REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

Made in the Shade:Dlaczego robienie portretów może być idealne

Dla wielu myśl o uchwyceniu doskonałego portretu przywołuje obrazy złotego hour Light, ospałowanej słoneczni skóry i ciepłego, żywego tła. Jednak często zakłócany i niedoceniany odcień zapewnia zaskakującą gamę korzyści, które mogą podnieść fotografię portretową na nowe wyżyny. Oto dlaczego robienie portretów w cieniu może być idealne:

1. Miękkie, nawet oświetlenie:

* eliminuje ostre cienie: Bezpośrednie światło słoneczne tworzy surowe, niepochlebne cienie, które mogą zaciemniać rysy twarzy i uczynić zeznanie tematu. Z drugiej strony cień oferuje miękkie, rozproszone światło, minimalizując zmarszczki, przebarwienia i nierówne odcienie skóry.

* zmniejsza mrużenie i odkształcenie oczu: Osoby w bezpośrednim świetle słonecznym naturalnie zezają się, dzięki czemu wyglądają niewygodnie. Odcień pozwala im rozluźnić mięśnie twarzy i zachować bardziej naturalną i przyjemną ekspresję.

* tworzy gładki, pochlebny odcień skóry: Miękkie, nawet światło związane z odcieniem powoduje gładszy, bardziej pochlebny odcień skóry, zmniejszając potrzebę rozległego przetwarzania.

2. Wygodny dla twojego tematu:

* zmniejsza ciepło i blask: Strzelanie w cieniu stanowi dla twojego tematu wygodniejsze środowisko, szczególnie w cieplejszych miesiącach. Nie będą walczyć z upałem i blaskiem słońca, pozwalając im poczuć się bardziej zrelaksowanym i pewnym siebie.

* Zwiększa naturalną ekspresję: Zrelaksowany i wygodny przedmiot jest bardziej prawdopodobne, że wyświetla prawdziwe emocje i wyrażenia, co prowadzi do bardziej autentycznych i przekonujących portretów.

3. Spójne światło i przewidywalność:

* niezawodne warunki oświetlenia: Shade zapewnia bardziej spójne środowisko oświetleniowe w porównaniu z ciągle zmieniającymi się warunkami bezpośredniego światła słonecznego. Ta przewidywalność pozwala skupić się na kompozycji i pozowaniu bez konieczności ciągłego dostosowywania ustawień.

* łatwiejsze do ujawnienia: Jeszcze światło w odcieniu ułatwia osiągnięcie odpowiedniej ekspozycji i unikanie wysadzonych podświetleń lub niedoświetlonych cieni.

4. Wszechstronność lokalizacji:

* Otwiera więcej lokalizacji strzelania: Shade pozwala kręcić portrety w szerszych różnych lokalizacjach, w tym środowiskach miejskich, lasach, a nawet przestrzeni wewnętrznej z światłem okiennym. Nie ograniczasz się już do znalezienia idealnego plamy światła słonecznego.

* kontrola nad tłem: Ponieważ światło jest bardziej miękkie, możesz łatwiej kontrolować tło i rozmyć, nawet przy mniejszej aperturze.

5. Skoncentruj się na kompozycji i połączeniu:

* Mniej rozproszenia: Eliminując złożoność ostrego światła słonecznego, możesz bardziej skupić się na łączeniu się z tematem, kierowaniu go i tworzeniu fascynujących kompozycji.

* nacisk na emocje: Shade pomaga zwrócić uwagę widza na twarz i emocje pacjenta, tworząc bardziej intymny i wciągający portret.

Wskazówki dotyczące fotografowania portretów w cieniu:

* Znajdź otwarty odcień: Poszukaj odcienia otwartego z jednej strony, umożliwiając miękkie, kierunkowe światło. Unikaj zbyt gęstego lub zamkniętego odcienia, ponieważ może to spowodować matowe, płaskie oświetlenie.

* Użyj reflektora: Reflektor może odbijać światło z powrotem w cienie, dodając więcej wymiarów i blasku do oczu pacjenta.

* Uważaj na odlewy kolorów: W zależności od otaczającego środowiska cień może czasem wytwarzać niechciane odlewy kolorów. Dostosuj odpowiednio swoją białą równowagę, aby zneutralizować te odlewy.

* Eksperymentuj z różnymi rodzajami cienia: Przeglądaj skutki różnych rodzajów cienia, takich jak cień odlewany przez drzewa, budynki, a nawet chmury.

Podsumowując, podczas gdy Złote Hour Light jest niezaprzeczalnie piękne, Shade oferuje bogactwo zalet fotografii portretowej. Obejmując miękkie, a nawet światło cienia, możesz tworzyć oszałamiające, pochlebne i emocjonalnie rezonujące portrety, które uchwycają prawdziwą esencję twoich poddanych.

  1. Auto White Balance:Czy naprawdę powinieneś go używać do fotografii?

  2. Jak używać kontrastu koncepcyjnego w fotografii

  3. Jak tworzyć dramatyczne portrety z Shadow Photography [wideo]

  4. Jak zrobić portrety przechylania

  5. Jak używać realistycznych edycji tonów neutralnych do zdjęć krajobrazowych

Porady dotyczące fotografii
  1. How I Got The Shot:Portret Style

  2. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  3. Recenzja rejestratora ekranu VSDC

  4. Pixels of Fury powraca w 2015 roku! Pierwszy przystanek:Toronto

  5. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  6. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  7. Firma Adobe ogłasza zupełnie nową architekturę „produkcyjną” do współpracy w programie Premiere Pro