Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym Flashem:Kompleksowy przewodnik
Używanie tylko jednego lampy błyskowej może wydawać się ograniczające, ale przy odpowiednich technikach i zrozumieniu możesz tworzyć oszałamiające i profesjonalne portrety. Ten przewodnik obejmie wszystko, od wyboru sprzętu po przetwarzanie po przetwarzaniu, koncentrując się na maksymalizacji potencjału jednego źródła światła.
i. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* kamera: Dowolna lustrzanka lub bezlusterowa kamera z trybem ręcznym i gorącym butem.
* flash (prędkość listelight/strobe): Kluczowe ma kluczowe znaczenie. TTL (przez soczewki) może być pomocne, ale naucz się używać instrukcji dla spójnych wyników.
* Light Stand (opcjonalnie, ale zalecany): Otrzymuje błyskawikę poza kamerą dla lepszych kąty i bardziej kreatywnej kontroli.
* wyzwalacz flash (jeśli używasz flash poza kamerą): Niezawodny wyzwalacz bezprzewodowy, który komunikuje się z Twoim lampą błyskową. Wyzwalacze radiowe są na ogół bardziej niezawodne niż wyzwalacze optyczne.
* Modyfikator światła (niezbędny): To kształtuje i zmiękcza światło. Opcje obejmują:
* softbox: Tworzy duże, miękkie źródło światła. Idealny do pochlebnych portretów.
* parasol: Bardziej przenośne i tańsze niż softbox, nadal zapewnia miękkie światło. Paracki do strzelania i refleksyjne oferują różne cechy.
* Dish Beauty: Stwarza bardziej dramatyczne, rzeźbione światło z miękkim, ale zdefiniowanym wyglądem. Popularny w zakresie fotografii piękna i mody.
* reflektor (biały, srebrny, złoto): Odskoczyć światło z powrotem w cienie. Może być używany z błyskiem lub bez. Niezbędne do wypełniania cieni i kontrolowania kontrastu.
* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): Przydatne do fotografowania z szerszym otworem w jasnych warunkach, szczególnie przy użyciu synchronizacji szybkiej (HSS) z lampą błyskową.
* tło (opcjonalnie): Bezproblemowe tło papierowe, teksturowana ściana, a nawet zamazane środowisko naturalne.
ii. Zrozumienie kluczowych pojęć:
* odwrotne prawo kwadratowe: Ta zasada decyduje o tym, jak światło spada, gdy odsuwa się od źródła. Podwojenie odległości od źródła światła zmniejsza intensywność światła o współczynnik czterech. Ważne dla kontrolowania upadku światła na twój temat.
* Jakość światła: Miękkie światło jest pochlebne i tworzy stopniowe przejścia między światłem a cieniem. Twarde światło jest bezpośrednie i tworzy ostre cienie. Modyfikatory światła pomagają kontrolować jakość światła.
* kierunek światła: Kąt, pod którym światło uderza w twój temat, dramatycznie wpływa na wygląd portretu.
* Moc Flash: Ilość światła emitowanego przez Flash. Dostosuj to, aby kontrolować ogólną ekspozycję.
* Światło otoczenia vs. światło flash: Równoważenie tych dwóch jest niezbędne do naturalnie wyglądającego portretu.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Tryb flash, który pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki niż natywna prędkość synchronizacji aparatu. Przydatne do obezwładnienia światła otoczenia w jasnych warunkach i osiągnięcia płytkiej głębokości pola. Uwaga:HSS często zmniejsza energię błyskową.
iii. Podstawowe konfiguracje flash (z jednym flashem):
* flash na kamerze (początkujący):
* Direct Flash: Często surowe i niepochlebne. Aby to złagodzić, użyj dyfuzora (plastikowa kopuła lub kawałek papieru tkankowego), aby zmiękczyć światło. Zastanów się, czy jeśli to możliwe, odbijanie lampy błyskowej od ściany lub sufitu (Flash Flash).
* przechylając głowę flash: Przechyl głowę lampową w górę, aby odbić światło z sufitu. Stwarza to większe, bardziej miękkie źródło światła. Jeśli sufit jest zabarwiony, światło odbędzie ten kolor, więc użyj białego lub neutralnego sufitu.
* Za pomocą wspornika flash: Podnosi błysk dalej od osi soczewki, zmniejszając czerwone oczy i cienie.
* Flash off-camera (pośredni):
* światło kluczowe + reflector: Umieść lampę błyskową na świetle, lekko z boku i powyżej obiektu. Użyj softboxa lub parasola, aby zmiękczyć światło. Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie obiektu, aby odbijać światło z powrotem w cienie. Eksperymentuj z kątem reflektora i odległością, aby kontrolować światło wypełnienia.
* oświetlenie klapki (jedno światło + odbłyśnik): Umieść błysk bezpośrednio nad obiektem i skierowany w dół. Umieść duży reflektor poniżej obiektu, pod kątem w górę, aby odbić światło z powrotem w twarz. Tworzy pochlebny, a nawet światło z minimalnymi cieniami.
* Rembrandt Lighting: Ustaw błysk lekko na bok i za obiektem, aby na policzku pojawia się mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła. Stwarza to dramatyczny i klasyczny wygląd.
* Podświetlenie: Umieść lampę błyskową za obiektem, wskazując na kamerę. Stwarza to efekt halo i oddziela podmiot od tła. Użyj reflektora, aby wypełnić z przodu obiektu.
