Za każdym razem, gdy czytasz artykuł lub książkę, wpis na blogu lub samouczek, zawsze możesz dowiedzieć się czegoś nowego o fotografii. Technologia zawsze idzie do przodu, oprogramowanie jest ulepszane, nowe funkcje i funkcje są wydawane. Ktoś ma do przekazania nową technikę lub wskazówkę. Tyle rzeczy do nauczenia się, ale jest to również jedna z radości fotografii. Twoje granice są pod wieloma względami nieograniczone, jest to forma sztuki, którą możesz przyjąć, rozwinąć i dostosować do własnych potrzeb.
Jednak podczas mojej podróży było wiele rzeczy, których trzeba było się nauczyć na własnej skórze, jak to często bywa. Jest kilka podstawowych rzeczy, których zrozumienie zajęło trochę czasu, głównie dlatego, że nikt nie udostępniał tych bryłek informacji. Może po prostu myśleli, że to tak oczywiste, że wszyscy to zrozumieją?
Mam nadzieję, że te wskazówki z moich doświadczeń pomogą Ci w Twojej fotograficznej podróży.
1. Fotografii trudno się nauczyć
Twój aparat to cud nowoczesnej technologii i nauki, z mnóstwem przycisków i pokręteł oraz wszelkiego rodzaju fantazyjnymi funkcjami. Aby mieć kontrolę nad tym, jak tworzy on twoje obrazy, musisz nauczyć się go używać z pewnym poziomem umiejętności. Jest też strona artystyczna równania; kompozycja, kadrowanie, nastrój, opowiadanie historii. Tak więc wiele nowych koncepcji i pomysłów do nauki, zarówno technicznych, jak i kreatywnych.
Upuszczenie 3500 USD na nową, wymyślną lustrzankę cyfrową i obiektyw nie czyni Cię zdolnym fotografem, podobnie jak zakup zestawu noży szefa kuchni nie czyni z Ciebie szefa kuchni z gwiazdką Michelin. Twój aparat to narzędzie, które wymaga tysięcy godzin zainwestowanych w naukę jego obsługi. Jeśli nie jesteś przygotowany na czytanie książek, oglądanie filmów i kręcenie zdjęć, tempo poprawy będzie minimalne.
2. Fotografia to kosztowne ćwiczenie
Zaczyna się od naprawdę drogich części, korpusu aparatu i obiektywu. Wkrótce będziesz potrzebować więcej soczewek. Do przenoszenia tego wszystkiego niezbędna jest torba na aparat. Statyw do trzymania go nieruchomo. Filtry do zdjęć z długimi czasami ekspozycji. Bezprzewodowe piloty, lampa błyskowa lub inny sprzęt oświetleniowy, lista jest długa. Zawsze jest coś nowego i błyszczącego, na co można wydać pieniądze.
Nie zapomnij o przyzwoitym obuwiu i odzieży wierzchniej. Należy również uwzględnić koszty paliwa i zakwaterowania w przypadku podróży lokalnych oraz opłaty za wjazd do parków. Podróżowanie za granicę to dla wielu luksus. Nie zapomnij też o ubezpieczeniu. To wszystko daje dużo pieniędzy.
3. Sprzęt do aparatu jest ciężki
Dobrej jakości obiektywy są pełne szkła o jakości optycznej, przez co mogą być dość ciężkie. Kiedy będziesz mieć dwa lub trzy z nich, korpus DLSR i inne akcesoria, twój zestaw może z łatwością ważyć 5 kg (11 funtów) lub więcej. Im więcej masz sprzętu, tym więcej musisz mieć przy sobie. Jest to jeden z powodów, dla których technologia czterech trzecich (bez lustra) staje się tak popularna, aparaty (i obiektywy) są znacznie mniejsze, a przez to lżejsze.
