Jakie są stylowe portrety?
Portrety w stylu wychodzą poza prosty strzał w głowę lub szczery strzał. Obejmują:
* koncepcja/motyw: Konkretny pomysł lub estetyka, która kieruje całym sesją.
* Wardrobe: Ostrożnie wybrane odzież, która pasuje do koncepcji.
* włosy i makijaż: Profesjonalny lub umiejętnie stosowany makijaż i fryzury.
* Projekt lokalizacji/setu: Wybrana lokalizacja lub skonstruowany zestaw, który poprawia motyw.
* rekwizyty: Obiekty używane do dodawania wizualnego zainteresowania i kontekstu.
* pozowanie i kierunek: Celowe pozowanie i wskazówki dotyczące tworzenia określonych wyglądów i nastrojów.
* Processing: Szczegółowa edycja w celu dalszego zwiększenia estetyki.
Argumenty za robieniem portretów w stylu:
* Zaprezentuj swoją kreatywność i umiejętności: Portrety w stylu pozwalają nacisnąć swoje artystyczne mięśnie. Możesz wykazać swoją wizję, wiedzę techniczną i zdolność do wykonywania złożonej koncepcji.
* Przyciągnij określoną klientele: Jeśli chcesz współpracować z klientami, którzy doceniają fotografię artystyczną i są gotowi inwestować w określoną estetykę, portrety w stylu są świetnym sposobem na ich przyciągnięcie. Możesz celować w niszę.
* Zbuduj portfolio: Stylowane pędy doskonale nadają się do tworzenia fascynującego portfolio, który prezentuje twój unikalny styl i możliwości. Kontrolujesz wszystkie aspekty sesji.
* Możliwości redakcyjne: Dobrze wykonane portrety w stylu mogą zostać opublikowane w czasopismach lub publikacjach online, zwiększając twoją widoczność.
* osobiste spełnienie: Mogą być niezwykle satysfakcjonujące twórczo. To szansa na ożywienie swojej artystycznej wizji.
* Wyższa wartość postrzegana: Klienci mogą być skłonni zapłacić więcej za sesję stylową z powodu dodatkowego wysiłku, planowania i zaangażowanych zasobów.
* Branding i marketing: Portrety w stylu tworzą silną wizualną markę dla Twojej firmy fotograficznej. Sprawia, że Twoja praca jest natychmiast rozpoznawalna.
* Eksperymenty: Świetny sposób na wypróbowanie nowych technik, oświetlenia lub edytowania stylów bez presji płacącego klienta.
Argumenty przeciwko robieniu portretów w stylu:
* Czas inwestycji: Szytki wymagają znacznego planowania, przygotowania i wykonania. Spędzisz czas na pozyskiwaniu garderoby, znajdowaniu lokalizacji, koordynowaniu z modelami/stylistami i edycji.
* koszt: Być może będziesz musiał zapłacić za modele, makijażu, fryzjerki, wypożyczalnie garderoby, opłaty lokalizacyjne i rekwizyty. Koszty te mogą szybko się sumować.
* Wyzwania koordynacyjne: Zarządzanie wieloma osobami i harmonogramami może być złożone i stresujące.
* może nie spodobać się wszystkim klientom: Niektórzy klienci preferują naturalne, nieoponowane portrety, które odzwierciedlają ich autentyczne ja. Portrety w stylu mogą wydawać się zbyt sztuczne lub wymyślone.
* Potencjał przesycenia: Jeśli stworzysz zbyt wiele podobnych pędów w stylu, Twoja praca może stać się przewidywalna i stracić swój wpływ.
* Ryzyko pojawiania się inautentic: Jeśli styl jest wymuszony lub nie jest zgodny z Twoją osobistą marką, może to być wyłączenie potencjalnych klientów.
* może stworzyć nierealistyczne oczekiwania: Klienci mogą spodziewać się, że każda sesja będzie tak skomplikowana, jak twoje sesy, które mogą być trudne do dostarczenia konsekwentnego.
* Skoncentruj się na stylu nad substancją: Ważne jest, aby pamiętać, że piękna stylizacja nie powinna być kosztem uchwycenia prawdziwych emocji i połączenia.
Kluczowe pytania, które należy sobie zadać:
* Jakie są moje cele fotograficzne? (np. Zbuduj portfolio, przyciągnij określonego klienta, kontynuuj pracę redakcyjną)
* Kto jest moją grupą docelową? (np. Rodziny, seniorzy szkół średnich, blogerzy mody, aktorzy)
* Jaki jest mój budżet? (Czy mogę sobie pozwolić na opłacenie modeli, stylistów, lokalizacji itp.?)
* Ile czasu mogę poświęcić na planowanie i wykonywanie zdjęć w stylu?
* Jaki jest mój osobisty styl jako fotograf? (Czy to jest zgodne z stylowanymi portretami?)
* Czy podoba mi się proces współpracy z innymi kreatywnymi?
* Jakie są moje mocne i słabe strony? (Czy wyróżniam się w wyborze garderoby, pozowania, modeli reżyserii itp.?)
* Jakie są moje słabości i jak mogę je pokonać lub kogo mogę zatrudnić, aby zrekompensować?
Alternatywy i podejścia hybrydowe:
* Portrety pół-stylowe: Zaoferuj klientom pewne wskazówki dotyczące stylizacji (np. Palety kolorów, sugestie dotyczące garderoby), ale pozwól im przynieść własne ubrania i wyrazić swój osobisty styl.
* Współpraca z klientami: Zaangażuj klientów w proces stylizacji, aby upewnić się, że portrety odzwierciedlają ich wizję i preferencje.
* Mini-sesje o tematyce: Oferuj krótsze, bardziej przystępne sesje w stylu z określonym tematem przez ograniczony czas.
* Projekty osobiste: Użyj pędów w stylu, jako sposób na zbadanie swojej kreatywności bez presji oczekiwań klienta.
Podsumowując:
Portrety w stylu mogą być cennym narzędziem dla fotografów, ale nie są dla wszystkich. Ostrożnie rozważ zalety i wady, rozważ swoje cele i bądź realistyczny w kwestii czasu, wysiłku i zasobów. Jeśli zdecydujesz się realizować portrety w stylizowanych, czy w zamyśleniu i celowo, koncentrując się na tworzeniu wysokiej jakości pracy, która odzwierciedla twoją unikalną wizję i przyciąga klientów, z którymi chcesz pracować. I pamiętajcie, autentyczność i prawdziwe emocje powinny zawsze znajdować się w sercu twojej fotografii, nawet w najbardziej skomplikowanych portretach. Powodzenia!