* oświetlenie boczne: Umieść błysk na boku tematu, tworząc silne cienie i podkreślając teksturę. Dobry do dramatycznych portretów.
iv. Kroki do konfigurowania i strzelania:
1. Ustawienia aparatu (tryb ręczny):
* ISO: Zacznij od podstawy ISO w swoim aparatu (np. ISO 100), aby uzyskać minimalny hałas. Zwiększ tylko w razie potrzeby.
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola i rozmyć tło. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) zapewniają większą głębokość pola.
* Sprawa migawki: Zazwyczaj ustawiaj się na prędkość synchronizacji aparatu (często 1/200 lub 1/250. sekundy), chyba że używa HSS. Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ilość światła otoczenia na obrazie. Szybszy czas otwarcia migawki przyciemni tło.
2. Ustawienia flash (tryb ręczny):
* start nisko: Zacznij od niskiej mocy flash (np. 1/32 lub 1/64) i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję na swój temat.
* Dostosuj moc: Dostosuj moc Flash, aby zrównoważyć światło z światłem otoczenia i stworzyć pożądany wygląd.
* Odległość ma znaczenie: Odległość między błyskiem a podmiotem wpływa na intensywność światła. Jeśli podniesiesz bliżej błysku, musisz zmniejszyć moc.
3. pomiar i ekspozycja:
* Zrób strzał testowy: Wykonaj szansę i przejrzyj histogram. Histogram to wykres pokazujący rozkład tonów na twoim obrazie, od czarnego do białego. Dostosuj otwór, czas otwarcia migawki i moc lampy błyskowej, aż histogram będzie zrównoważony.
* Dostosuj światło otoczenia: Jeśli tło jest zbyt jasne lub zbyt ciemne, dostosuj czas otwarcia migawki. Wolniejszy czas otwarcia migawki rozjaśni tło, a szybszy czas otwarcia migawki przyciemni.
* Dostosuj moc flash: Jeśli Twój temat jest zbyt jasny lub zbyt ciemny, wyreguluj energię błyskową.
4. Focus:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre i skupione. Użyj jednopunktowego autofokusu do precyzji.
5. skład i pozowanie:
* Zasada trzecich: Umieść swój przedmiot wzdłuż siatki podzielonej na trzecie, zarówno poziomo, jak i pionowo.
* wiodące linie: Użyj linii w tle, aby przyciągnąć oko widza do obiektu.
* pozowanie: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia naturalnym. Zwróć uwagę na ich postawę, ręce i wyraz twarzy. Eksperymentuj z różnymi kątami i pozami, aby znaleźć to, co wygląda najlepiej.
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem, daj im kierunek i spraw, by czują się komfortowo.
v. Wskazówki i wskazówki:
* dyfuzja jest kluczem: Im większe źródło światła (w stosunku do obiektu), tym miękko światło. Użyj dużych softboxów lub parasoli do pochlebnego światła.
* Eksperyment z kątami: Poruszaj lampę błyskową, aby zobaczyć, jak różne kąty wpływają na cienie i wyróżnienia na Twój temat.
* Użyj żeli: Kolorowe żele mogą dodać do twoich portretów kreatywnych efektów i nastroju.
* światło włosowe (rodzaj): Jeśli nie możesz sobie pozwolić na drugą lampę błyskową na światło włosów, spróbuj użyć srebrnego odbłyśnika umieszczonego za obiektem, aby odbijać światło na włosach.
* Strzelaj w trybie ręcznym (zawsze): Daje to pełną kontrolę nad narażeniem.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz używać jednego lampy błyskowej, aby tworzyć oszałamiające portrety.
* Obejrzyj samouczki: Liczne samouczki online mogą dostarczyć wizualnych przykładów i inspiracji.
* Ucz się od innych: Przestudiuj pracę fotografów portretowych, których podziwiasz, i spróbuj naśladować ich techniki oświetlenia.
vi. Processing:
* surowe przetwarzanie: Strzelaj w surowym formacie, aby zachować więcej informacji na zdjęciach i mieć większą elastyczność w przetwarzaniu.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Dostosuj różnicę między wyświetleniami i cieniami.
* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* jasność i wibracja: Dodaj subtelne ulepszenia do obrazu.
* retuszowanie:
* Wygładzanie skóry: Zmiękcz teksturę skóry, ale uważaj, aby jej nie przesadzić.
* Usuwanie skazy: Usuń wszelkie zakłócenia ze skóry.
* Wyostrzenie oczu: Wyostrz oczy, aby wyróżniały się.
* unikanie i spalanie: Subtelnie rozjaśniane i ciemne obszary obrazu w celu zwiększenia cieni i podświetleń.
vii. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Za pomocą bezpośredniego lampy błyskowej bez dyfuzji: Tworzy ostre cienie i niepochlebne światło.
* ignorowanie światła otoczenia: Zaniedbanie światła otoczenia może powodować nienaturalnie wyglądające portrety.
* nadmiernie eksponowanie lub niedoświetlenie: Powoduje utratę szczegółów i nieatrakcyjny obraz.
* słaby skupienie: Koncentrując się na niewłaściwej części tematu (lub całkowicie brakującego skupienia).
* złe pozowanie: Niepochlebne pozy mogą zrujnować nawet najlepiej oświetlony portret.
* nadmierne portywanie: Tworząc sztuczny i nierealny wygląd.
Rozumiejąc te koncepcje i ćwicząc techniki przedstawione w tym przewodniku, możesz tworzyć niesamowite portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny styl! Powodzenia!