnie odbija światło z powrotem na twarz obiektu, wypełniając cienie i zwiększając lampki. Ustaw reflektor naprzeciwko głównego źródła światła.
* Silver Reflector: Srebrny odbłyśnik zapewnia silniejsze, bardziej spekulowe (lustrzane) odbicie. Używaj go oszczędnie, ponieważ może być zbyt surowy, ale może być przydatny do dodawania pop do świateł połowowych, szczególnie w bardziej miękkim świetle.
* złoty reflektor: Złoty reflektor dodaje do światła ciepły, złoty ton. Może być piękny w przypadku portretów, szczególnie w złotej godzinie, i może subtelnie ulepszyć światła połowami ciepłym blaskiem.
5. Ustawienia i techniki aparatu:
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia największą elastyczność w przetwarzaniu końcowym, aby w razie potrzeby dostosować jasność i kontrast światła połowowego.
* PRAWIDŁOWOŚĆ: Prawidłowo odsłonięty obraz jest niezbędny do przechwytywania dobrych świateł. Sprawdź histogram, aby upewnić się, że nie przycinasz podświetleń ani cieni.
* szeroka apertura (płytka głębokość pola): Chociaż nie jest to bezpośrednio związane z tworzeniem świateł połowowych, szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) zatarje tło i sprawi, że oczy i lampki złapią więcej. Skoncentruj się dokładnie na oczach.
* Tryb pomiarowy: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna/macierz, ważona środkiem, Spot), aby zobaczyć, który z nich daje najlepszą ekspozycję na twarz.
* Zoom w: Użyj obiektywu Zoom, aby zbliżyć się do obiektu i wypełnić ramkę twarzą. To sprawi, że światła połowowe będą bardziej widoczne.
6. Przetwarzanie (subtelne ulepszenia):
* wyostrzenie: Dotknięcie wyostrzenia oczu może pomóc w bardziej zdefiniowanych światłach. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.
* Dodge and Burn: Użyj narzędzia Dodge (ustawionego na niewielką krycie), aby delikatnie rozjaśnić lampki połowowe i narzędzie do oparzenia, aby lekko przyciemnić tęczówkę, dzięki czemu światła połowowe wyróżniają się jeszcze bardziej.
* Dostosuj kontrast: Subtelna regulacja kontrastu może pomóc w przebiegu światła połowowego.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą, aby upewnić się, że światła połowowe mają naturalny kolor.
Kluczowe wyniki i wskazówki:
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi źródłami światła, kątami i odbłyśnikami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Komunikuj się z tematem: Poinformuj swojego tematu, co próbujesz osiągnąć i poprowadzić go z pozowaniem i kierunkiem oka.
* Bądź uważny na środowisko: Zwróć uwagę na otoczenie i to, jak mogą wpływać na światło.
* Nie przesadzaj: Celem jest stworzenie naturalnych świateł, które wzmacniają piękno portretu, a nie tworzenie sztucznych atrakcji.
* Obserwuj inne portrety: Przestudiuj portrety, które podziwiasz i zwracasz uwagę na sposób, w jaki są używane światła.
Rozumiejąc zasady światła i stosując te techniki, możesz konsekwentnie tworzyć oszałamiające światła w naturalnych portretach światła i podnieść fotografię na wyższy poziom. Powodzenia!