4. Posiadanie odpowiedniego sprzętu ma znaczenie
Długie obiektywy są niezbędne do fotografowania dzikiej przyrody i ptaków. Do astrofotografii potrzebny jest specjalny sprzęt. Do tego super zbliżenia obiektyw makro (lub filtry) są koniecznością. Portret studyjny to softboxy i profesjonalny sprzęt oświetleniowy. Statywy, filtry, piloty bezprzewodowe itp., to wszystko ma znaczenie, a posiadanie odpowiedniego sprzętu do pracy jest ważne.
5. Sprzęt w ogóle nie ma znaczenia
Kompozycja, kadrowanie, kreatywne lub artystyczne obrazy, wszystkie elementy, które Ty, fotograf, wnosisz do obrazu. Można go nakręcić telefonem lub najnowszą lustrzanką cyfrową na rynku, ale bez kreatywnego wkładu w obrazie może brakować tego kluczowego składnika. Bycie we właściwym miejscu we właściwym czasie (np. wschód lub zachód słońca) lub podróżowanie do egzotycznych miejsc, wspinanie się na górę, wielogodzinna jazda, aby znaleźć się we właściwym miejscu, to wszystko, co musisz zrobić, aby zrobić zdjęcie.
Wschód słońca
Wspinaj się na górę
6. Zdobycie kompetencji zajmuje dużo czasu
Kiedy po raz pierwszy dostajesz sprzęt do aparatu, jest to ekscytujące i zabawne, więc robisz dużo zdjęć. W końcu możesz być sfrustrowany tym, jak wyglądają Twoje zdjęcia w porównaniu z tymi, które oglądasz w Internecie, i wydarzy się jedna z dwóch rzeczy. Najbardziej prawdopodobnym rezultatem jest to, że poddajesz się, ponieważ jest to zbyt trudne. Alternatywną opcją jest jeszcze cięższa praca nad nauką swojego rzemiosła, czytanie większej ilości książek, może dołączenie do klubu lub udział w warsztatach.
Ktoś sprytny (cytat przypisywany Malcolmowi Gladwellowi) zorientował się, że opanowanie nowej umiejętności wymaga 10 000 godzin wysiłku. Dziesięć tysięcy godzin! To ponad cały rok! Musisz to dopasować do pracy, snu i czasu z przyjaciółmi lub rodziną. Oznacza to, że osiągnięcie dobrego w tym celu może zająć lata.
7. Media społecznościowe nie są twoimi przyjaciółmi
Gdy po raz pierwszy zaczniesz udostępniać swoje zdjęcia, polubią je Twoi znajomi i rodzina. To dlatego, że cię lubią i chcą dla ciebie dobrych rzeczy. Zdobywanie polubień to natychmiastowa forma gratyfikacji, która może być uzależniająca.
Problem z mediami społecznościowymi polega na tym, że większość osób oglądających Twoje zdjęcia nie jest fotografami. Nie mogą udzielać przydatnych porad technicznych ani krytykować Twoich zdjęć, które pomogą Ci je poprawić. Jeśli chcesz tylko zdobyć jak najwięcej polubień, będzie to miało wpływ na to, jak uczysz się i rozwijasz jako fotograf.
Istnieją grupy i fora internetowe, pełne fotografów, którzy często chętnie udzielają informacji zwrotnych. Ale akceptowanie krytyki nie jest czymś, z czym większość ludzi nie czuje się komfortowo i może być naprawdę trudne. Niektórzy ludzie są w tym milsi niż inni, więc być może będziesz musiał poświęcić trochę czasu na znalezienie miejsca, w którym czujesz się komfortowo.
8. Jeśli chcesz wschodu słońca, musisz wstać, zanim zrobi się słońce
Tak, łatwo to przeczytać, kiwnąć głową i powiedzieć:„Jasne, mogę to zrobić”. To inna historia o 4 nad ranem, kiedy twoje łóżko jest ładne i ciepłe, ale na zewnątrz jest zimno i ciemno. Poza tym mogłeś już wstać 10 razy w ciągu ostatnich kilku miesięcy, aby iść na zdjęcia, a żaden z tych poranków się nie opłacił.
Chcesz podróżować do egzotycznych miejsc? Trzeba oszczędzać, żeby móc sobie na to pozwolić, wziąć wolne od pracy, może podróżować z osobami, które nie są fotografami i iść na pewne kompromisy podczas podróży. To niesamowite ujęcie w odległej lokalizacji oznacza, że musisz wędrować, nosić sprzęt fotograficzny, namiot, jedzenie i wszystko inne.
Egzotyczne miejsca docelowe
Fotografia wymaga dużego zaangażowania w swoje rzemiosło, uczenia się go, a następnie udania się do miejsc, których potrzebujesz, aby uchwycić pożądane obrazy.
9. Przetwarzanie końcowe to tylko kolejne narzędzie
W świecie fotografii niewiele bardziej dzieli niż kwestia postprocessingu. Jeśli kręcisz w RAW-ie, konieczna jest edycja plików za pomocą jakiegoś oprogramowania. Dostępnych jest wiele opcji – Photoshop, Lightroom, OnOne, DXO, a lista jest długa. Niektórzy ludzie wolą „zrób to dobrze w aparacie” i zamiast tego nagrywaj w formacie JPG.
Jeśli zdecydujesz się robić zdjęcia w formacie RAW i chcesz edytować swoje zdjęcia, oznacza to naukę obsługi oprogramowania. Jak wszystko w fotografii, nie jest to łatwe ani szybkie do rozgryzienia, ale kiedy już się tego nauczysz, wartość, jaką wnosi do pracy nad zdjęciami, jest cenna. Nie trzeba też spędzać godzin na każdym obrazie, z kilkoma przydatnymi ustawieniami wstępnymi lub działaniami, w przypadku większości z nich może to zająć tylko kilka minut.
10. Czy jesteś zwolennikiem mody?
W fotografii zauważalne są trendy i style, które są modne w dowolnym momencie. Astrofotografia, długa ekspozycja, HDR, jedwabiste wodospady, malowanie światłem i inne efekty specjalne to style, które są obecnie często spotykane. Ucz się od nich za wszelką cenę, będziesz mieć cenne umiejętności do zdobycia, ale uważaj, aby utrzymać się w estetycznych granicach.
Długa ekspozycja
Łatwo jest zrobić to samo, co wszyscy inni, co ogranicza twoją zdolność uczenia się i wyrażania siebie. Czy chcesz podróżować w niesamowite miejsce, stanąć w zwykłym punkcie widokowym i uchwycić to samo zdjęcie, które zostało już zrobione przez tysiące innych fotografów? Jeśli masz czas i istnieją opcje dotyczące innych punktów widzenia i możesz je bezpiecznie poznać, rozważ to.
Nie bój się spróbować czegoś innego, a cokolwiek robisz, upewnij się, że daje to obrazy, które z przyjemnością masz w swoim portfolio.
Podsumowanie
Niektóre z nich będą wydawać się oczywiste, az niektórymi możesz się nie zgodzić. Mogą pojawić się tutaj niewygodne pomysły lub inne rzeczy, które zamiast tego byś uwzględnił – możesz podzielić się swoimi przemyśleniami w komentarzu poniżej, ponieważ inni mogą się z tobą zgodzić.
Jedyne, czego możesz być pewien, to to, że uczenie się czegoś nowego to ciężka praca, a im dłużej to robisz, tym więcej jest do nauczenia. Jest jednak jeszcze jeden sekret, którym możesz się z tobą podzielić. Jeśli wykonujesz pracę, uczysz się i naciskasz, robi się lepiej. Gdy opanujesz podstawy i zrozumiesz swoje narzędzia, masz zupełnie nową okazję do zabawy i próbowania kreatywnych rzeczy, eksperymentowania z naprawdę fajnymi koncepcjami.
Ostatnia wskazówka – wszyscy zaczynają dokładnie w tym samym miejscu – na początku.